i. Comprendre les fondamentaux:
* Qu'est-ce qu'un préréglage? Un préréglage est un ensemble enregistré de réglages appliqués à une image dans le module de développement de Lightroom. Il peut inclure des paramètres d'exposition, de contraste, des reflets, des ombres, du classement des couleurs, de l'affûtage, etc.
* Les conditions de prise de vue comptent: Les préréglages fonctionnent mieux lorsqu'ils sont appliqués aux images prises dans des conditions d'éclairage similaires. Pensez à créer des préréglages séparés pour différents scénarios comme la lumière naturelle à l'extérieur, l'éclairage de studio, l'heure d'or, etc.
* Commencez par une bonne image de base: Choisissez une image bien exposée et correctement ciblée comme fondation. Cela facilite l'évaluation de l'impact de vos ajustements.
* La subtilité est la clé: Évitez les ajustements extrêmes qui peuvent sembler contre nature. Visez un équilibre entre un style distinct et des tons de peau réalistes.
ii. Étapes pour créer un portrait préréglé:
1. Choisissez votre image de base: Sélectionnez un portrait représentatif qui reflète les types de photos que vous prenez habituellement.
2. Commencez par les ajustements de base: Cela ouvre la voie à tout le reste.
* Exposition: Ajustez la bonne luminosité. Une légère surexposition peut souvent flatter la peau, mais veillez à ne pas couper les reflets.
* Contraste: Une touche de contraste peut ajouter une dimension, mais trop peut rendre la peau dure.
* Faits saillants: Récupérer les reflets soufflés. Ceci est crucial pour les portraits tournés en plein soleil.
* ombres: Ouvrez les ombres pour révéler les détails. Ceci est particulièrement important dans les portraits avec des ombres profondes.
* Blancs et Noirs: Affiner la gamme tonale.
3. Correction et classement des couleurs: C'est là que votre vision créative brille.
* Balance des blancs: Assurez-vous des tons de peau précis. Utilisez l'outil de piolet pour cliquer sur une zone gris neutre dans l'image (si disponible) ou ajustez manuellement les curseurs de température et de teinte. Les tons plus chauds flattent généralement la peau.
* Panneau HSL / couleur: Ceci est votre principal outil de classement des couleurs.
* Hue: Déplacez les couleurs individuelles pour créer des looks uniques (par exemple, changeant légèrement les rouges vers l'orange pour un teint plus chaud).
* saturation: Ajustez l'intensité des couleurs. La diminution de la saturation peut créer un aspect sourde ou désaturé. L'augmentation de la saturation peut rendre les couleurs plus vibrantes (mais veillez à ne pas en faire trop).
* Luminance: Ajustez la luminosité des couleurs individuelles. C'est idéal pour contrôler la luminosité du teint (par exemple, éclaircissant les jaunes et les oranges).
* Panneau de classement des couleurs (tonification divisée dans les versions Lightroom plus anciennes): Cela vous permet d'ajouter des teintes de couleur aux points forts, aux mi-tones et aux ombres. C'est un outil puissant pour créer une humeur ou un style spécifique.
* Expérimentez avec des couleurs complémentaires (par exemple, des reflets chauds et des ombres froides) ou des palettes monochromatiques.
* Calibration de la caméra: Dans le panneau d'étalonnage de la caméra, des ajustements subtils à la teinte et à la saturation des couleurs primaires rouges, vertes et bleues peuvent avoir un grand impact sur les tons de peau. Il s'agit d'un outil avancé, alors utilisez-le avec parcimonie.
* Profil de couleur: Le profil de couleur peut changer considérablement l'apparence de votre image. Expérimentez la couleur de l'adobe, la norme de la caméra, le portrait de la caméra, etc.
4. Ajustements détaillés:
* Affûtage: Ajoutez une touche d'aiguisme pour faire ressortir les détails. Utilisez le masquage pour éviter la peau de surcharpement.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit, en particulier dans les images à haute teneur en ISO. Faites attention à ne pas trop lisse de la peau.
* Corrections de l'objectif: Activer "Supprimer l'aberration chromatique" et "Activer les corrections de profil" pour corriger les distorsions de l'objectif et les franges de couleurs.
5. Effets:
* grain: Ajoutez une quantité subtile de grain pour un look semblable à un film.
* vignette: Créez une vignette subtile pour attirer l'attention sur le sujet.
* dehaze: Utilisez avec parcimonie. Il peut ajouter du contraste mais peut également introduire des artefacts indésirables.
6. lissage de la peau (facultatif - utilisation avec prudence):
* Bien qu'il soit préférable d'éviter le lissage excessif de la peau dans Lightroom car il peut sembler contre nature, vous pouvez légèrement réduire la texture pour adoucir la peau. Cela se fait souvent plus efficacement dans Photoshop avec un contrôle plus localisé.
7. Testez et affinez:
* Appliquez le préréglage à une variété de portraits différents.
* Faites de petits ajustements au préréglage en fonction des résultats. Faites une attention particulière à la façon dont le préréglage affecte les tons de peau dans différentes conditions d'éclairage.
* N'ayez pas peur d'expérimenter et d'itérer jusqu'à ce que vous atteigniez le look souhaité.
8. Enregistrez votre préréglage:
* Dans le module Développer, cliquez sur le bouton "+" dans le panneau Presets et sélectionnez "Créer un préréglage".
* Donnez à votre préréglage un nom descriptif (par exemple, "portrait de lumière naturelle chaude").
* Choisissez un groupe pour enregistrer le préréglage (par exemple, "Mes portraits préréglages").
* surtout, sélectionnez * uniquement * les paramètres que vous souhaitez que le préréglage contrôle. Si vous ne sélectionnez pas de paramètre, il ne sera pas appliqué lorsque le préréglage est utilisé, vous laissant la flexibilité pour l'ajuster indépendamment. Généralement, il est préférable de laisser l'exposition et la balance des blancs * non sélectionnés * car ceux-ci dépendent fortement des conditions de prise de vue d'origine. Envisagez également de laisser l'élimination des points et les cultures * non sélectionnées *.
iii. Idées prédéfinies créatives:
* look vintage / film:
* Ajouter du grain.
* Réduire le contraste.
* Utilisez des couleurs muettes.
* Ajoutez une légère vignette.
* Utilisez la tonification divisée avec des reflets chauds (jaune / orange) et des ombres froides (bleu / vert).
* look mat:
* Soulevez les Noirs (diminuez le point noir).
* Réduisez la clarté.
* Utilisez une palette de couleurs légèrement désaturée.
* High-Key / Bright &Airy:
* Augmenter l'exposition.
* Soulevez les ombres.
* Adoucir les points forts.
* Utilisez des couleurs claires et pastel.
* dramatique / Moody:
* Augmenter le contraste.
* Approfondir les ombres.
* Utilisez une palette de couleurs plus fraîche.
* Ajoutez une légère vignette.
* noir et blanc (b &b):
* Convertir en B&W.
* Expérimentez avec différents mélanges B&W dans le panneau B&W pour contrôler les tons.
* Ajouter le contraste et la clarté pour un look percutant, ou réduire pour une sensation plus douce.
* Tone de couleur spécifique (par exemple, sarcelle et orange):
* Utilisez le panneau HSL pour déplacer les couleurs vers les tons souhaités.
* Utilisez le panneau de classement des couleurs pour ajouter une teinte de couleur cohérente aux reflets et aux ombres.
iv. Considérations clés pour les préréglages de portraits:
* Tons de peau: Prioriser les tons de peau naturels et flatteurs. Évitez la sur-saturation, les couleurs contre nature ou le lissage excessif.
* Éclairage: Soyez conscient de l'apparence du préréglage dans différentes conditions d'éclairage. Créez des préréglages séparés pour différents scénarios si nécessaire.
* Style personnel: Développez des préréglages qui reflètent votre vision artistique unique. Expérimentez avec différentes palettes de couleurs, gammes tonales et effets.
* cohérence: Utilisez vos préréglages pour créer un look cohérent à travers votre portefeuille de portraits.
* Édition non destructive: N'oubliez pas que l'édition Lightroom n'est pas destructive. Vous pouvez toujours revenir à l'image d'origine ou effectuer d'autres ajustements après avoir appliqué un préréglage.
v. Ressources:
* Tutoriels en ligne: Recherchez sur les blogs YouTube et Photography pour les tutoriels prédéfinis Lightroom.
* packs prédéfinis: Achetez des packs de préréglage préfabriqués comme point de départ et personnalisez-les à votre goût. Sachez que vous payez pour plus de commodité; Vous pouvez souvent obtenir des résultats similaires vous-même avec la pratique.
* Pratique: La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter et de pratiquer la création de vos propres préréglages.
vi. Conseils importants:
* Évitez les paramètres extrêmes: Les ajustements subtils semblent généralement plus naturels.
* Focus sur le sujet: Assurez-vous que vos préréglages améliorent le sujet sans être distrayant.
* Révisez et mettez régulièrement à mettre à jour vos préréglages: Au fur et à mesure que votre style évolue, mettez à jour vos préréglages pour refléter votre esthétique actuelle.
* Utilisez des mots clés dans vos noms prédéfinis: Cela facilite les trouver plus tard.
* Soutenez vos préréglages! Ce sont des actifs précieux.
En suivant ces étapes et conseils, vous pouvez créer votre propre Lightroom unique et efficace pour développer des préréglages pour des portraits qui vous aideront à obtenir un look cohérent, professionnel et créatif pour vos photos. Bonne chance!