1. Comprendre les bases:
* Qu'est-ce qu'un préréglage? Un préréglage est un ensemble enregistré de paramètres de module de développement dans Lightroom. Il vous permet d'appliquer ces paramètres à plusieurs photos en un seul clic.
* Développer les éléments essentiels du module: Familiarisez-vous avec les panneaux de module de développement:basique, courbe de ton, HSL / couleur, classement des couleurs, détails, corrections de l'objectif, transformation, effets et étalonnage.
* Commencez par de bonnes images: Les préréglages fonctionnent mieux sur les images bien exposées et composées. Une mauvaise image de départ nécessitera plus d'ajustements individuels même après avoir appliqué un préréglage.
2. Identifiez votre style et votre inspiration:
* Définissez votre vision: Quel genre de look allez-vous? Chaud et dynamique? Cool et de mauvaise humeur? Film-like? Contraste élevé? Doux et aéré?
* Rassemblez l'inspiration: Regardez les portraits que vous admirez. Analysez les palettes de couleurs, le contraste, la netteté et l'humeur globale. Épinglez des images à une humeur sur Pinterest ou utilisez un autre outil de collecte d'inspiration.
* Considérez vos sujets: Pensez aux tons de peau avec lesquels vous travaillez généralement. Les préréglages doivent être adaptés pour bien paraître sur une gamme de tons de peau, ou vous aurez besoin de variations. Tirez-vous principalement des femmes, des hommes ou des enfants? Quel est le réglage global?
* REMPLAGEMENT DE REMARQUE: Lors de l'analyse des photos, prenez des notes des ajustements spécifiques qui vous semblent faire. Par exemple, «Greens légèrement désaturé», «Blacks levés», «a ajouté de la chaleur aux reflets».
3. Édition d'un exemple de portrait:
* Choisissez un bon point de départ: Sélectionnez un portrait bien exposé et représentatif du type d'images sur lesquelles vous souhaitez utiliser le préréglage.
* Travaillez dans un environnement contrôlé: Assurez-vous que votre moniteur est correctement calibré pour assurer une représentation précise des couleurs.
* flux de travail non destructif: Les modifications de Lightroom ne sont pas destructives, ce qui signifie qu'elles ne modifient pas le fichier image d'origine. N'hésitez pas à expérimenter!
* Commencez par les ajustements globaux:
* Panneau de base:
* Exposition: Obtenez la bonne luminosité globale.
* Contraste: Ajustez pour ajouter ou réduire la plage dynamique.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les reflets soufflés et égayez les ombres sombres.
* Blancs et Noirs: Réglez les points blancs et noirs pour maximiser le contraste et la plage dynamique.
* Clarity: Ajouter une texture subtile. Utilisez avec parcimonie - il peut rapidement paraître exagéré.
* dehaze: Réduisez ou ajoutez la brume atmosphérique (utilisez subtilement).
* Vibrance et saturation: La vibrance est généralement préférée pour les portraits car elle affecte d'abord les couleurs les moins saturées, conduisant à des tons de peau plus naturels.
* affiner avec les ajustements ciblés:
* Courbe de ton: Utilisez-le pour un contrôle précis sur le contraste et le ton. Expérimentez avec les différents préréglages de courbe ou créez les vôtres. Les courbes S ajoutent du contraste; Les courbes plates peuvent adoucir l'image.
* hsl / couleur: C'est là que vous faites des choix de couleurs créatifs.
* Hue: Ajustez la couleur elle-même (par exemple, changer d'orange en rouge).
* saturation: Augmenter ou diminuer l'intensité d'une couleur.
* Luminance: Éclairer ou assombrir une couleur spécifique.
* * Ajustements HSL clés pour les portraits:*
* orange et jaune: Ajustez-les aux tons de peau affinés. Généralement, la réduction de la saturation de l'orange et du jaune peut créer un aspect plus agréable. L'éclaircissement de la luminance de l'orange peut créer une peau plus lisse.
* rouges et magentas: Ajustez-les pour contrôler la couleur des lèvres et rougir.
* greens et blues: Ajustez-les pour affecter l'arrière-plan.
* Gradage des couleurs: Ce panneau est puissant pour créer des palettes de couleurs spécifiques.
* ombres: Ajoutez une teinte couleur aux ombres.
* Midtones: Ajoutez une teinte couleur aux midtones.
* Faits saillants: Ajoutez une teinte couleur aux reflets.
* mélange: Contrôles à quel point les couleurs de l'ombre, du mi-tone et de la mise en évidence se mélangent.
* équilibre: Déplace la domination des couleurs vers les ombres ou les reflets.
* Détail:
* Affûtage: Ajoutez une quantité subtile d'aiguisation. Trop peut sembler contre nature. Utilisez le curseur "Masking" pour éviter le bruit de netteté dans des zones lisses comme la peau.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit de luminance pour nettoyer l'image, en particulier dans les ombres. Faites attention à ne pas en faire trop, car il peut adoucir les détails.
* Corrections de l'objectif:
* Activer les corrections de profil: Corriger automatiquement les distorsions de l'objectif et vigner.
* supprimer l'aberration chromatique: Correction des franges de couleurs.
* Effets:
* grain: Ajoutez une quantité subtile de grain pour un look semblable à un film.
* vignette: Ajoutez une vignette subtile pour attirer l'œil vers le sujet.
* Calibration: Ce panneau est destiné aux utilisateurs avancés et est le premier paramètre que les processus Lightroom. Il aide à contrôler l'espace colorimétrique général de l'image.
4. Sauver votre préréglage:
* Cliquez sur le bouton "+" dans le panneau Presets dans le module Develop.
* Choisissez "Créer un préréglage."
* Donnez à votre préréglage un nom descriptif: Utilisez un nom qui reflète le style et l'utilisation prévue (par exemple, "Portrait chaud", "Cool Moody", "Film Grain Portrait").
* Choisissez un groupe: Créez un nouveau groupe (dossier) pour vos préréglages de portraits (par exemple, "Mes portraits préréglages", "Client Presets").
* Sélectionnez Paramètres: Choisissez soigneusement les paramètres à inclure dans le préréglage. * IMPORTANT:* Évitez d'inclure des paramètres très spécifiques aux images individuelles, telles que l'exposition (sauf si vous créez intentionnellement un préréglage pour les images sous-exposées) ou la balance des blancs. Les paramètres comme la courbe de ton, le HSL, le classement des couleurs et les détails sont généralement de bons candidats.
* cliquez sur "Créer".
5. Tester et affiner votre préréglage:
* Appliquer à plusieurs images: Testez votre préréglage sur une variété de portraits avec différentes affections d'éclairage, tons de peau et sujets.
* faire des ajustements: Après avoir appliqué le préréglage, affinez les paramètres de chaque image individuelle. C'est crucial! Aucun préréglage n'est parfait pour chaque photo.
* itérer et améliorer: Lorsque vous utilisez votre préréglage, remarquez les ajustements que vous effectuez régulièrement. Mettez à jour le préréglage pour refléter ces modifications. Revenez à l'image de l'échantillon d'origine et affinez-la. Au fil du temps, votre préréglage deviendra de plus en plus rationalisé.
Conseils pour Creative Portrait Presets:
* Émulation de film: Recherchez des stocks de films populaires (par exemple, Portra, TRI-X). Essayez de recréer leurs couleurs, leur contraste et leurs céréales dans Lightroom.
* Toning divisé / classement des couleurs: Utilisez le panneau de classement des couleurs pour ajouter des teintes de couleurs subtiles aux reflets et aux ombres pour une humeur unique. Essayez des couleurs contrastées (par exemple, des reflets chauds et des ombres froides).
* look mat: Créez une courbe de ton plat en soulevant le point noir. Cela réduit le contraste et crée un effet doux et rêveur.
* Contrast élevé noir et blanc: Augmenter le contraste, assombrir les ombres et égayer les reflets. Ajoutez une touche de grain pour une sensation granuleuse.
* couleurs pastel: Couleurs de désaturer et soulevez les ombres pour un look doux et éthéré.
* Focus sur les tons de peau: Prioriser les tons de peau naturels et agréables avant tout. Ajustez les teintes orange et jaunes, la saturation et la luminance dans le panneau HSL pour y parvenir.
* La subtilité est la clé: Évitez les ajustements extrêmes qui peuvent rendre vos portraits contre nature ou trop transformés. Moins c'est souvent plus.
* Expérimentez le grain: Le grain peut ajouter du caractère et de la texture aux portraits, mais l'utilisez avec parcimonie.
* Créer des variations: Développez plusieurs variations de votre préréglage de base avec différents niveaux d'intensité ou de changements de couleur. Cela vous donne plus de flexibilité lors du montage.
Considérations importantes:
* Précision du teint: Prioriser toujours les tons de peau naturels et agréables. Attention aux moulages de couleurs indésirables ou à sa saturation contre nature.
* Plage dynamique: Ne coupez pas les reflets ou les ombres excessivement. Maintenez les détails dans les zones lumineuses et sombres de l'image.
* sur-traitement: Évitez les tendances qui auront probablement l'air datées à l'avenir. Concentrez-vous sur la création de looks intemporels et classiques.
* Conditions d'éclairage: Les préréglages créés pour des situations d'éclairage spécifiques peuvent ne pas fonctionner bien dans d'autres conditions.
* Calibrage du moniteur: Assurez-vous que votre moniteur est correctement calibré pour une représentation précise des couleurs.
En suivant ces étapes, vous pouvez créer des préréglages de développement de Lightroom qui reflètent votre style personnel et vous aident à réaliser de beaux portraits cohérents. N'oubliez pas d'expérimenter, d'affiner et de vous amuser avec le processus!