i. Préparation:
* Importer et organiser: Importez vos tirs à la tête dans Lightroom et organisez-les dans un dossier dédié.
* Culling: Sélectionnez les meilleures photos de la session. Se concentrer sur:
* Netteté
* Expressions naturelles
* Bon éclairage et composition
* Pas d'éléments distrayants
* Presets (facultatif): Si vous avez des préréglages personnalisés ou achetés conçus pour les portraits, vous pouvez en appliquer un comme point de départ. Cependant, soyez prêt à l'ajuster considérablement pour chaque image.
ii. Corrections de base (développement du module):
1. Correction de profil:
* Accédez au panneau "Corrections de l'objectif".
* Vérifiez «Activer les corrections de profil». Lightroom détectera et corrigera automatiquement la distorsion et la vignette de l'objectif. S'il ne trouve pas le profil correct, sélectionnez manuellement votre objectif.
* Vérifiez «Retirer l'aberration chromatique».
2. Balance blanche:
* Utilisez l'outil des cils et cliquez sur une zone gris neutre dans l'image (par exemple, un mur blanc, une toile de fond grise ou même une couleur neutre dans les vêtements du sujet si disponibles).
* Alternativement, ajustez manuellement les curseurs de température et de teintes jusqu'à ce que les tons de peau soient naturels et que les couleurs soient précises.
* Pour un look propre, visez la balance des blancs légèrement plus froide.
3. Exposition:
* Ajustez le curseur d'exposition pour atteindre la luminosité souhaitée. Visez une image bien éclairée sans reflets époustouflants ni ombres coupées. Utilisez l'histogramme pour vous guider. Gardez les tons plus lumineux à droite de l'histogramme sans coupure.
4. Contraste:
* Augmentez le contraste subtilement pour ajouter la définition. Faites attention à ne pas en faire trop, car il peut exagérer les rides et les imperfections. Un petit ajustement est souvent le meilleur.
5. Faits saillants et ombres:
* Réduire les points forts pour récupérer les détails dans les zones lumineuses (par exemple, le front, les joues).
* Augmentez les ombres pour faire ressortir les détails dans les zones plus sombres et ouvrez les ombres sous les yeux et le menton. Cela peut aider à rendre le sujet plus accessible.
6. Blancs et Noirs:
* Ajustez les blancs pour égayer les parties les plus brillantes de l'image. Faites attention à ne pas couper les Blancs.
* Ajustez les noirs pour assombrir les parties les plus sombres de l'image. Faites attention à ne pas écraser les Noirs.
7. Clarity and Dehaze:
* Clarity: Utilisez la clarté * très avec parcimonie *. Une augmentation subtile peut ajouter une définition, mais trop rendra la peau dure et texturée.
* dehaze: Utilisez Dehaze uniquement si l'image a une brume atmosphérique notable. Souvent pas nécessaire pour les tirs à la tête du studio.
8. Vibrance et saturation:
* Augmentez légèrement les vibrances pour améliorer les couleurs sans les rendre trop saturées. La vibrance affecte d'abord les couleurs moins saturées, ce qui peut entraîner un look plus naturel.
* Ajustez la saturation si nécessaire, mais soyez prudent. Les tons de peau sursaturés ne semblent pas naturels.
iii. Ajustements locaux (raffinement ciblé):
1. outil de brossage de réglage (k): Il s'agit de votre principal outil pour les ajustements ciblés.
* lissage de la peau:
* Créez un nouveau pinceau avec les paramètres suivants (ajustez au goût):
* Exposition:légèrement négative (réduire la luminosité)
* Adoucissant / clarté:négatif (lisse la peau)
* Netteté:négatif (adoucisse les détails)
* Réduction du bruit:légère augmentation (autres lisses)
* Brossez la peau, en évitant les zones avec de beaux détails comme les cils, les sourcils et les lèvres.
* Réduisez l'écoulement ou la densité du pinceau pour une application plus subtile. Construire progressivement l'effet.
* Utilisez une petite taille de pinceau pour un contrôle précis.
* amélioration des yeux:
* Créez un nouveau pinceau avec les paramètres suivants:
* Exposition:légèrement positive (éclaire les yeux)
* Contraste:légère augmentation (ajoute l'éclat)
* Clarité:légère augmentation (ajoute la définition)
* Saturation:légère augmentation (améliore la couleur)
* Brossez soigneusement l'iris et l'élève. Évitez les blancs des yeux.
* Un autre pinceau, plus petit, avec juste une exposition, peut mettre en évidence la lumière des yeux.
* esquive et brûler (contour subtil):
* dodge (éclaircissant): Utilisez un pinceau avec une exposition positive aux zones d'Égmenter comme le pont du nez, les pommettes et le front.
* Burn (assombrissement): Utilisez un pinceau avec une exposition négative aux zones d'assombrissement comme sous les pommettes, le long de la mâchoire et autour de la cheveux. Cela peut créer un contour et une définition subtils.
* Utilisez des paramètres de débit et de densité très faibles et construisez progressivement l'effet pour un look naturel.
* Cercles sombres / ombres sous les yeux:
* Créez un nouveau pinceau avec une exposition positive et peut-être une légère augmentation des ombres. Brossez légèrement sous les yeux.
* Amélioration des lèvres:
* Utilisez une brosse avec une saturation et des vibrance légèrement augmentées pour améliorer la couleur des lèvres. Être subtil.
2. Filtre radial (M):
* vignet (facultatif): Créez une légère vignette autour du sujet pour attirer l'œil du spectateur vers eux. Utilisez une exposition négative et des plumes.
* Effet de projecteur (facultatif): Créez un filtre radial sur le sujet avec une exposition et une clarté légèrement augmentées pour les faire ressortir.
3. Filtre gradué (G):
* Si l'arrière-plan nécessite un assombrissement ou un éclair subtil, un filtre gradué peut être appliqué à la partie supérieure ou inférieure du cadre.
iv. Panneau de détail:
1. Affûtage:
* Appliquer une affûtage * après * toute réduction du bruit.
* Ajustez la quantité, le rayon, les détails et les curseurs de masquage pour aiguiser l'image sans introduire des artefacts.
* Utilisez le curseur de masquage pour protéger les zones comme la peau contre la surchauffe. Maintenez l'option ALT / Option tout en ajustant le curseur de masquage pour voir le masque (les zones blanches sont affûtées, les zones noires sont protégées).
2. Réduction du bruit:
* Ajustez le curseur de luminance pour réduire le bruit dans l'image. Faites attention à ne pas en faire trop, car il peut trop adoucir l'image.
* Ajustez le curseur de couleur pour réduire le bruit des couleurs.
v. Conseils et considérations supplémentaires:
* cohérence: Si vous modifiez une série de coups de tête pour une entreprise, recherchez la cohérence dans votre style d'édition. Enregistrez vos paramètres en tant que préréglage après avoir modifié la première image et appliquez-la au reste, puis effectuez des ajustements mineurs à chaque image au besoin.
* Évitez les tendances: Évitez les styles d'édition à la mode. Un look propre, classique et intemporel est le meilleur pour les tirs à la tête d'entreprise.
* Retouching Ethics: Soyez éthique dans votre retouche. Ne modifiez pas radicalement l'apparence du sujet. Concentrez-vous sur l'amélioration de leurs fonctionnalités et la création d'un look professionnel poli. Ne supprimez pas les marques de naissance, les cicatrices ou d'autres fonctionnalités qui font partie de leur identité, sauf si vous êtes spécifiquement demandé.
* Communication avec le client: Si possible, discutez au préalable des préférences du client. Demandez s'il y a des préoccupations ou des domaines spécifiques qu'ils aimeraient que vous répondiez.
* Coloral Color: Assurez-vous que votre moniteur est correctement calibré pour une représentation précise des couleurs.
* avant et après: Comparez régulièrement vos modifications à l'image d'origine pour vous assurer que vous n'allez pas trop loin.
* Paramètres d'exportation:
* Format de fichier:JPEG est généralement bien, mais TIFF est meilleur pour l'archivage.
* Espace colorimétrique:SRGB est le meilleur pour l'utilisation du Web.
* Résolution:300 dpi pour imprimer, 72 DPI pour le Web.
* Redimensionnement:redimensionner l'image aux dimensions appropriées pour son utilisation prévue.
Exemple de workflow (condensé):
1. Corrections de l'objectif: Activer les corrections de profil, supprimer l'aberration chromatique.
2. Balance blanche: Ajustez la température et la teinte.
3. Exposition: Ajustez à la luminosité souhaitée.
4. Highlights / Shadows: Récupérez les reflets, ouvrez les ombres.
5. Contraste: Légère augmentation.
6. Vibrance: Légère augmentation.
7. Ajustements locaux (pinceau):
* Lissage de la peau
* Amélioration des yeux
* Esquive et brûler (subtil)
8. Affûtage: Postulez soigneusement avec le masquage.
9. Réduction du bruit: Réduisez la luminance et le bruit des couleurs si nécessaire.
10. Export.
Takeaway clé: L'objectif est d'améliorer les caractéristiques naturelles du sujet et de créer une image professionnelle et accessible. La subtilité est la clé! La pratique rend parfaite. Bonne chance!