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Comment modifier les tirs à la tête de l'entreprise à Lightroom

Éditer des tirs à la tête de l'entreprise à Lightroom nécessite un équilibre délicat:professionnel, poli et flatteur, mais toujours authentique. Voici une ventilation de la façon d'y parvenir:

i. Planification et préparation:

* Comprenez le mémoire: Si vous en avez un, suivez méticuleusement. Faites attention au look souhaité (par exemple, naturel, brillant, propre, puissant). Considérez la marque et le public cible de l'entreprise.

* Shooting bien: C'est la moitié de la bataille. Un bon éclairage, une mise au point nette et une pose appropriée réduisent considérablement le temps d'édition. Visez même l'éclairage et évitez les ombres dures.

* Presets (utilisez avec prudence): Bien que les préréglages puissent être un bon point de départ, ils nécessitent souvent des ajustements importants. Ne comptez pas sur eux aveuglément. Créez votre propre base sur votre style et vos ajustements courants pour les tirs à la tête.

* Sauvegarde: Faites toujours une copie de vos fichiers d'origine avant l'édition!

ii. Lightroom Workflow (étape par étape):

1. Importation et réchauffe:

* Importez tous les tirs à la tête dans Lightroom.

* réducteur rigoureusement. Sélectionnez les meilleurs plans en fonction de la concentration, de l'expression, de la pose et de la qualité globale. Utilisez des notes d'étoiles ou des étiquettes de couleur pour marquer vos sélections.

2. Ajustements de base (global):

* Balance des blancs: Ajustez la température et la teinte pour obtenir un teint neutre. Utilisez la balance des blancs "Auto" comme point de départ, puis affinez-vous. L'outil de piolet peut être utile, cliquez sur une zone gris neutre (si disponible).

* Exposition: Viser une exposition correcte. N'ayez pas peur de soulever légèrement les ombres pour égayer les yeux et réduire les ombres dures.

* Contraste: Réduisez légèrement le contraste pour un aspect plus doux et plus flatteur. Trop de contraste peut accentuer les rides et les imperfections.

* Faits saillants et ombres: Récupérer les reflets si nécessaire (par exemple, le front soufflé). Ouvrez les ombres pour révéler les détails et réduire les cercles sombres sous les yeux.

* Blancs et Noirs: Réglez soigneusement les points blancs et noirs. Utilisez les «indicateurs de découpage» (touche J) pour éviter la surexposition ou la sous-exposition.

* Clarity &Texture: Réduisez légèrement la clarté pour une peau plus douce. Augmentez légèrement la texture pour maintenir les détails et la netteté sans rendre la peau trop traitée. Commencez par de petits incréments et ajustez au goût. Un peu va un long chemin.

* Vibrance et saturation: Augmentez légèrement les vibrances pour une couleur plus naturelle. Utilisez une saturation avec parcimonie, car la sur-saturation peut sembler artificielle.

3. Courbe de tonalité:

* Curve S subtile: Une courbe S très subtile peut ajouter une touche de contraste et de profondeur. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut augmenter la dureté.

4. HSL / Color Panel:

* Tons de peau: Ajustez la teinte, la saturation et la luminance des canaux orange et rouge aux tons de peau affinés.

* Hue: Petits ajustements pour déplacer les tons de peau plus chauds ou plus frais.

* saturation: Contrôler l'intensité de la couleur de la peau.

* Luminance: Égayer ou assombrir les tons de peau.

* Autres couleurs: Ajustez les couleurs en arrière-plan ou les vêtements au besoin pour s'assurer qu'ils ne distraient pas du sujet.

5. Panneau de détail:

* Affûtage: Appliquer un aiguillage judicieusement. Utilisez le curseur "Masking" pour protéger les zones comme la peau contre la surchauffe. Commencez par une faible quantité et augmentez progressivement jusqu'à ce que vous voyiez une amélioration notable de la netteté sans introduire d'artefacts.

* Réduction du bruit: Appliquez une petite quantité de réduction du bruit pour lisser la peau et retirer le grain. Utilisez le curseur "Détail" pour maintenir la texture.

6. Corrections de l'objectif:

* Activer les corrections de profil: Vérifiez "supprimer l'aberration chromatique" et "Activer les corrections de profil" dans le panneau "Corrections de l'objectif" pour corriger la distorsion de l'objectif et la vignet.

7. Panneau de transformation (facultatif):

* Si la tête de tête a des problèmes de perspective (par exemple, les bâtiments penchés), utilisez le panneau "Transformer" pour les corriger.

8. Ajustements locaux (ajustements ciblés):

* Brosse de réglage (fortement recommandé):

* lissage de la peau: Utilisez une brosse avec une clarté négative et une légère réduction de la netteté sur la peau. Réduire le débit et la densité pour un meilleur contrôle et un résultat plus naturel. Plumez les bords de la brosse de manière significative. Concentrez-vous sur le lissage de plus grands domaines de texture, pas tous les pore.

* yeux: Améliorez les yeux en les éclaircissant légèrement, en ajoutant une touche de contraste et en les affaiblissant subtilement. Vous pouvez également ajouter une petite quantité d'amélioration de l'iris.

* lèvres: Ajoutez une touche de saturation et de luminosité aux lèvres si nécessaire.

* ombres: Allumez les ombres sous les yeux ou sur le visage à l'aide d'un pinceau avec une exposition accrue.

* esquiver et brûler: Esquive subtilement (éclaircir) les reflets et brûler (assombrir) les ombres pour ajouter la dimension et la forme au visage.

* Filtre radial (facultatif):

* Utilisez un filtre radial pour égayer le visage du sujet ou pour ajouter une vignette subtile.

* Filtre gradué (facultatif):

* Utilisez un filtre gradué pour assombrir ou éclaircir l'arrière-plan.

9. Retrait des points:

* Utilisez l'outil d'élimination des points pour éliminer les imperfections, les poils errant ou d'autres distractions. Définissez l'outil pour "guérir" pour les meilleurs résultats.

10. touches finales:

* Revue: Faites une pause, puis revenez à l'image avec des yeux frais.

* Comparez: Comparez l'image éditée à l'original pour vous assurer que vous ne l'avez pas exagéré.

* Traitement par lots: Si vous avez plusieurs tirs à la tête avec un éclairage et des paramètres similaires, vous pouvez copier les ajustements d'une image aux autres. Synchronisez soigneusement les paramètres pour éviter d'appliquer des ajustements inappropriés.

11. Exportation:

* Format de fichier: Choisissez un format de fichier approprié (JPEG pour le Web, TIFF pour imprimer).

* espace colorimétrique: Le SRGB est généralement recommandé pour un usage Web. Adobe RVB ou Prophoto RVB peuvent être préférés pour l'impression (vérifiez avec l'imprimante).

* Résolution: Définissez la résolution appropriée (300 dpi pour imprimer, 72 DPI pour le Web).

* dénomination des fichiers: Utilisez une convention de dénomination de fichiers cohérente et descriptive.

iii. Considérations et conseils clés:

* La subtilité est la clé: Évitez la surexploitation. L'objectif est d'améliorer l'apparence du sujet sans les faire paraître artificiels ou méconnaissables.

* Texture de la peau: Conserver la texture de la peau. La sur-linge peut rendre le sujet en plastique.

* Contact oculaire: Assurez-vous que les yeux sont nets et clairs. Ils sont le point focal de la tête.

* Professionnalisme: Maintenez un style et un ton cohérents sur tous les tirs à la tête pour un look cohérent.

* Normes de l'entreprise: Adhérer à toute directive ou préférences spécifiques fournie par la Société.

* cohérence: Utilisez les mêmes paramètres pour un lot de photos prises en même temps. Synchronisez soigneusement les paramètres pour éviter les problèmes.

* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez dans l'édition de tirs à la tête. Expérimentez avec différentes techniques et trouvez ce qui vous convient le mieux.

* Obtenez des commentaires: Demandez les commentaires des autres pour obtenir une nouvelle perspective sur vos modifications.

iv. Considérations éthiques:

* Transparence: Soyez franc avec les clients sur le niveau de retouche que vous fournissez.

* Authenticité: Évitez d'apporter des modifications drastiques à l'apparence du sujet qui pourraient être trompeuses ou trompeuses.

* Respect: Soyez respectueux des caractéristiques naturelles du sujet et évitez de les faire paraître contre nature.

En suivant ces étapes et conseils, vous pouvez éditer des tirs à la tête de l'entreprise à Lightroom pour créer des images professionnelles, polies et flatteuses qui représentent avec précision le sujet. N'oubliez pas de hiérarchiser la subtilité, de maintenir l'authenticité et d'adhérer à toute directive ou préférences spécifiques fournie par la Société. Bonne chance!

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