1. Comprendre pourquoi les softboxs sont idéales pour les portraits
* adoucir la lumière dure: L'objectif principal d'une softbox est de diffuser la lumière directe dure directe de votre flash. Il étale la lumière sur une zone plus grande, ce qui fait apparaître la source de lumière par rapport à votre sujet. Ceci, à son tour, crée des ombres plus douces avec des transitions plus progressives.
* Tons de peau flatteurs: La lumière douce et diffuse minimise les imperfections dans la peau, réduisant l'apparence des rides, des imperfections et des pores.
* plus de contrôle: Bien qu'il ne soit pas aussi polyvalent que la lumière naturelle, un flash et une boîte à soft vous donnent plus de contrôle sur la direction, l'intensité et la qualité de la lumière que de s'appuyer uniquement sur l'éclairage ambiant ou le flash direct.
* Catchlights: Crée des feux de captages agréables dans les yeux, en ajoutant de l'éclat et de la dimension à vos portraits.
2. Équipement essentiel
* flash (speedlight / strobe): Un speedlight est un flash portable qui monte sur la chaussure chaude de votre appareil photo. Un stroboscope est un flash plus puissant et souvent basé sur un studio. Pour ce guide, nous nous concentrerons principalement sur l'utilisation d'un speedlight.
* petite boîte à soft: Les boîtes aux soft sont disponibles en différentes tailles et formes. Une petite softbox (environ 16-24 pouces) est un bon point de départ pour les portraits, en particulier lorsque vous travaillez dans des espaces plus petits. Vous en aurez envie de se fixer à votre flash. Les options populaires incluent:
* Softboxes de parapluie: Ceux-ci utilisent un cadre de parapluie avec un panneau de diffusion. Ils sont abordables et faciles à installer.
* softbox de speedring: Ceux-ci ont un anneau métallique (vitesse) qui se connecte à votre support flash et vous permet de faire pivoter la boîte soft pour un placement de lumière précis.
* Softbox pliable: Les softbox pop-up sont pratiques pour la portabilité.
* support flash (facultatif mais recommandé): Un support flash se monte sur votre appareil photo et positionne le flash et la boîte à soft sur le côté et au-dessus de l'objectif. Cela aide à éliminer les yeux rouges et crée des ombres plus agréables. Considérez un support "L" ou un support rotatif.
* support d'éclairage (facultatif mais recommandé): Un support léger est essentiel pour placer le flash et la boîte à soft indépendamment de votre appareil photo. Il vous donne une plus grande flexibilité dans le positionnement de la lumière.
* déclencheur flash sans fil (facultatif mais fortement recommandé): Vous permet de tirer le flash à distance, vous donnant encore plus de liberté dans le placement de la lumière. Considérez les déclencheurs TTL pour la mesure flash automatique ou les déclencheurs manuels pour un contrôle complet.
* Batteries: Assurez-vous d'avoir suffisamment de piles pour votre flash et votre déclencheur.
* caméra et objectif: Évidemment! Un objectif portrait (par exemple, 50 mm, 85 mm) est idéal, mais vous pouvez utiliser d'autres lentilles en fonction de la composition souhaitée.
3. Configuration de votre équipement
1. Fixez la boîte à soft à votre flash: Suivez les instructions du fabricant pour fixer la boîte à soft à votre tête flash. Cela implique généralement l'utilisation de sangles velcro ou un système de montage.
2. montez le flash sur le support (si vous utilisez): Fixez en toute sécurité le flash au support flash.
3. Montez le support (ou flash directement) sur le support lumineux: Fixez le flash et la boîte à soft (monté sur le support) au support lumineux. Alternativement, vous pouvez sauter le support et monter le flash directement sur le support si la conception de la boîte à soft le permet.
4. Positionnez le support de lumière: Commencez par placer le support de lumière à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet et légèrement au-dessus du niveau des yeux. Il s'agit d'une position d'éclairage de portrait classique.
5. Connectez votre déclencheur sans fil (si vous utilisez): Fixez l'émetteur à la chaussure chaude de votre appareil photo et au récepteur à votre flash. Assurez-vous que les canaux sont correctement définis sur les deux.
6. puissance sur: Allumez votre flash, votre déclencheur (si vous utilisez) et votre appareil photo.
4. Paramètres de la caméra
* Mode de prise de vue: La priorité d'ouverture (AV ou A) ou le mode manuel (M) sont généralement préférées. La priorité de l'ouverture vous permet de contrôler la profondeur du champ, tandis que le mode manuel vous donne un contrôle complet sur l'exposition.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée. Pour une profondeur de champ peu profonde (fond flou), utilisez une ouverture plus large comme f / 2,8 ou f / 4. Pour plus de sujets au foyer, utilisez une ouverture plus petite comme f / 8 ou f / 11.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: Si la prise de vue en priorité à l'ouverture, votre appareil photo sélectionnera automatiquement la vitesse d'obturation. En mode manuel, choisissez une vitesse d'obturation qui se trouve à ou en dessous de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Cela garantit que l'ensemble du cadre est illuminé par le flash.
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche sur "flash" ou "lumière du jour" pour une rendue précise des couleurs. Vous pouvez également l'ajuster en post-traitement.
* Mode de mise au point: Utilisez la mise au point automatique en un seul point pour vous concentrer précisément sur les yeux de votre sujet.
5. Paramètres flash
* ttl (mesure à travers l'objectif): Le mode TTL permet à l'appareil photo d'ajuster automatiquement l'alimentation flash pour une exposition appropriée. C'est un bon point de départ, mais vous devrez peut-être ajuster la compensation Flash pour affiner l'exposition.
* Mode manuel: En mode manuel, vous définissez directement l'alimentation flash (par exemple, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 puissance). Cela vous donne le plus de contrôle sur la sortie lumineuse, mais cela nécessite plus d'expérimentation pour trouver le bon réglage.
* Compensation de Flash: Utilisez une compensation de clignotement (généralement représentée comme +/- symboles sur votre appareil photo) pour ajuster la mise sous tension ou le bas en mode TTL. Si vos images sont trop brillantes, réduisez la compensation Flash. S'ils sont trop sombres, augmentez-le.
* Zoom Head: La tête de zoom sur votre flash contrôle la propagation de la lumière. Zoom en rétrécissant le faisceau, augmentant l'intensité lumineuse sur le sujet. Le zoom arrière élargit le faisceau, étalant la lumière sur une zone plus grande et diminuant l'intensité. Ajustez la tête de zoom en fonction de la taille de votre softbox et de la distance à votre sujet. Souvent, un paramètre plus large fonctionne mieux dans une softbox.
6. Prendre des photos de test et ajuster
1. Prenez une photo de test: Prenez une photo de votre sujet et passez en revue l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo.
2. Évaluez l'exposition: L'image est-elle trop brillante, trop sombre ou juste? Ajustez la puissance flash (en mode manuel) ou la compensation de flash (en mode TTL) en conséquence. Ajustez également vos paramètres ISO ou ouverture si nécessaire pour obtenir une exposition correcte.
3. Évaluez l'éclairage:
* ombres: Les ombres sont-elles trop dures ou trop douces? Rapprochez la boîte à soft plus près du sujet pour adoucir les ombres. Le déplacer plus loin rendra les ombres plus dures et la source lumineuse plus petite.
* position: Ajustez la position de la boîte à soft pour créer le motif d'éclairage souhaité. Essayez de le déplacer sur le côté, plus haut ou plus en arrière.
* Faits saillants spéculaires: Si vous voyez des reflets spéculaires très brillants sur la peau, déplacez la lumière plus éloignée ou ajoutez une autre couche de diffusion à la boîte softbox (si possible).
4. Passez en revue l'histogramme: L'histogramme est un graphique qui montre la distribution tonale de votre image. Idéalement, vous voulez que l'histogramme soit équilibré, avec des détails dans les points forts et les ombres. Évitez l'écrasement (où l'histogramme est coupé à chaque extrémité), car cela indique une perte de détails.
5. Répéter et affiner: Continuez à prendre des clichés et ajuster vos paramètres jusqu'à ce que vous atteigniez l'éclairage et l'exposition souhaités.
7. Modèles d'éclairage communs
* Éclairage Rembrandt: Placez la source lumineuse à un angle de 45 degrés par rapport au visage du sujet et légèrement au-dessus du niveau des yeux. Cela crée un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse.
* Éclairage de boucle: Semblable à l'éclairage Rembrandt, mais l'ombre du nez ne se connecte pas à l'ombre sur la joue. Il s'agit d'un motif flatteur pour la plupart des formes de visage.
* Éclairage papillon: Positionnez la source lumineuse directement devant le sujet et légèrement au-dessus de leur tête. Cela crée une ombre symétrique sous le nez qui ressemble à un papillon.
* Éclairage latéral: Positionnez la source lumineuse sur le côté du visage du sujet. Cela crée un effet dramatique et de mauvaise humeur.
8. Conseils pour réussir
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différentes positions d'éclairage et paramètres. La meilleure façon d'apprendre est par l'expérimentation.
* La distance compte: Plus la boîte softbox est proche de votre sujet, plus la lumière sera douce.
* Considérations d'arrière-plan: Faites attention à l'arrière-plan. Un fond sombre fera ressortir votre sujet, tandis qu'un fond léger créera une sensation plus brillante et plus aérienne. Vous pouvez également utiliser un deuxième flash pour éclairer séparément l'arrière-plan.
* Utilisez un réflecteur (facultatif): Un réflecteur peut être utilisé pour faire rebondir la lumière sur le sujet, remplissant les ombres et ajoutant une touche de luminosité.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de post-traitement comme Adobe Lightroom ou Photoshop pour améliorer encore vos portraits. Vous pouvez ajuster l'exposition, le contraste, la balance des blancs et la netteté.
9. Faire face à des problèmes communs
* Red-Eye: Utilisez un support flash pour déplacer le flash hors axe, ou utilisez des paramètres de réduction des yeux rouges sur votre appareil photo et flash.
* ombres durs: Rapprochez la boîte à soft plus près du sujet ou utilisez une plus grande boîte à soft.
* Éclairage plat: Ajoutez plus de dimension en utilisant un faisceau de lumière plus étroit ou en ajoutant un réflecteur pour remplir les ombres.
* surexposition: Réduisez la puissance flash, diminuez l'ISO ou augmentez l'ouverture (utilisez un numéro F plus petit).
* sous-exposition: Augmentez la puissance flash, augmentez l'ISO ou diminuez l'ouverture (utilisez un numéro F plus grand).
* Éclairage inégal: Assurez-vous que la Softbox est correctement assemblée et que le panneau de diffusion est propre et illuminé uniformément. Vérifiez les batteries.
10. Au-delà des bases:modificateurs et techniques
* grilles: Fixer une grille à votre boîte à soft rétrécie le faisceau de lumière, vous donnant plus de contrôle sur l'endroit où se situe la lumière.
* gels: Les gels peuvent être utilisés pour changer la couleur de la lumière, créant différentes humeurs et effets.
* plusieurs flashs: L'utilisation de plusieurs flashs vous donne encore plus de contrôle sur l'éclairage. Vous pouvez utiliser un flash comme lumière principale et un autre comme lumière de remplissage, ou vous pouvez utiliser des flashs séparés pour éclairer le sujet et l'arrière-plan.
* Sync à grande vitesse (HSS): HSS vous permet d'utiliser les vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo. Ceci est utile pour tirer en plein soleil avec une profondeur de champ peu profonde. Nécessite un flash et une caméra compatibles.
En suivant ces étapes et en vous entraînant régulièrement, vous pouvez maîtriser l'art d'utiliser une petite boîte à soft avec votre flash pour créer de beaux portraits d'apparence professionnelle. Bonne chance!