i. Comprendre les bases
* Quels sont les gels colorés? Ce sont des feuilles transparentes de plastique coloré ou de polycarbonate conçu pour être placé devant une source lumineuse. Ils modifient la température de couleur et la teinte de la lumière.
* Pourquoi utiliser des gels?
* Humeur et émotion: Les couleurs évoquent différentes émotions. Le bleu peut transmettre le calme ou la tristesse, l'intensité rouge, le bonheur jaune, etc.
* intérêt visuel: Ajoute une touche de couleur à une scène par ailleurs neutre.
* Expression créative: Vous permet d'expérimenter la lumière de manière non traditionnelle.
* Correction des couleurs: Peut être utilisé pour corriger les déséquilibres des couleurs entre différentes sources lumineuses.
* Séparation: L'utilisation de différentes couleurs peut aider à séparer votre sujet de l'arrière-plan.
* Types de gels:
* Gels d'éclairage: Spécialement conçu pour une utilisation avec des lumières chaudes ou des stroboscopes, conçues pour résister à la chaleur.
* gels de photographie: Gels à usage général adaptés à la photographie.
* Gels de correction des couleurs: Utilisé pour ajuster la température de la couleur (par exemple, CTO:température de couleur orange - réchauffe la lumière).
* nd gels: Les gels de densité neutre réduisent l'intensité de la lumière sans changer la couleur.
* tailles de gel: Les gels sont disponibles en différentes tailles. Des tailles plus grandes sont meilleures pour des sources lumineuses plus grandes ou des prises de vue complètes. Les gels plus petits sont bien pour les feux de vitesse ou les plus petites zones.
* porte-gel / pièces jointes: Vous aurez besoin d'un moyen de fixer les gels à vos lumières. Les options communes incluent:
* porte-gel pour les stroboscopes: Clip à l'avant de votre stroboscope de studio.
* Bandes / sangles de gel pour les speedlights: Des bandes élastiques qui maintiennent les gels en place.
* bande de gaffer: Une option polyvalente pour sécuriser les gels, mais veillez à ne pas endommager le gel ou la lumière.
ii. Équipement essentiel
* caméra: Toute caméra avec des commandes manuelles (ouverture, vitesse d'obturation, ISO) convient.
* lumières:
* stroboscopes / studio flash: Sortie lumineuse puissante et cohérente. Idéal pour le travail en studio.
* speedlights / flashs: Portable et polyvalent. Idéal pour les pousses sur place.
* Lumières continues (LED): Plus facile de voir l'effet des gels en temps réel. Choisissez des lumières conçues pour la photographie pour éviter les problèmes de coulée des couleurs.
* gels colorés: Une variété de couleurs à expérimenter. Les ensembles de démarrage sont une bonne option. Considérez une roue chromatique ou un tableau des couleurs pour comprendre comment les couleurs interagissent.
* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières.
* Modificateurs lumineux (facultatif):
* Softboxes: Créez une lumière douce et diffuse.
* parapluies: Une autre façon d'adoucir la lumière.
* snots / grilles: Concentrez la lumière dans un faisceau étroit.
* Réflecteurs: Bounce Light pour remplir les ombres.
* Méthode de gel / Pièce d'attachement (voir ci-dessus)
* METTRE LIGHT (facultatif): Vous aide à mesurer avec précision la sortie de la lumière, particulièrement importante avec les stroboscopes.
* GRAND CARTE / COULEUR (FACTIONNEL): Pour une balance des blancs et une correction des couleurs précises en post-traitement.
* Assistant (facultatif): Rend le positionnement des lumières et des gels plus faciles.
iii. Planification de votre tournage
* Concept: Commencez par une vision. Quelle humeur ou histoire voulez-vous transmettre? Recherchez la psychologie des couleurs et inspirez-vous d'autres photographes.
* Palette de couleurs: Décidez des couleurs que vous souhaitez utiliser et comment elles interagiront. Considérer:
* Couleurs complémentaires: Couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, bleu et orange). Ils créent un fort contraste.
* Couleurs analogues: Couleurs les unes à côté des autres sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert). Ils créent un effet harmonieux et calmant.
* monochromatique: En utilisant différentes nuances de la même couleur.
* Couleurs triadiques: Trois couleurs également espacées sur la roue chromatique.
* Configuration de l'éclairage: Planifiez comment vous positionnerez vos lumières et gels pour réaliser votre effet souhaité. Considérez les configurations suivantes:
* Lumière unique avec gel: Un moyen simple d'ajouter de la couleur à toute la scène.
* deux lumières avec des gels différents: Créez des couleurs contrastées sur le sujet et le fond. Utilisez une couleur comme lumière clé et une autre comme lumière de jante ou lumière d'arrière-plan.
* trois lumières ou plus: Permet des schémas d'éclairage plus complexes et nuancés.
* gels d'arrière-plan: Utilisez des gels sur les lumières pointées sur l'arrière-plan pour créer des fonds colorés.
* La garde-robe et le maquillage du modèle: Choisissez des couleurs de vêtements et de maquillage qui complètent ou contrastent avec vos gels choisis, selon l'effet souhaité. Évitez les couleurs qui s'affrontent sévèrement.
iv. Configuration de vos lumières et gels
1. Sécurité d'abord: Soyez prudent lorsque vous travaillez avec des lumières chaudes. Laissez-les refroidir avant de manipuler les gels.
2. Attachez les gels: Fixez en toute sécurité les gels à vos sources lumineuses en utilisant votre méthode choisie (porte-gel, bande, bande).
3. Positionnez vos lumières: Placez vos lumières en fonction de votre configuration d'éclairage prévue. Considérez l'angle, la distance et la puissance de chaque lumière.
4. Paramètres d'alimentation: Commencez avec des paramètres de faible puissance sur vos stroboscopes ou vos vitesse et augmentez progressivement au besoin. Cela aide à prévenir la surexposition et la surchauffe.
5. CHAPPORTS TEST: Prenez des clichés et révisez-les sur l'écran LCD de votre appareil photo ou un moniteur plus grand. Ajustez la position, la puissance et la couleur des lumières au besoin. Faites attention à la façon dont les couleurs interagissent avec le teint de votre sujet.
v. Techniques de tir
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche manuellement. Le choix d'un paramètre d'équilibre blanc qui s'aligne avec l'une de vos couleurs de gel peut créer des effets intéressants. Sinon, tirez au format brut afin que vous puissiez ajuster la balance des blancs en post-traitement.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui fournit la profondeur de champ souhaitée. Une ouverture plus large (numéro F plus petit) créera une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Une ouverture plus étroite (plus grand numéro F) augmentera la profondeur de champ, gardant davantage la scène au point.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour contrôler la lumière ambiante dans la scène. Dans un environnement de studio, la vitesse d'obturation n'affecte souvent pas la lumière stroboscopique, mais elle affectera la quantité de lumière ambiante capturée.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* Soutien:
* avec un compteur léger: Utilisez un compteur léger pour mesurer avec précision la sortie lumineuse de chaque source de lumière.
* sans compteur léger: Utilisez l'histogramme de votre appareil photo pour évaluer l'exposition. Visez un histogramme équilibré et ne coupe pas à l'un ou l'autre des deux extrémités. Ajustez la puissance légère ou les paramètres de votre appareil photo selon les besoins.
* focus: Assurez-vous que les yeux de votre sujet sont nets et mis au point.
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différents angles, positions d'éclairage et combinaisons de couleurs. C'est là que vous découvrirez des effets uniques et créatifs.
vi. Configuration d'éclairage commune avec gels:
* Lumière de clé de gel unique: Placez une lumière avec un gel d'un côté du sujet comme votre lumière clé. C'est un moyen simple d'ajouter de la couleur à toute la scène.
* deux lumières de gel - clé et jante: Utilisez une couleur pour votre lumière clé et une autre pour une lumière de jante, placée derrière le sujet pour les séparer de l'arrière-plan. Cela ajoute de la dimension et du drame.
* gel d'arrière-plan: Placer une lumière avec un gel derrière le sujet, destiné à l'arrière-plan. Cela crée une toile de fond colorée.
* Éclairage divisé: Utilisez une couleur de gel d'un côté du visage et un autre (ou pas de gel) de l'autre côté pour créer un effet frappant et dramatique.
* gels de couleur pour la correction des couleurs: Utilisez CTO (température de couleur orange) pour réchauffer la couleur de la lumière pour correspondre à la lumière ambiante ou au CTB (température de couleur bleue) pour la refroidir.
vii. Conseils de post-traitement
* ajustement de la balance des blancs: Affinez la balance des blancs pour obtenir la couleur de couleur souhaitée.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour correspondre à votre vision. Vous pouvez ajuster sélectivement les teintes, la saturation et la luminance des couleurs individuelles.
* contraste et exposition: Ajustez le contraste global et l'exposition pour améliorer l'image.
* Affûtage: Appliquez une affûtage pour faire ressortir les détails de l'image.
viii. Techniques avancées
* Gels de mélange: Superpose plusieurs gels sur une seule source lumineuse pour créer des couleurs personnalisées.
* en utilisant des gobos: Utilisez des gobos (formes découpées en métal ou en carton) devant vos gels pour projeter des motifs et des textures sur votre sujet ou votre arrière-plan.
* eau et gels: Project Gels à travers l'eau ou le verre texturé pour créer des motifs lumineux intéressants.
* Double exposition: Combinez des images prises avec différentes combinaisons de gel pour créer des effets surréalistes et en couches.
* Blur de mouvement: Mélanger les vitesses d'obturation lentes avec des gels pour créer des effets de flou de mouvement avec des sentiers couleur.
ix. Conseils pour réussir
* Pratique: Plus vous expérimentez avec des gels colorés, mieux vous deviendrez pour comprendre comment ils fonctionnent et comment les utiliser efficacement.
* Démarrez simple: Commencez par des configurations d'éclairage simples et augmentez progressivement la complexité à mesure que vous gagnez de l'expérience.
* faites attention aux tons de peau: Soyez conscient de la façon dont les gels affectent les tons de peau de votre sujet. Certaines couleurs peuvent rendre la peau contre nature.
* Théorie des couleurs de la recherche: Comprendre la théorie des couleurs vous aidera à prendre des décisions éclairées sur les couleurs à utiliser et comment les combiner efficacement.
* Amusez-vous! Les gels colorés sont un excellent moyen d'exprimer votre créativité et de créer des portraits uniques et visuellement étonnants.
En suivant ces directives et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer des portraits étonnants et uniques avec des gels colorés qui expriment votre vision artistique. Bonne chance et amusez-vous à expérimenter!