i. Comprendre les éléments fondamentaux:
* le cadre de la fenêtre: La fenêtre agit comme un cadre naturel sur la photographie, attirant l'œil du spectateur sur le sujet.
* lumière et ombre: L'interaction de la lumière et de l'ombre est cruciale. Les stores créent des lignes parallèles et des gradients distinctifs qui ajoutent de la profondeur et de la texture.
* Placement du sujet: Positionner le sujet dans le cadre de la fenêtre est essentiel. Considérez leur regard, leur posture et comment ils interagissent avec la lumière.
* Humeur / atmosphère: Ce style évoque souvent un sentiment de contemplation, d'introspection ou de désir. L'éclairage et la composition devraient renforcer cela.
ii. Simulation de stores de fenêtre (pas de véritables stores requis!):
* la méthode en carton (la plus réaliste):
* Matériaux: Grand morceau de carton (la taille de la fenêtre souhaitée), de la peinture ou du marqueur noir, des ciseaux ou du couteau artisanal, du ruban adhésif ou des supports.
* Instructions:
1. Coupez les fentes horizontales dans le carton, créant des «lattes». La largeur et l'espacement des fentes déterminent l'épaisseur "aveugle". La variation de la largeur peut créer des ombres plus dynamiques.
2. Peigner ou marquer le carton noir (ou une couleur foncée) pour empêcher la lumière de briller à travers les "stores".
3. Positionnez le carton entre votre source lumineuse et le sujet. Écoutez-le sur un stand ou appuyez-le contre quelque chose. Ajustez son angle pour contrôler les ombres.
* la méthode de chaîne / ruban (plus simple, moins définie):
* Matériaux: String sombre, ruban ou fil, ruban adhésif.
* Instructions:
1. Rubaner des brins parallèles de ficelle / ruban sur un cadre (comme un décor de porte) ou un support. Maintenir un espacement cohérent entre les brins.
2. Positionnez cette "corde aveugle" entre la lumière et le sujet. Ajustez l'angle et l'espacement pour obtenir les ombres souhaitées. C'est moins précis que le carton mais plus rapide.
* La méthode de projection (numérique, la plus flexible):
* Matériaux: Projecteur, ordinateur portable / appareil avec logiciel d'édition d'image (facultatif).
* Instructions:
1. Trouvez ou créez une image numérique de stores de fenêtre avec une lumière qui brille. Vous pouvez rechercher en ligne le «modèle d'ombre de blinds de fenêtre» ou créer le vôtre dans Photoshop ou un programme similaire.
2. Projetez l'image sur votre sujet. Expérimentez avec l'angle, la distance et la focus du projecteur pour obtenir l'effet d'ombre souhaité.
3. (Facultatif):Utilisez un logiciel d'édition d'image pour ajuster la lumière et les ombres projetées, ou mélangez-les plus parfaitement avec le sujet. Cette méthode nécessite plus de post-traitement.
* la méthode de bricolage Shadowbox (pour une configuration plus contrôlée et permanente):
* Matériaux: Une boîte (carton ou en bois), peinture noire, chevilles minces ou pailles, colle ou ruban adhésif.
* Instructions:
1. Peignez l'intérieur de la boîte noire.
2. Coupez des chevilles ou des pailles à la largeur de l'ouverture de la boîte.
3. Coller ou bande les chevilles / pailles horizontalement à travers l'ouverture de la boîte, créant des "stores" parallèles.
4. Placez une source de lumière à l'intérieur de la boîte (derrière les stores). Positionnez votre sujet devant la boîte, permettant à la lumière et aux ombres de tomber dessus. Cela vous donne des résultats très contrôlés et cohérents.
iii. Création de la "fenêtre" (même sans fenêtre):
* Porte / arche: Utilisez une porte ou une arche comme cadre naturel. Positionnez votre sujet dans l'ouverture.
* Cadre DIY: Construisez un cadre rectangulaire simple à partir du bois ou du carton. Cela vous permet de contrôler la taille et les proportions de la "fenêtre".
* meubles existants: L'arrière d'une chaise, d'une tête de lit ou même d'une armoire ouverte peut servir de cadre partiel. Soyez créatif!
* l'espace vide: Dans certains cas, vous n'avez peut-être pas besoin d'un cadre de fenêtre physique. Les motifs de lumière et d'ombre peuvent seuls suggérer la présence d'une fenêtre.
iv. Considérations d'éclairage:
* Source de lumière clé: Vous avez besoin d'une source de lumière directionnelle forte pour créer des ombres distinctes. Cela pourrait être:
* lumière naturelle: Positionnez votre sujet près d'une fenêtre (même sans les stores) et inclinez votre "aveugle" pour intercepter la lumière. Diffusant la lumière avec un rideau transparent ou du papier de traçage peut adoucir les ombres.
* lumière artificielle: Utilisez une lampe, une lampe de poche ou une lumière de studio. Des sources de lumière plus dures créent des ombres plus définies. Expérimentez la distance et l'angle pour obtenir l'effet souhaité. Un réflecteur ou une deuxième source de lumière peut être utilisé pour remplir des ombres sur le visage du sujet.
* Contrôle de l'intensité lumineuse: Utilisez un interrupteur de gradateur ou déplacez la source de lumière plus loin pour réduire l'intensité de la lumière.
* Température de couleur: La lumière plus chaude (jaunâtre) peut créer une sensation plus intime et nostalgique. La lumière plus froide (bleuâtre) peut créer un effet plus mélancolique ou dramatique.
v. Sujet et composition:
* pose et expression: Considérez l'histoire que vous voulez raconter. Demandez à votre sujet de regarder par la «fenêtre», perdu dans ses pensées ou d'interagir avec la lumière.
* Règle des tiers: Positionnez le sujet le long de l'un des tiers du cadre pour une composition plus équilibrée.
* Espace négatif: Utilisez un espace négatif (zones vides dans le cadre) pour créer un sentiment de profondeur et attirer l'attention sur le sujet.
* focus: Expérimentez avec différents points focaux. Une mise au point forte sur le sujet attirera l'attention sur eux, tandis qu'une concentration plus douce peut créer une qualité plus onirique. Vous pouvez également jouer en vous concentrant sur les "stores" à la place pour créer un effet abstrait.
* garde-robe et style: Considérez ce que votre sujet porte et comment il correspond à l'humeur générale. Les tons neutres fonctionnent souvent bien, mais une touche de couleur peut également être efficace.
vi. Post-traitement (facultatif):
* contraste et ombres: Ajustez le contraste et les ombres de votre logiciel d'édition d'image pour améliorer les modèles de lumière et d'ombre.
* Gradage des couleurs: Expérimentez avec différentes classes de couleurs pour créer l'ambiance souhaitée.
* grain: L'ajout d'un léger effet de grain peut donner à l'image une atmosphère plus vintage ou en forme de film.
* Croping: Ajustez la récolte pour affiner la composition.
vii. Exemples de scénarios et conseils:
* Scène de la chambre: Utilisez une tête de lit comme "fenêtre" et une lampe avec votre carton aveugle devant elle. Demandez à votre sujet assis sur le lit, en regardant par la fenêtre.
* Portrait pensif: Utilisez une porte comme "fenêtre" et string stores. Demandez à votre sujet de se tenir dans l'embrasure de la porte, en regardant sur le côté avec une expression réfléchie.
* Résumé créatif: Projetez les modèles aveugles sur le visage et le corps de votre sujet, créant une image plus abstraite et conceptuelle.
* N'en faites pas trop: Des ombres subtiles créent souvent un résultat plus crédible et esthétique que des ombres dures et trop dramatiques.
* Expérience! La clé est d'expérimenter différentes techniques et configurations d'éclairage pour trouver ce qui vous convient le mieux.
En combinant ces techniques, vous pouvez créer des portraits superbes "Room avec une vue" n'importe où, que vous ayez des stores de fenêtre réels. Bonne chance!