1. Importez et sélectionnez votre image:
* Ouvrez Adobe Lightroom et importez le portrait que vous souhaitez modifier.
* Sélectionnez l'image et basculez au module "Développer".
2. Réglages de base (facultatif mais recommandé):
* Exposition: Ajustez la luminosité globale. Le grunge fonctionne souvent bien avec des images légèrement sous-exposées.
* Contraste: Augmentez le contraste pour un look plus dramatique.
* Faits saillants: Tirez les points forts pour récupérer les détails et ajouter une sensation de mauvaise humeur.
* ombres: Ouvrez légèrement les ombres pour révéler les détails et empêchez-les d'être complètement noirs.
* Blancs et Noirs: Ajustez-les pour affiner la plage tonale globale. Vous voudrez peut-être rendre les Noirs plus profonds pour un look plus grunde.
* Clarity: La réduction de la clarté peut adoucir l'image, ce qui peut être un bon point de départ pour le grunge. Cependant, vous voudrez peut-être ajouter sélectivement la clarté plus tard.
3. Gradage des couleurs pour un ton vintage / grunge:
* température (balance des blancs): Déplacez la température vers le côté plus frais (plus bleu) pour une sensation plus mélancolique, ou vers le côté plus chaud (plus jaune) pour un look vieilli et vieilli. Expérimentez pour voir ce qui fonctionne le mieux avec votre image.
* teinte: Ajustez la teinte pour ajouter un moulage magenta ou vert. De légers changements peuvent contribuer à un effet vintage ou fané.
* hsl / couleur: C'est là que vous pouvez vraiment affiner les couleurs.
* saturation: Réduisez la saturation, en particulier dans les rouges et les jaunes, pour créer un aspect plus délavé et désaturé.
* Luminance: Ajustez la luminance des couleurs individuelles pour faire ressortir des détails ou des zones de maîtrise.
* Hue: Déplacez légèrement la teinte de couleurs pour créer des moulages de couleurs subtiles ou des affrontements de couleurs.
* Gradage des couleurs (toning divisé): Ceci est crucial pour réaliser un look grunge.
* Faits saillants: Ajoutez un ton chaud (par exemple, orange, jaune ou brun fané) aux reflets. Ajustez la saturation et la luminance pour contrôler la résistance de l'effet.
* ombres: Ajoutez un ton frais (par exemple, bleu, vert ou violet en sourdine) aux ombres. Encore une fois, ajustez la saturation et la luminance au goût.
* équilibre: Utilisez le curseur "Balance" pour contrôler l'équilibre global des couleurs. Le déplacer vers la gauche met l'accent sur les tons d'ombre, tandis que le déplacer vers la droite met l'accent sur les tons de surbrillance.
4. Ajustements détaillés:
* Affûtage: Aiguisez soigneusement l'image. Trop d'affûtage peut sembler dur. Utilisez le curseur "Masking" pour appliquer une netteté uniquement sur les bords, et non sur les zones lisses.
* Réduction du bruit: Le grunge implique souvent un look légèrement bruyant. Vous pouvez soit laisser le bruit tel quel ou même ajouter une petite quantité de bruit. Si vous réduisez le bruit, veillez à ne pas trop lisse de l'image, car cela peut supprimer la texture.
5. Texture et grain:
* texture: Augmentez le curseur de texture pour faire ressortir les détails et la rugosité de l'image. C'est un élément clé pour un look grunge.
* grain: Ajouter une quantité modérée de grain pour simuler le grain de film et ajouter à la sensation vintage et granuleuse. Expérimentez avec les curseurs "taille" et "rugosité" pour obtenir l'effet souhaité.
6. Effets - Vignette et Dehaze:
* vignette: Ajoutez une légère vignette (assombrissant ou éclaircissant les bords) pour dessiner l'œil du spectateur au centre de l'image. Une vignette noire est plus typique pour un effet grunge.
* dehaze: La réduction légèrement du curseur Dehaze peut créer un aspect plus atmosphérique et légèrement délavé. L'augmenter peut ajouter un aspect plus défini. Expérimentez les deux pour voir ce qui fonctionne le mieux.
7. Ajustements sélectifs (crucial pour le grunge):
* Brosse de réglage: Utilisez la brosse de réglage pour appliquer sélectivement les ajustements sur des zones spécifiques de l'image.
* esquiver et brûler: Utilisez la brosse avec une exposition accrue (esquivant) pour égayer certaines zones et diminution de l'exposition (brûlure) pour assombrir d'autres. Cela peut ajouter de la profondeur et de la dimension à l'image.
* texture et clarté: Utilisez la brosse pour ajouter de la texture et de la clarté à des zones spécifiques comme la peau ou les vêtements, tout en adoucissant d'autres zones.
* bruit: Ajouter le bruit à certaines zones pour un effet plus prononcé.
* Filtre radial: Créez un filtre radial pour appliquer des ajustements à une zone circulaire ou ovale de l'image. Ceci est utile pour assombrir ou éclaircir des parties spécifiques du sujet ou l'arrière-plan.
* Filtre gradué: Utilisez le filtre gradué pour appliquer des ajustements sur une zone progressive, souvent utile pour assombrir le ciel ou l'ajout de lavages de couleurs.
8. Économie et exportation:
* Une fois que vous êtes satisfait du résultat, enregistrez vos modifications dans Lightroom.
* Exporter l'image avec les paramètres souhaités (résolution, format de fichier, etc.).
Conseils pour un bon effet grunge:
* La subtilité est la clé: N'oubliez pas de réglage. Les meilleurs effets grunge sont souvent obtenus avec des ajustements subtils sur plusieurs paramètres.
* faites attention à la texture: Mettez l'accent sur la texture dans les vêtements, la peau et les arrière-plans.
* Expérience: Il n'y a pas de formule "grunge" unique. Expérimentez avec différents paramètres et combinaisons pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour chaque image.
* Considérez votre sujet: Le type d'effet grunge que vous utilisez devrait compléter le sujet de votre portrait. Un grunge plus doux et plus subtil pourrait convenir à un portrait d'un enfant, tandis qu'un grunge plus dur pourrait être plus approprié pour un portrait d'un musicien ou d'un artiste.
* Exemples d'étude: Regardez des exemples de photographie grunge pour l'inspiration. Faites attention aux couleurs, aux textures et à l'humeur générale des images.
* Presets: Explorez les préréglages Lightroom inspirés du grunge comme point de départ. Vous pouvez ensuite personnaliser ces préréglages pour s'adapter à votre image et à votre goût spécifiques. Cependant, n'oubliez pas de modifier le préréglage pour vous en faire.
Exemple de workflow pour un portrait grunge:
1. Importation et ajustements de base: Augmenter le contraste, les reflets inférieurs, les ombres ouvertes légèrement, réduire la clarté.
2. Couleurs de couleur: Un léger déplacement vers une température plus froide, des rouges désaturés et des jaunes. Ajoutez un ton chaud aux reflets (orange / marron), ton frais aux ombres (bleu / vert).
3. Texture et grain: Augmentez considérablement la texture, ajoutez un grain modéré.
4. vignette: Ajoutez une vignette sombre.
5. Ajustements sélectifs: Utilisez la brosse de réglage pour esquiver sélectivement et brûler les zones, ajouter de la texture à des parties spécifiques de la peau et des vêtements et ajoutez du bruit à certaines zones.
En suivant ces étapes et en expérimentant différents paramètres, vous pouvez créer de superbes effets grunge dans vos portraits à l'aide de Lightroom. N'oubliez pas de vous amuser et de développer votre propre style unique!