i. Préparation et importation
1. Organisez: Créez un dossier dédié pour les tirs à la tête. Dans ce dossier, créez des sous-dossiers pour "Originals" et "Modifications".
2. Import: Importez les images dans Lightroom. Choisissez l'option "Copier" pour préserver vos fichiers d'origine. Importez-les directement dans le sous-dossier "Originals".
3. Appliquer les métadonnées initiales (facultatives): Pendant l'importation, vous pouvez appliquer des métadonnées de base comme les informations sur le droit d'auteur, les mots clés (par exemple, "Headshot", "Corporate", "Nom de l'entreprise") et les coordonnées de base. Cela fait gagner du temps plus tard.
ii. Abrichant et sélectionnant vos meilleurs photos
1. Revue: Parcourez toutes les images soigneusement.
2. Taux et drapeau: Utilisez le système d'évaluation des étoiles (1 à 5 étoiles) ou le système de drapeau (pick / rejeter) pour marquer vos images préférées. Un simple "choix" pour le meilleur et "rejeter" pour les inutilisables est un bon point de départ.
3. Comparez la vue: Utilisez la vue Compare (appuyez sur «N») pour évaluer les poses similaires côte à côte. Recherchez la netteté, la bonne expression et la pose flatteuse.
4. Affinez votre sélection: Réduisez votre sélection aux meilleurs plans absolus pour chaque personne. Visez 1 à 3 choix finaux par sujet.
iii. Ajustements de base (globaux)
Ces ajustements affectent l'ensemble de l'image et doivent être effectués en premier.
1. Balance des blancs:
* outil d'oeil: Utilisez le compte-gouttes pour cliquer sur une zone grise neutre (comme un mur si elle est présente, ou le blanc des yeux, en faisant très attention de ne pas sélectionner aucune couleur reflétée sur les blancs des yeux). Ajustez manuellement la température et les teintes si nécessaire.
* Presets: Expérimentez avec la «lumière du jour», «nuageuse» ou les préréglages «ombragés» pour voir s'ils vous rapprochent.
* Objectif: Obtenir un teint naturel et agréable. Évitez les tons trop chauds ou frais.
2. Exposition:
* ajustez le curseur d'exposition: Visez une image brillante, mais pas surexposée. Regardez l'histogramme.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les reflets pour éviter la coupure (perte de détails dans les zones les plus brillantes) et ouvrez les ombres pour révéler plus de détails dans les zones plus sombres.
* Blancs et Noirs: Ajustez les curseurs des Blancs et des Noirs pour définir les vrais points blancs et noirs de l'image. Maintenez l'option alt / tout en faisant glisser les curseurs pour voir l'écrasement.
3. Contraste:
* Ajustements subtils: Augmentez ou diminuez le contraste au besoin pour ajouter de la profondeur et de la définition. Évitez le contraste extrême, qui peut sembler dur.
4. Panneau de présence (clarté, texture, déshaze, vibrance, saturation):
* Clarity: Utilisez avec parcimonie (généralement une légère augmentation est bonne). Trop peut rendre la peau dure et des pores trop importants.
* texture: Semblable à la clarté, mais affecte les détails plus fins. Utiliser avec prudence.
* dehaze: Utiliser uniquement si l'image a une brume notable ou a besoin d'un léger coup de pouce en revanche.
* vibrance: Augmentez les vibrance au lieu de la saturation. La vibrance stimule les couleurs sourdes, en particulier les tons de peau, sans rendre les couleurs déjà saturées non naturelles. Évitez la sur-saturation.
* saturation: Utilisez avec parcimonie pour ajuster l'intensité globale des couleurs.
5. Courbe de tonalité: (Facultatif, mais puissant)
* Courbe point: La courbe "linéaire" par défaut est un bon point de départ. Ajustez légèrement la courbe pour les ajustements de contraste subtils. Une courbe "S" douce peut ajouter un peu de pop.
iv. Ajustements locaux (modifications ciblées)
Utilisez-les pour aborder des zones spécifiques de l'image.
1. Brosse de réglage (le plus souvent utilisé):
* lissage de la peau:
* Créez un nouveau pinceau.
* Réglez la netteté à -40 à -60.
* Réglez la clarté à -10 à -20.
* Réglez la réduction du bruit à +10 à +20 (ajustez en fonction de la quantité de bruit dans l'image d'origine).
* Utilisez un grand pinceau doux pour peindre la peau, en évitant les yeux, les lèvres, les cheveux et les bords. N'en faites pas trop; L'objectif est de ramollir, pas d'effacer la texture. Moins c'est plus.
* amélioration des yeux:
* Créez un nouveau pinceau.
* Augmenter légèrement l'exposition (+0,1 à +0,3)
* Augmenter légèrement la clarté (+5 à +15)
* Augmentez légèrement la saturation (+5 à +10) - juste assez pour faire briller les yeux, pas paraître artificiel.
* Peignez soigneusement l'iris et l'élève, en évitant les blancs des yeux.
* esquive et brûler:
* Créez des pinceaux séparés pour esquiver (éclaircissement) et brûler (assombrissement).
* Esquiver:augmenter légèrement l'exposition (+0,1 à +0,2). Utilisez pour égayer les cercles sous les yeux ou mettez subtilement les pommettes.
* Brûlure:diminuer légèrement l'exposition (-0,1 à -0,2). Utilisez pour définir subtilement les Jawlines ou ajouter de la profondeur aux ombres.
* Utilisez une brosse * très * douce et des plumes. Construire progressivement l'effet.
2. Filtre gradué:
* Amélioration de l'arrière-plan: Utilisez pour assombrir ou éclaircir subtilement l'arrière-plan si nécessaire. Également utile pour ajouter une vignette subtile.
3. Filtre radial:
* Focus Attention: Peut être utilisé pour assombrir subtilement les bords de l'image pour dessiner l'œil du spectateur vers le sujet.
v. Détail et réduction du bruit
1. Affûtage:
* Montant: Commencez avec un faible montant (20-40) et augmentez au besoin. Maintenez l'option Alt / Option tout en ajustant le curseur "Masking" pour voir quelles zones sont affinées. Vous voulez affiner les détails, pas les zones lisses comme la peau.
* rayon: Gardez-le bas (environ 1,0).
* Détail: Ajustez pour contrôler la taille des détails affûtés.
* masquage: C'est crucial. Utilisez le curseur de masquage pour protéger la peau contre la surchauffe. Maintenez l'option alt / tout en faisant glisser le curseur pour voir un masque noir et blanc. Les zones blanches sont aiguisées, les zones noires sont protégées.
2. Réduction du bruit:
* Réduction du bruit de luminance: S'il y a un grain notable, augmentez légèrement le curseur de luminance. Trop rendra l'image floue.
* Réduction du bruit des couleurs: Augmentez-le en cas de bruit de couleur perceptible (taches de rouge, de vert et de bleu).
vi. Corrections d'objectif
1. Activer les corrections de profil: Dans le panneau Corrections de l'objectif, vérifiez "supprimer l'aberration chromatique" et "Activer les corrections de profil". Lightroom détectera automatiquement votre objectif et corrigera la distorsion et la vignette. S'il ne le détecte pas correctement, choisissez manuellement votre profil d'objectif.
vii. Cultiver et redresser
1. outil de recadrage: Cramez l'image pour une composition agréable. Considérez la règle des tiers. Les cultures communes pour les tirs à la tête sont carrées ou portraits (4x5 ou 8x10).
2. redresser: Utilisez l'outil de redressement (trouvé dans l'outil de recadrage) pour corriger toute inclinaison. Tracez une ligne le long d'un élément horizontal ou vertical (comme les épaules du sujet) pour aligner l'image.
viii. Gradage des couleurs (touches subtiles)
1. Panneau d'étalonnage: (Facultatif, avancé) Utilisez les curseurs primaires rouges, verts et bleus pour affiner la couleur globale de l'image. Utilisez avec parcimonie.
2. HSL / Color Panel: Affinez les teintes, la saturation et la luminance des couleurs individuelles au besoin. Par exemple, vous pouvez légèrement régler la teinte orange pour rendre les tons de peau plus chauds ou plus frais.
ix. Enregistrez votre travail et exportez
1. Copies virtuelles: Si vous souhaitez expérimenter différents styles de montage, créez une copie virtuelle (cliquez avec le bouton droit sur l'image et sélectionnez "Créer une copie virtuelle") avant de faire des ajustements majeurs.
2. Presets: Enregistrez vos paramètres en tant que préréglage pour des résultats cohérents avec d'autres tirs à la tête du même tournage.
3. Paramètres d'exportation: Exporter les images finales avec des paramètres appropriés:
* Format de fichier: JPEG est le plus courant. TIFF est une bonne option si vous avez besoin de préserver la qualité maximale pour l'impression.
* espace colorimétrique: SRGB pour l'utilisation du Web. Adobe RVB ou Prophoto RVB pour imprimer.
* Qualité: Réglez la qualité élevée (80-100 pour JPEG) pour éviter les artefacts de compression.
* Redimensionnement: Redimensionnez l'image aux dimensions appropriées pour son utilisation prévue (par exemple, 300 dpi pour l'impression, des dimensions de pixels spécifiques pour un site Web).
* Affûtage: Ajoutez une affûtage de sortie pour l'utilisation prévue (écran pour le web, le papier mat ou le papier brillant pour l'impression).
* métadonnées: Choisissez si non inclure ou non des métadonnées (informations sur le droit d'auteur, etc.).
4. Exportation vers le dossier "Edits": Exportez vos fichiers modifiés vers votre sous-dossier "Modifications".
Considérations clés pour les tirs à la tête de l'entreprise:
* Professionnalisme: L'aspect général doit être propre, poli et professionnel.
* naturel: Évitez la peau trop transformée ou artificielle. L'objectif est d'améliorer, pas de transformer.
* cohérence: Maintenez des styles d'édition cohérents sur tous les tirs à la tête pour un look cohérent.
* teint: Faites une attention particulière aux tons de peau. Ils devraient avoir l'air naturels et sains.
* netteté: Assurez-vous que les yeux sont nets et mis au point.
* Background: L'arrière-plan doit être propre et épuré et non gênant.
* Expression: L'expression du sujet doit être accessible et confiante.
* Préférences du client: Discutez des préférences d'édition avec le client au préalable. Certains clients peuvent préférer un look plus naturel, tandis que d'autres peuvent vouloir une retouche plus approfondie.
Conseils généraux:
* Édition non destructive: L'édition de Lightroom est non destructive, ce qui signifie que vos fichiers d'origine ne sont jamais modifiés.
* Zoomez: Zoomez à 100% ou 200% pour vérifier la netteté et les artefacts.
* histogramme: Utilisez l'histogramme pour surveiller l'exposition et la plage tonale.
* Pratique: Expérimentez avec différentes techniques et paramètres pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Regardez les tutoriels: Il existe d'innombrables tutoriels Lightroom en ligne. Recherchez des tutoriels spécifiquement sur l'édition de portraits ou de tirs à la tête.
* Calibrez votre moniteur: Un moniteur correctement calibré est essentiel pour une représentation précise des couleurs.
En suivant ces étapes, vous pouvez créer des tirs à la tête professionnels qui améliorent l'image du sujet tout en conservant une apparence naturelle et accessible. N'oubliez pas de pratiquer et d'expérimenter pour développer votre propre style d'édition. Bonne chance!