Tutoriel:ajouter des superpositions créatives aux portraits dans Photoshop
Ce tutoriel suppose que vous avez une compréhension de base de l'interface de Photoshop, y compris les couches et les modes de mélange.
ce dont vous aurez besoin:
* Photoshop: (Toute version de CS6 devrait fonctionner correctement).
* Portrait Photo: Une photo d'une personne. Idéalement, il devrait avoir un bon éclairage et être relativement net.
* Image de superposition (s): La (s) image (s) que vous souhaitez utiliser comme superposition. Ceux-ci peuvent être:
* Textures (grunge, papier, éclaboussures de peinture)
* Photos (feuilles, fleurs, paysages, paysages urbains, fuites légères, bokeh)
* Modèles abstraits
étapes:
1. Ouvrez vos images:
* Dans Photoshop, allez dans fichier> Ouvert ... Et ouvrez à la fois votre photo de portrait et l'image de superposition que vous souhaitez utiliser.
* Assurez-vous que les deux images sont ouvertes sous forme de documents séparés dans Photoshop.
2. Transférer la superposition sur votre portrait:
* Sélectionnez l'image de superposition: Dans le document d'image de superposition, sélectionnez l'image entière. Vous pouvez le faire en appuyant sur ctrl + a (Windows) ou cmd + a (Mac).
* Copiez la superposition: Appuyez sur Ctrl + C (Windows) ou cmd + c (Mac) pour copier l'image de superposition.
* Collez dans votre portrait: Allez dans le document avec votre photo de portrait. Appuyez sur Ctrl + V (Windows) ou cmd + v (Mac) pour coller l'image de superposition comme un nouveau calque * ci-dessus * votre calque de portrait.
* Vous devriez maintenant avoir deux couches:votre portrait en bas et la superposition en haut.
3. Redimensionner et positionner la superposition (si nécessaire):
* Activer les contrôles de transformation: Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée dans le panneau Calques. Appuyez sur Ctrl + T (Windows) ou cmd + t (Mac) pour activer l'outil de transformation.
* redimensionner et repositionner:
* Cliquez et faites glisser les poignées du coin de la boîte de transformation pour redimensionner la superposition. Hold Shift Tout en traînant pour maintenir le rapport d'aspect (empêcher la distorsion).
* Cliquez et faites glisser à l'intérieur de la boîte de transformation pour repositionner la superposition.
* Considérez l'échelle: L'échelle de la superposition affectera considérablement l'apparence. Réfléchissez si une petite texture ou une grande photo fonctionne mieux.
* Rotation: Déplacez votre curseur juste à l'extérieur des poignées du coin pour faire pivoter la superposition.
* commette la transformation: Appuyez sur Entrez (Windows) ou Retour (Mac) pour appliquer la transformation.
4. Modifier le mode de mélange:
* Localisez la liste déroulante du mode de mélange: Dans le panneau Calques, trouvez le menu déroulant qui dit probablement "normal" (c'est le mode de mélange). Il est généralement près du haut du panneau des couches.
* Expérimentez avec les modes de mélange: C'est l'étape la plus importante! Cliquez sur la liste déroulante et essayez différents modes de mélange. Voici quelques choix populaires pour les superpositions, mais n'ayez pas peur d'expérimenter:
* Écran: Éclaircit l'image, bonne pour ajouter des fuites de lumière, un bokeh ou des textures principalement légères.
* Multiplier: Assombrit l'image, bonne pour ajouter des textures sombres ou des ombres.
* superposition: Un mélange contrasté qui combine les effets multipliés et d'écran. Souvent un bon point de départ.
* lumière douce: Semblable à la superposition, mais plus subtile.
* lumière dure: Semblable à la superposition, mais plus intense.
* Color Dodge: Crée un effet brillant et vibrant. Utiliser avec prudence, il peut facilement souffler les reflets.
* Burn de couleur: Crée un effet plus sombre et plus saturé.
* luminosité: Applique la luminance (luminosité) de la superposition au portrait.
* Couleur: Applique la couleur de la superposition au portrait.
* Observez les résultats: Regardez comment chaque mode de mélange affecte votre portrait. Le meilleur choix dépend entièrement de l'image de superposition et du look que vous essayez de réaliser.
5. Ajuster l'opacité:
* Localisez le curseur d'opacité: Dans le panneau Calques, trouvez le curseur "Opacité" pour la couche de superposition. Il est généralement juste en dessous de la liste déroulante en mode de mélange.
* affinez l'effet: Abaisser l'opacité pour rendre la superposition plus subtile. Une opacité inférieure semble souvent plus naturelle. Expérimentez pour trouver le bon équilibre.
6. Ajouter un masque de calque (facultatif mais recommandé):
* Ajoutez un masque de calque: Avec la couche de superposition sélectionnée, cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques. Cela ressemble à un rectangle avec un cercle au milieu. Un rectangle blanc apparaîtra à côté de la vignette de votre couche de superposition.
* peignez en noir et blanc:
* Sélectionnez l'outil de pinceau ( b ).
* Réglez la couleur de votre premier plan sur noir (Appuyez sur D Pour réinitialiser les couleurs par défaut, puis x pour les changer).
* peigner sur le masque: Peindre avec du noir sur le masque * cache * des parties de la couche de superposition. Cela vous permet de supprimer sélectivement la superposition de certaines zones de votre portrait (par exemple, le visage, si vous voulez le garder clair).
* Réglez la couleur de votre premier plan sur blanc pour * révéler * des parties de la couche de superposition.
* Réglez les paramètres du pinceau: Utilisez une brosse à bords doux (dureté basse) pour des transitions plus lisses. Réglez la taille du pinceau selon les besoins en utilisant les clés du support ([et]). Ajustez également l'opacité de la brosse pour contrôler la quantité de cachette ou de révéler à chaque trait.
* Conseils de masquage: Zoomez pour un masquage plus précis. Utilisez un petit pinceau pour le travail de détail.
7. Ajustements supplémentaires (facultatif):
* Réglage des couleurs: Vous pouvez ajouter des calques de réglage au-dessus de la couche de superposition (ou même directement au-dessus de la couche de portrait) pour affiner davantage les couleurs et les tons. Les ajustements courants comprennent:
* Courbes: Pour ajuster le contraste et la luminosité.
* Balance des couleurs: Pour ajuster la coulée globale coulée.
* teinte / saturation: Pour ajuster la couleur et l'intensité des couleurs spécifiques.
* Blur: L'ajout d'un léger flou gaussien (filtre> flou> flou gaussien) au calque de superposition peut parfois l'aider à se mélanger de manière plus transparente. Utilisez un très petit rayon (par exemple, 1 à 3 pixels).
* Masques d'écrêtage: Si vous voulez que la superposition n'affecte qu'une partie spécifique du portrait (par exemple, juste les cheveux), vous pouvez utiliser un masque d'écrasement. Créez une sélection de la zone que vous souhaitez affecter, créez un nouveau calque, remplissez-le d'une couleur, placez le calque de superposition au-dessus de cela et cliquez entre le calque de superposition et le calque coloré.
8. Enregistrez votre travail:
* Enregistrer en tant que PSD: Allez dans fichier> Enregistrer sous ... et enregistrez votre fichier en tant que PSD (document Photoshop). Cela préserve toutes vos couches, afin que vous puissiez la modifier plus tard.
* Enregistrez une copie en JPEG / PNG: Si vous souhaitez partager votre image en ligne, accédez à Fichier> Enregistrer sous ... et enregistrer une copie en JPEG ou PNG. JPEG est généralement plus petit mais peut perdre une certaine qualité. La PNG est meilleure pour les images avec des lignes nettes et du texte.
Conseils et considérations:
* Expérience! La clé pour créer de grandes superpositions est d'essayer différentes combinaisons de superpositions, de modes de mélange et de niveaux d'opacité.
* Subtillant: Les superpositions peuvent facilement devenir écrasantes. Souvent, un effet subtil est plus efficace.
* Harmonie de couleur: Considérez les couleurs de votre portrait et choisissez des superpositions qui les complètent. Si les couleurs s'affrontent, vous pouvez les ajuster à l'aide de réglages de couleurs.
* Résolution d'image: Assurez-vous que votre image de superposition est d'une résolution suffisante. S'il est trop petit, il aura l'air pixélisé lorsqu'il est mis à l'échelle.
* Copyright: Soyez conscient du droit d'auteur de toutes les images de superposition que vous utilisez. Utilisez des images provenant de sources libres de droits ou créez la vôtre.
* Édition non destructive: Utilisez les calques de réglage et les masques de calque pour éviter de modifier définitivement votre photo de portrait d'origine.
* Sujet et thème: Choisissez des superpositions qui correspondent au sujet et au thème général de votre portrait. Une texture grungy pourrait être excellente pour un musicien de rock mais pas pour le portrait d'un enfant.
Exemple de workflow (superposition de fuite de lumière):
1. Ouvrez votre portrait et une photo d'une fuite de lumière.
2. Copiez et collez la fuite de lumière sur le portrait sous forme de nouveau calque.
3. Réglez le mode de mélange de la couche de fuite de lumière sur écran .
4. Réglez l'opacité de la couche de fuite de lumière à environ 30 à 60%.
5. Ajoutez un masque de couche à la couche de fuite de lumière.
6. Peignez avec du noir sur le masque pour éliminer la fuite de lumière du visage du sujet et d'autres zones où il est distrayant.
7. Facultatif:Ajoutez une couche de réglage des courbes au-dessus de la couche de fuite de lumière pour ajuster la luminosité et le contraste global.
Ce tutoriel vous donne une base solide pour ajouter des superpositions créatives à vos portraits dans Photoshop. Amusez-vous à expérimenter et à créer des images uniques et artistiques!