en utilisant des gels colorés pour des portraits uniques et créatifs
Les gels colorés sont un outil puissant et abordable pour ajouter le théâtre, l'humeur et le talent artistique à vos portraits. Ils peuvent transformer une configuration simple en une image captivante avec une histoire dynamique. Voici un guide pour utiliser efficacement les gels colorés:
1. Comprendre les bases:
* Que sont les gels? De fines feuilles de plastique de couleur qui s'adaptent sur votre source légère. Ils absorbent certaines longueurs d'onde de lumière, ne permettant que la couleur du gel.
* Objectif:
* Correction des couleurs: Équilibrez la température de la couleur de différentes sources lumineuses (par exemple, tungstène vs lumière du jour).
* Effets créatifs: Ajoutez des lavages de couleurs, des reflets et un éclairage spectaculaire à vos sujets.
* Séparation et définition: Utilisez des couleurs pour distinguer votre sujet de l'arrière-plan.
* Types de gels:
* Gels de correction: Utilisé pour ajuster la température de la couleur (par exemple, CTO - Température de couleur orange, CTB - Température de couleur bleue).
* gels d'effet de couleur: Une grande variété de couleurs pour l'éclairage créatif.
* gels de densité neutre (nd): Réduisez l'intensité de la lumière sans changer la couleur.
* Taille du gel: Achetez des gels suffisamment grands pour couvrir tout le devant de votre strobe flash ou studio.
* porte-gel: Essentiel pour attacher des gels en toute sécurité à vos sources lumineuses. Ceux-ci peuvent aller des pinces simples aux systèmes magnétiques plus élaborés.
2. Planification de votre tournage:
* Humeur et histoire: Pensez à l'ambiance que vous souhaitez créer. Quelle histoire voulez-vous raconter? Les couleurs évoquent différentes émotions.
* rouge: Passion, énergie, danger.
* bleu: Calme, tristesse, froideur.
* jaune: Bonheur, optimisme, chaleur.
* vert: Nature, tranquillité, envie.
* violet: Royauté, mystère, créativité.
* Couleur harmonie / contraste: Considérez la relation entre les couleurs.
* Couleurs complémentaires (en face de la roue chromatique): Créez un contraste fort et un intérêt visuel (par exemple, bleu et orange, rouge et vert).
* Couleurs analogues (les unes à côté de l'autre sur la roue chromatique): Créez une sensation harmonieuse et équilibrée (par exemple, bleu, bleu-vert, vert).
* monochromatique: Différentes nuances et teintes de la même couleur pour un look subtil et élégant.
* Sujet et arrière-plan: Comment les couleurs interagiront-elles avec le teint de votre sujet, les vêtements et l'arrière-plan? Testez à l'avance différentes combinaisons.
* Configuration de l'éclairage: Décidez du nombre de lumières que vous utilisez et de leurs positions. Cela déterminera comment vous utilisez les gels.
* Test CHAPS: Prenez beaucoup de clichés de test pour voir comment les couleurs se traduisent et ajustez en conséquence.
3. Configuration d'éclairage et techniques:
* gel unique: L'approche la plus simple. Placer un gel sur une seule lumière pour ajouter un lavage de couleur sur toute la scène ou simplement pour mettre en évidence une zone spécifique.
* Exemple: Un gel bleu sur votre lumière clé pour un portrait cool et de mauvaise humeur.
* deux gels (couleurs complémentaires): Une combinaison classique. Utilisez deux lumières avec des gels complémentaires pour créer un contraste dramatique.
* Exemple: Orange sur la lumière principale et le bleu sur la lumière de fond. Cela peut créer une séparation étonnante entre votre sujet et l'arrière-plan.
* deux gels (couleurs analogues): Fournit un look plus subtil et harmonieux.
* Exemple: Bleu-vert sur un léger et bleu sur un autre, créant un effet apaisant et éthéré.
* trois gels ou plus: Pour des looks plus complexes et créatifs. Vous pouvez utiliser une couleur comme lumière clé, une autre comme remplissage et un troisième pour l'arrière-plan.
* Exemple: Rouge comme lumière clé, bleu comme une lumière de jante et vert sur le fond. Cela nécessite une planification et une exécution minutieuses pour éviter un aspect chaotique.
* Rim Lights avec Gels: Placer des lumières avec des gels derrière le sujet crée des contours colorés et ajoute de la profondeur.
* lavage d'arrière-plan: Utilisez une lumière géliquée pour colorer uniquement l'arrière-plan, laissant votre sujet illuminé avec une lumière blanche ou une couleur différente.
* gels gradués: Des gels qui passent d'une couleur à l'autre, créant un effet de gradient lisse.
4. Considérations clés:
* Intensité lumineuse: Les gels réduisent la quantité de lumière atteignant votre sujet. Vous devrez peut-être augmenter votre puissance légère ou régler votre ouverture / ISO.
* Balance des blancs: Réglez correctement votre balance blanche. L'utilisation d'une balance blanche personnalisée basée sur votre source de lumière vous donnera les couleurs les plus précises. Expérimenter avec différents paramètres de balance des blancs peut également créer des effets uniques.
* Tons de peau: Soyez conscient de la façon dont les couleurs affectent les tons de peau. Évitez les couleurs qui rendent la peau maladive ou contre nature. Pensez à utiliser un gel CTO pour réchauffer le teint si nécessaire.
* déversement de couleurs: Soyez conscient du déversement de couleur - une couleur indésirable se reflétant sur d'autres parties de la scène. Utilisez des drapeaux ou des gobos pour contrôler la lumière et minimiser le déversement.
* L'expérimentation est la clé: N'ayez pas peur d'essayer différentes couleurs, combinaisons et techniques. La meilleure façon d'apprendre est par la pratique.
* post-traitement: Vous pouvez encore améliorer vos images dans des logiciels de post-traitement comme Adobe Lightroom ou Photoshop. Ajustez l'équilibre des couleurs, le contraste et la saturation pour affiner le résultat final.
5. Conseils pratiques:
* Démarrez simple: Commencez par un ou deux gels et augmentez progressivement la complexité de vos configurations.
* Utilisez un compteur léger: Un compteur léger peut vous aider à mesurer la sortie lumineuse et à assurer une exposition cohérente sur votre scène.
* Investissez dans des gels de qualité: Les gels de meilleure qualité fourniront des couleurs plus précises et dureront plus longtemps.
* Protégez vos gels: Les gels peuvent fondre s'ils sont placés trop près d'une source de lumière chaude. Utilisez des porte-gels appropriés et évitez de surexposer les gels pour chauffer.
* Prenez des notes: Gardez une trace de vos configurations d'éclairage, de vos combinaisons de gel et de vos paramètres de caméra afin que vous puissiez recréer des looks réussis à l'avenir.
* Recherchez l'inspiration: Parcourez les sites Web et les magazines de photographie pour voir comment les autres photographes utilisent des gels colorés.
Configuration des exemples:
* bleu classique et orange:
* Lumière clé:stroboscope avec un gel 1/2 cto (réchauffe le sujet)
* Lumière de fond:stroboscope avec gel bleu (contraste de fond cool)
* vert éthéré et violet:
* Lumière clé:Softbox avec un gel vert clair
* Lumière de jante:stroboscope avec un gel violet
* rouge dramatique et noir:
* Lumière clé:stroboscope avec un gel rouge foncé pointé directement sur le visage.
* Tout le reste:gardez l'environnement complètement sombre ou utilisez des décors et des vêtements noirs.
En comprenant les principes de la couleur et de la lumière, et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer des portraits étonnants et uniques à l'aide de gels colorés. Bonne chance et amusez-vous!