i. Préparation et importation
1. Importez votre photo:
* Open Lightroom Classic (ou Lightroom CC).
* Cliquez sur le module "Library".
* Cliquez sur le bouton "Importer" (en bas à gauche).
* Accédez au dossier contenant votre photo de portrait.
* Sélectionnez votre photo et cliquez sur "Importer".
2. Organisation initiale (facultative mais recommandée):
* Mots-clés: Ajoutez des mots clés pertinents à votre photo (par exemple, "portrait" "" femme "," extérieur "," lumière naturelle "). Cela aide aux futures recherches.
* Collections: Ajoutez la photo à une collection spécifique pour le projet, si nécessaire.
* Renommandation: Envisagez de renommer le fichier dans quelque chose de descriptif.
ii. Développer le module:ajustements de base
1. Passez au module de développement: Cliquez sur le module "Développer" (en haut à droite).
2. Panneau de base - Balance des blancs:
* outil de piles: Utilisez le sélecteur de bilan des blancs (icône des cyilles) et cliquez sur une zone gris ou blanche neutre sur la photo (s'il y en a une). Cela peut vous donner un bon point de départ.
* Température et curseurs Tint: Affiner la balance des blancs en utilisant les curseurs de température (plus chaude / plus froide) et de teinte (vert / magenta). L'objectif est de rendre les tons de peau naturels.
3. Panneau de base - Exposition:
* Curseur d'exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image. Visez un visage bien exposé, mais ne soufflez pas des reflets (zones les plus brillantes).
* curseur de contraste: Ajoute une définition à l'image. Commencez par un petit ajustement; Trop peut sembler dur.
4. Panneau de base - Faits saillants et ombres:
* met en évidence le curseur: Récupérer les détails dans les points forts surexposés (par exemple, sur le front). Traîner vers la gauche pour assombrir.
* Slider Shadows: Ouvrez les détails dans des ombres sous-exposées (par exemple, sous le menton). Faites glisser à droite pour égayer.
* curseur blancs: Ajuste les parties les plus brillantes de l'image, les poussant plus près du blanc pur. Utilisez avec parcimonie pour éviter l'écrasement (perte de détails).
* Slider Blacks: Ajuste les parties les plus sombres de l'image, les poussant plus près du noir pur. Utilisez avec parcimonie pour éviter le blocage (perte de détails). Un petit ajustement négatif aide souvent.
5. Panneau de base - Présence (facultatif, mais souvent utile):
* curseur de texture: Améliore ou adoucit la texture de la peau. Habituellement, un réglage de la texture * négatif * aide à adoucir la peau. Faites attention à ne pas en faire trop et à faire en sorte que le sujet soit en plastique.
* curseur de clarté: Ajoute ou supprime le contraste de tons moyen. Souvent, un réglage * léger * négatif est flatteur. Trop de clarté peut accentuer les rides et les imperfections.
* curseur dehaze: Principalement utilisé pour les paysages, mais peut parfois ajouter un coup de pouce subtil aux portraits en réduisant la brume atmosphérique. Utilisez avec parcimonie.
* curseur de vibrance: Ajuste la saturation des couleurs les moins saturées, ce qui rend les couleurs plus percutantes sans les tons de peau sursaturés. Généralement préféré au curseur de saturation.
* Curseur de saturation: Ajuste la saturation globale de toutes les couleurs. Utiliser avec prudence; Il est facile d'en faire trop.
iii. Ajustements détaillés (ajustements locaux et classement des couleurs)
1. outil de retrait des points (retrait des imperfections):
* Cliquez sur l'outil de suppression de spot (icône d'aide à bande).
* Ajustez la "taille" de la brosse à légèrement plus grande que le défaut.
* Cliquez sur le défaut. Lightroom choisira automatiquement une zone source pour la remplacer.
* Ajustez la zone source si nécessaire en le faisant glisser.
* Utilisez le mode "Heal" pour le mélange ou le mode "clone" pour la copie directe. La guérison est généralement meilleure pour les imperfections.
2. Brosse de réglage (édition sélective):
* Cliquez sur le pinceau de réglage (icône du pinceau).
* Ajustements communs:
* adoucir la peau: Sélectionnez une brosse douce avec un débit et une densité bas. Une texture, une clarté plus faible et éventuellement ajouter une petite quantité de netteté négative. Peindre sur la peau (éviter les yeux, les lèvres et les cheveux).
* Dodge &Burn: Utilisez * deux * pinceaux de réglage. Une avec une exposition légèrement augmentée (Dodge) et une avec une exposition légèrement diminuée (brûlure). Peindre sur les zones que vous souhaitez éclaircir (esquiver) ou assombrir (brûler) pour améliorer la forme et la dimension.
* améliorez les yeux: Créez une brosse et augmentez subtilement l'exposition, la clarté et la netteté sur l'iris. Soyez très subtil! Un autre pinceau peut assombrir l'anneau limbique (le cercle sombre autour de l'iris).
* lèvres: Ajoutez une touche de saturation et de l'exposition aux lèvres pour une touche subtile de couleur.
* Paramètres de pinceau:
* Taille: Ajustez la taille du pinceau en fonction de la zone que vous modifiez.
* plume: Contrôle la douceur du bord de la brosse. Une plume plus élevée crée une transition plus fluide.
* flux: Contrôle la rapidité avec laquelle le réglage est appliqué lorsque vous peignez. Le débit plus faible permet des ajustements progressifs.
* densité: Contrôle la résistance maximale du réglage.
* Masque automatique: Aide le pinceau à rester dans les bords définis (utile pour les yeux et les lèvres). Activez-le lorsque vous peignez des bords tranchants.
3. Filtre gradué (réglages d'éclairage subtils):
* Cliquez sur l'outil de filtre gradué (rectangle avec un dégradé).
* Cliquez et faites glisser pour créer un dégradé sur l'image.
* Ajustez l'exposition, le contraste, etc., pour affecter la zone couverte par le gradient. Cela peut être utile pour assombrir un arrière-plan ou ajouter de la lumière dans une direction spécifique.
4. Filtre radial (attention de mise au point):
* Cliquez sur l'outil de filtre radial (ovale).
* Cliquez et faites glisser pour créer une forme ovale.
* Ajustez l'exposition, la clarté, etc., * à l'intérieur * ou * à l'extérieur * de l'ovale, selon votre objectif. Utile pour que le vignet attire l'attention sur le sujet. Inversez le masque en vérifiant "Invert" dans le panneau pour appliquer les modifications à l'extérieur du cercle.
5. Panneau HSL / couleur (Réglage des couleurs):
* Hue: Ajuste la couleur elle-même (par exemple, changer un teint légèrement orange plus vers le jaune ou le rouge).
* saturation: Ajuste l'intensité des couleurs spécifiques (par exemple, rendre les lèvres plus rouges).
* Luminance: Ajuste la luminosité des couleurs spécifiques (par exemple, rendre les yeux bleus plus lumineux).
* outil de réglage ciblé (TAT): Utilisez-le pour cliquer directement sur une couleur dans l'image, puis glisser vers le haut / vers le bas pour ajuster la teinte, la saturation ou la luminance de cette gamme de couleurs.
6. Couleurs (création d'humeur subtile):
* Midtones: Ajustez les couleurs dans les midtones (les tons les plus dominants).
* ombres: Ajustez les couleurs dans l'ombre.
* Faits saillants: Ajustez les couleurs dans les reflets.
* mélange: Contrôle comment les couleurs se mélangent.
* équilibre: Ajuste l'équilibre entre les midtones, les ombres et met en évidence les couleurs.
* Ajustements globaux Vous permet de définir les ajustements de couleur globale et est un moyen plus général d'ajouter de la couleur à une image.
7. Panneau de détail (affûtage et réduction du bruit)
* Affûtage: Augmentez le montant pour donner à l'image une définition globale plus globale. Veillez à éviter une affûtage et des artefacts.
* Réduction du bruit: Aide à lisser tout bruit visuel et peut être utilisé après avoir affiner l'image.
iv. Export
1. Cliquez sur "Fichier"> "Exportation ..."
2. Paramètres d'exportation:
* Emplacement d'exportation: Choisissez où vous souhaitez enregistrer le fichier.
* dénomination des fichiers: Renommer le fichier.
* Paramètres de fichier:
* Format d'image: JPEG est généralement bon pour l'utilisation du Web. Le TIFF est meilleur pour l'impression de haute qualité ou l'édition supplémentaire.
* Qualité: Pour JPEG, une qualité de 70 à 80% est généralement suffisante. 100% donnera la meilleure qualité, mais la taille du fichier sera plus grande.
* espace colorimétrique: SRGB est la norme à usage Web.
* dimensionnement d'image:
* redimensionner pour s'adapter: Définissez les dimensions si vous devez redimensionner l'image dans un but spécifique (par exemple, un site Web). Ne redimensionnez pas si vous souhaitez préserver la résolution d'origine.
* Affûtage de sortie: Affûtage pour l'écran (standard) ou imprimer (haut) en fonction de l'utilisation prévue.
3. Cliquez sur "Exporter" "
Conseils et considérations importantes:
* Édition non destructive: Les modifications de Lightroom sont * non destructives *. Cela signifie que votre photo originale reste intacte. Lightroom enregistre les ajustements que vous effectuez sous forme d'instructions, qui sont appliquées lorsque vous affichez ou exportez l'image.
* Pratique et expérience: La meilleure façon d'apprendre est de pratiquer et d'expérimenter avec différents paramètres. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses!
* La subtilité est la clé: La surexploitation peut ruiner un portrait. Efforcez-vous de résultats d'aspect naturel.
* Calibrage du moniteur: Un moniteur calibré garantit que vous voyez des couleurs précises et des niveaux de luminosité.
* sauvegarde vos photos: Ayez toujours une stratégie de sauvegarde pour vos photos originales et votre catalogue Lightroom.
* Presets: Utilisez les préréglages comme point de départ, mais * toujours * les personnalisez-les pour s'adapter à la photo spécifique. Ne comptez pas uniquement sur les préréglages.
* Comprendre les histogrammes: L'histogramme est une représentation visuelle de la gamme tonale dans votre image. Utilisez-le pour vous aider à éviter l'écrasement (perdre des détails dans les reflets ou les ombres).
* faites attention aux tons de peau: C'est l'un des aspects les plus importants de l'édition de portraits. Visez les tons de peau d'aspect naturel sain et agréable. Différentes ethnies ont des valeurs de teint différentes. Apprenez ce que ce sont pour aider à atteindre les looks et les résultats souhaités lors de l'édition.
* Zoomez: Zoomez à 100% pour vérifier les imperfections, la netteté et d'autres détails.
* avant / après les comparaisons: Utilisez la clé "bombardement" (\) pour basculer rapidement entre votre photo originale et éditée.
En suivant ces étapes et en vous entraînant régulièrement, vous pourrez créer de superbes portraits dans Lightroom. Bonne chance!