i. Préparation et organisation:
* Importer et réprimer: Importez vos tirs à la tête dans Lightroom. Parcourez-les rapidement (abaisser) pour sélectionner les meilleurs en fonction de la concentration, de la composition, de l'expression et de la qualité globale. Utilisez des drapeaux (pick / reject) ou des notes d'étoiles pour catégoriser vos images.
* Développez les paramètres préréglage (facultatif): Si vous avez une configuration d'éclairage similaire pour de nombreux tirs à la tête, créez un préréglage de base avec vos ajustements courants (exposition, balance des blancs) pour accélérer le processus.
ii. Ajustements de base (essentiels pour chaque tire-tête):
* Balance des blancs:
* Objectif: Assurez-vous que les tons de peau sont naturels.
* Méthodes:
* outil de piles: Cliquez sur une zone gris ou blanche neutre de l'image (par exemple, une chemise blanche, un fond gris).
* Température et curseurs Tint: Ajustez ces curseurs manuellement pour affiner la balance des blancs. Regardez les tons de peau et assurez-vous qu'ils ne sont pas trop chauds (rougeâtre) ou trop frais (bleuâtre).
* Exposition:
* Objectif: Atteignez une exposition équilibrée où le sujet est bien éclairé mais non surexposé ou sous-exposé.
* Ajustements: Utilisez le curseur d'exposition pour égayer ou assombrir l'image globale. Faites attention à l'histogramme; Vous voulez que les reflets évitent l'écrasement (atteignant l'extrême droite) et les ombres pour éviter d'être complètement noire (extrême gauche).
* Contraste:
* Objectif: Ajouter ou réduire la séparation entre les zones claires et sombres.
* Ajustements: Généralement, une légère augmentation du contraste peut faire une pop à la tête. Faites attention à ne pas en faire trop, car trop de contraste peut créer des ombres dures et des reflets peu flatteurs.
* Faits saillants et ombres:
* Objectif: Récupérez les détails dans des zones trop brillantes ou sombres.
* Ajustements:
* Faits saillants: Réduisez le curseur des points forts pour ramener les détails dans les zones soufflées (par exemple, le front).
* ombres: Augmentez le curseur des ombres pour égayer les zones sombres et révélez les détails dans l'ombre (par exemple, sous les yeux).
* Blancs et Noirs:
* Objectif: Réglez la plage dynamique globale et donnez l'image Punch.
* Ajustements:
* Blancs: Augmentez soigneusement le curseur des Blancs jusqu'à ce que vous commencez à voir l'écrasement des points forts. Cela aide à rendre l'image plus lumineuse.
* Noirs: Diminuez soigneusement le curseur des Noirs jusqu'à ce que vous commencez à voir les ombres. Cela ajoute de la profondeur et du contraste.
* Clarity:
* Objectif: Ajoutez un micro-contraste, ce qui rend l'image à paraître plus nette.
* Ajustements: Utilisez avec parcimonie. Une légère augmentation de la clarté peut améliorer les détails, mais trop peut accentuer la texture et les rides de la peau. Habituellement, un très petit ajustement positif est suffisant.
* Vibrance et saturation:
* Objectif: Améliorez les couleurs sans les rendre artificielles.
* Ajustements:
* vibrance: Augmentez les vibrance pour un coup de pouce subtil, en particulier dans les zones en sourdine. Ceci est généralement préféré à la saturation.
* saturation: Utilisez la saturation plus prudemment, car elle affecte toutes les couleurs également et peut facilement entraîner des tons de peau sursaturés.
* Courbe de ton:
* Objectif: Contraste et ton affinés. Une courbe S subtile peut souvent améliorer l'apparence globale.
* Ajustements: Expérimentez la courbe de tonalité pour ajouter un peu plus de contraste ou ajuster la luminosité globale. Une courbe S douce est un point de départ commun.
iii. Ajustements ciblés (utilisez des outils de réglage locaux):
* Filtre radial (masque elliptique):
* Objectif: Illuminez le visage du sujet, assombrissant subtilement l'arrière-plan ou créez une vignette.
* comment utiliser:
1. Sélectionnez l'outil de filtre radial.
2. Dessinez une ellipse autour du visage du sujet, en ajustant la taille et la forme selon les besoins. Inversez le masque si vous voulez que l'effet s'applique * à l'extérieur * du cercle.
3. Ajustez l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres et les autres curseurs * dans * les paramètres du filtre pour atteindre l'effet souhaité. Plumez le bord pour se mélanger en douceur.
* Brosse de réglage:
* Objectif: Cibler des zones spécifiques pour la retouche, comme les imperfections, les cercles sous les yeux ou les éléments de fond distrayants.
* comment utiliser:
1. Sélectionnez l'outil de pinceau de réglage.
2. Ajustez la taille, la plume, l'écoulement et la densité de la brosse.
3. Peignez la zone que vous souhaitez ajuster.
4. Ajustez l'exposition, la clarté, la netteté et d'autres curseurs pour atteindre l'effet souhaité.
* Utilisations communes:
* lissage de la peau: Utilisez une clarté négative ou une valeur de netteté pour adoucir les imperfections cutanées. Soyez très subtil!
* Réduction du cercle sombre: Illuminez légèrement la zone sous les yeux et réduisez la clarté.
* Retrait des imperfections: Utilisez l'outil Clone / Heal ou réduisez la clarté et égayez légèrement la zone.
* amélioration des yeux: Augmentez légèrement l'exposition et la clarté des yeux pour les faire scintiller.
* Filtre gradué:
* Objectif: Assombrez un ciel brillant ou ajoutez un dégradé subtil à l'arrière-plan.
* comment utiliser: Cliquez et faites glisser pour créer un dégradé.
iv. Retouch et détail du travail:
* outil de retrait des points (guérison / clone):
* Objectif: Retirer les imperfections, les poils errant, les taches de poussière et autres imperfections mineures.
* comment utiliser: Sélectionnez l'outil de suppression des points. Choisissez "Heal" (mélange la texture et la couleur) ou "Clone" (copie directement la texture et la couleur). Cliquez sur l'imperfection et Lightroom sélectionnera automatiquement une zone source. Vous pouvez faire glisser la zone source vers un autre emplacement si nécessaire.
* Affûtage:
* Objectif: Améliorez la netteté de l'image sans introduire des artefacts.
* Réglage (dans le panneau de détail):
* Montant: Contrôler le degré d'aiguisation. Commencez avec une faible valeur (par exemple, 20-40) et augmentez progressivement.
* rayon: Détermine la taille des détails affûtés. Un rayon plus petit est généralement meilleur pour les tirs à la tête.
* Détail: Contrôle la quantité de détails fins est affûté.
* masquage: Le contrôle d'aiguisation le plus important. Maintenez la touche Alt / Option lors de l'ajustement du curseur de masquage. Cela montre une représentation en noir et blanc des zones affûtées. Augmentez la valeur de masquage pour affûter uniquement le sujet et évitez d'aiguiser le fond et potentiellement d'introduction du bruit.
* Réduction du bruit:
* Objectif: Réduisez le bruit (grain) dans l'image, en particulier dans les zones plus sombres.
* Réglage (dans le panneau de détail):
* Luminance: Réduisez le bruit de luminance (grain).
* Couleur: Réduisez le bruit des couleurs (taches rouges et vertes).
* Utilisez avec parcimonie, car une réduction excessive du bruit peut adoucir trop l'image.
v. Considérations pour les tirs à la tête des entreprises:
* look naturel: Visez une apparence polie mais naturelle. Évitez les couleurs excessives de la peau ou les couleurs contre nature.
* Style cohérent: Si vous modifiez une série de tirs à la tête, maintenez un style cohérent et une balance des blancs sur toutes les images. Copiez les paramètres d'une image éditée à d'autres qui ont été prises dans des conditions similaires.
* Brandage de l'entreprise: Considérez les directives de marque de l'entreprise lors du choix de votre style d'édition. Sont-ils modernes et dynamiques, ou plus traditionnels et discrets?
* Caractéristiques faciales: Soyez conscient des caractéristiques faciales uniques du sujet. Ne pas sur-éditer au point où ils semblent méconnaissables.
* La subtilité est la clé: Faire de petits ajustements incrémentiels. Il est préférable de faire plusieurs petits changements qu'un grand.
* Résolution: Faites attention à la résolution de sortie finale requise. Si la tête de tête sera utilisée en ligne, une résolution inférieure est suffisante. S'il sera imprimé, une résolution plus élevée est nécessaire.
vi. Exportation:
* Format de fichier: Choisissez JPEG pour une utilisation en ligne ou TIFF pour l'impression.
* espace colorimétrique: SRGB est la norme à usage en ligne.
* Résolution: Définissez la résolution appropriée en fonction de l'utilisation prévue.
* dénomination des fichiers: Utilisez une convention de dénomination de fichiers cohérente et descriptive.
* Watermarking (facultatif): Ajoutez un filigrane subtil si vous le souhaitez.
Résumé du flux de travail:
1. Importer et réduire
2. Ajustements de base (balance des blancs, exposition, contraste, points forts / ombres, blancs / noirs, clarté, vibrance / saturation)
3. Réglages ciblés (filtre radial, brosse de réglage, filtre gradué)
4. Retouching (élimination des points, lissage de la peau, amélioration des yeux)
5. Affûtage et réduction du bruit
6. Exporter
Conseils pour réussir:
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez dans l'édition de tirs à la tête.
* Utilisez des références: Regardez les tirs à la tête professionnels pour l'inspiration et les conseils.
* Zoomez: Zoomez à 100% pour vérifier les imperfections et pour vous assurer que vos ajustements semblent naturels.
* UNOD &REDO: N'ayez pas peur d'expérimenter et d'annuler les changements si vous ne les aimez pas.
* avant et après: Utilisez la vue "avant / après" pour comparer vos modifications à l'image d'origine.
* faire des pauses: Regarder un écran trop longtemps peut fatiguer vos yeux et rendre difficile de voir des différences subtiles.
* Obtenez des commentaires: Demandez à un collègue ou à un ami d'examiner vos modifications et de fournir des commentaires.
* Édition non destructive: L'édition de Lightroom est non destructive, ce qui signifie que vous pouvez toujours revenir à l'image d'origine.
En suivant ces étapes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez créer des tirs à la tête professionnels qui sont à la fois flatteurs et authentiques. N'oubliez pas de toujours prioriser un aspect naturel et des améliorations subtiles.