i. Définir vos besoins et votre budget
C'est l'étape la plus cruciale. Avant d'acheter quoi que ce soit, répondez honnêtement à ces questions:
* Quel type de photographie ferez-vous?
* * Portraits? * (Individu, couples, familles?)
* * Photographie du produit? * (Petits articles, plus grands articles?)
* * Photographie alimentaire? *
* * Photographie pour animaux de compagnie? *
* * Macro Photographie? *
* combien d'espace avez-vous? Une chambre de rechange? Un coin d'une pièce? Un placard? L'espace dicte tout.
* Quel est votre budget? Être réaliste. Les studios peuvent aller de moins de \ 100 $ à des milliers. Décomposez votre budget en catégories (éclairage, décors, modificateurs, etc.).
* Quel équipement possédez-vous déjà? (Caméra, lentilles, trépied?)
* Quel est votre niveau de compétence? Les débutants pourraient vouloir commencer simple.
ii. Équipement essentiel
Voici une ventilation de l'équipement typique, de base à plus avancé, avec des gammes de coûts approximatives:
* 1. Caméra:
* * Le plus important:* Vous avez probablement déjà une caméra. Une caméra DSLR ou sans miroir est idéale pour le plus de contrôle, mais un bon smartphone peut fonctionner pour certains types de photographie de produits.
* * Considérations:* Les lentilles interchangeables sont un énorme avantage.
* 2. Éclairage: C'est là qu'une grande partie de votre budget ira et où la plupart des améliorations peuvent être apportées.
* Option A:Lumière naturelle (gratuite!)
* * Avantages:* Gratuit, doux, flatteur.
* * Inconvénients:* Incohérent, dépendant de la météo et de l'heure de la journée, contrôle limité.
* * Conseils:* Tirez près d'une grande fenêtre (orientée vers le nord est souvent le meilleur pour une lumière cohérente). Utilisez des réflecteurs pour faire rebondir la lumière et remplir les ombres.
* Option B:Éclairage continu (abordable et facile)
* * Types:* Panneaux LED, kits de boîte à soft, feux de bague.
* * Coût:* \ 50 $ - \ 300 $ +
* * Avantages:* Abordable, facile à utiliser, ce que vous voyez est ce que vous obtenez, bon pour la vidéo aussi.
* * Inconvénients:* Pas aussi puissant que les stroboscopes, peut devenir chaud.
* * Recommandations:*
* Panneaux LED: Luminosité polyvable, réglable et température de couleur. Recherchez un CRI élevé (index de rendu des couleurs) pour des couleurs précises.
* Kits de boîte à soft: Diffuse la lumière pour les ombres plus douces. Un bon point de départ.
* lumières de l'anneau: Populaire pour les portraits, créez un feu de rattrapage circulaire distinctif dans les yeux.
* Option C:stroboscopes de studio (puissant et polyvalent)
* * Types:* Monolights, packs d'alimentation avec têtes de flash distinctes.
* * Coût:* \ 200 $ - \ 1000 + par lumière
* * Avantages:* Contrôle puissant et précis sur la lumière, recyclez rapidement.
* * Inconvénients:* Courbe d'apprentissage plus chère et plus raide, nécessite des prises de courant.
* * Recommandations:* Envisagez une configuration à deux lumières pour démarrer (lumière clé et remplir la lumière).
* 3. Modificateurs légers: Celles-ci façonnent et contrôlent votre lumière.
* Softboxes: Lumière diffuse pour les ombres douces. Différentes formes (carré, rectangulaire, octogonale) créent des effets différents.
* parapluies: Une autre façon de diffuser la lumière, généralement plus abordable que les boîtes soft-soft, mais moins de contrôle directionnel.
* Réflecteurs: Bounce Light pour remplir les ombres. Les surfaces blanches, argentées, or et noires offrent des effets différents. Un réflecteur 5 en 1 est très polyvalent. (Coût:\ 15 $ - \ 50 $)
* snots: Concentrez la lumière dans un petit cercle.
* gels: Changez la couleur de la lumière.
* 4. Backs: L'arrière-plan pour vos photos.
* papier sans couture: Rouleaux de papier de différentes couleurs. Facile à utiliser et à remplacer lorsqu'il est endommagé. (Coût:\ 30 $ - \ 100 $ par rouleau + stand de fond)
* Backs de tissu: Mousseline, toile ou velours. Peut être drapé, ridé ou cuit à la vapeur pour différents looks. (Coût:\ 20 $ - \ 100++)
* fond de vinyle: Durable et facile à nettoyer, bon pour la photographie de produit. (Coût:\ 50 $ - \ 200 $+)
* murs: Un mur ordinaire peut fonctionner! Peignez-le d'une couleur neutre (blanc, gris) ou utilisez du papier peint amovible.
* Carte de mousse: Peu coûteux et polyvalent pour les petits coups de produit.
* 5. Trépied: Essentiel pour les photos pointues, en particulier en basse lumière. (Coût:\ 30 $ - \ 200 $ +)
* 6. Stands lumineux: Pour tenir vos lumières et modificateurs. (Coût:\ 20 $ - \ 100 $ + chacun)
* 7. Crampes / clips: Pour maintenir les décors, les réflecteurs et autres accessoires.
* 8. Version d'obturation à distance: Empêche le shake de l'appareil photo lors de la prise de photos. (Coût:\ 10 $ - \ 50 $)
* 9. Posant des tabourets ou de la chaise: Utile pour la photographie de portrait.
* 10. Stockage: Des bacs, des étagères ou un chariot pour garder votre équipement organisé.
iii. Configuration de votre espace de studio
* 1. Emplacement:
* Choisissez un espace avec un minimum de lumière ambiante si vous utilisez un éclairage artificiel.
* Considérez la taille de l'espace et les types de photos que vous prenez.
* L'accessibilité aux prises de courant est importante.
* 2. Contexte:
* Configurez votre fond de toile de fond et en toile de fond en papier / tissu.
* Si vous utilisez un mur, assurez-vous qu'il est propre et uniformément éclairé.
* 3. Configuration de l'éclairage:
* Configuration d'une lumière: Commencez avec une seule source lumineuse et un réflecteur pour remplir les ombres. Placez la lumière à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet.
* Configuration à deux lumières: Utilisez une lumière clé (la source de lumière principale) et une lumière de remplissage (pour réduire les ombres). La lumière clé est généralement plus brillante et placée sur le côté, tandis que la lumière de remplissage est aléatoire et placée du côté opposé.
* Éclairage à trois points: Lumière clé, remplir la lumière et un rétro-éclairage (lumière des cheveux) pour séparer le sujet de l'arrière-plan.
* 4. Placement de la caméra:
* Utilisez un trépied pour la stabilité.
* Positionnez la caméra à la hauteur et à l'angle appropriés pour votre sujet.
* 5. Test des photos:
* Prenez des photos de test et ajustez vos paramètres d'éclairage et de caméra au besoin.
* Faites attention aux ombres, aux reflets et à l'exposition globale.
iv. Exemples de configurations de studio (basées sur le budget)
* budgétaire (sous \ 200 $):
* Caméra:utilisez votre appareil photo existant.
* Éclairage:un ou deux panneaux LED avec des supports (\ 80 $ - \ 150 $)
* TEART-COURANT:La toile de fond du tissu (mousseline ou polaire) accrochée sur un mur ou un support de bricolage (\ 20 $ - \ 50 $)
* Réflecteur:réflecteur 5-en-1 (\ 20 $ - \ 50 $)
* Trépied:utilisez votre trépied existant.
* Mid de gamme (\ 200 $ - \ 500 $):
* Caméra:utilisez votre appareil photo existant.
* Éclairage:deux kits de boîte à boîte à l'éclairage continu (\ 150 $ - \ 300 $)
* Toile de fond:toile de fond en papier sans couture avec support (\ 80 $ - \ 150 $)
* Réflecteur:réflecteur 5-en-1 (\ 20 $ - \ 50 $)
* Trépied:trépied de qualité décente (\ 50 $ - \ 100 $)
* haut de gamme (\ 500 $ +):
* Camera:corps ou objectif de caméra amélioré (selon ce dont vous avez besoin)
* Éclairage:deux stroboscopes de studio avec stands et modificateurs (softboxes, parapluies) (\ 400 $ +)
* Déclairs:plusieurs fonds en papier sans couture ou en vinyle (\ 100 $ +)
* Réflecteur:ensemble de réflecteur de haute qualité
* Trépied:trépied de qualité professionnelle
* Mémètre Light pour mesurer correctement la lumière.
v. Conseils et considérations importantes
* Température de couleur: Faites attention à la température de la couleur (mesurée en Kelvin). La correspondance de la température de couleur de vos sources lumineuses empêchera les moulages de couleurs. Les panneaux LED vous permettent souvent d'ajuster la température de couleur.
* Pratique: Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage et paramètres de la caméra pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Apprenez des autres: Regardez les tutoriels YouTube, lisez des blogs de photographie et rejoignez les communautés en ligne pour apprendre des photographes expérimentés.
* Logiciel: Le logiciel de retouche photo (comme Adobe Lightroom ou Photoshop) est essentiel pour le post-traitement. Il existe également des alternatives gratuites comme Gimp ou DarkTable.
* Sécurité: Soyez prudent lorsque vous travaillez avec des équipements électriques. Assurez-vous que vos cordons d'alimentation sont en bon état et évitez les prises de surcharge.
* stockage: Investissez dans des solutions de stockage pour garder votre équipement organisé et protégé.
* Commencez petit et grandissez: Vous n'avez pas besoin de tout acheter à la fois. Commencez par l'essentiel et ajoutez plus d'équipement à mesure que vos besoins et votre budget augmentent.
* Équipement utilisé: Pensez à acheter de l'équipement d'occasion pour économiser de l'argent. Vérifiez les marchés en ligne comme eBay ou Facebook Marketplace.
vi. Exemple d'instructions de configuration
Disons que vous tournez Photographie de produit (petits articles) avec une configuration budgétaire:
1. espace: Utilisez une table près d'une fenêtre avec une lumière naturelle.
2. CONTATEDIE: Placez un morceau de planche en mousse blanche derrière et sous le produit pour créer un fond blanc transparent. Collez l'arrière de la planche sur un mur.
3. Éclairage:
* Positionnez la table près de la fenêtre afin que la lumière douce et diffuse tombe sur le produit d'un côté.
* Utilisez un réflecteur blanc du côté opposé pour faire rebondir le dos et remplir les ombres.
* Si la lumière naturelle ne suffit pas, utilisez un panneau LED comme éclairage supplémentaire.
4. Caméra: Montez votre appareil photo sur un trépied et utilisez un déclencheur à distance pour éviter la secousse de la caméra.
5. Paramètres: Utilisez une petite ouverture (f / 8 ou plus) pour une bonne profondeur de champ. Ajustez l'ISO et la vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée.
6. CHAPPOSS DE TEST: Prenez des photos de test et ajustez vos paramètres d'éclairage et de caméra au besoin.
Rappelez-vous: Construire un studio de photographie domestique est un processus. Soyez patient, expérimentez et amusez-vous! Bonne chance! Faites-moi savoir si vous avez plus de questions.