i. Les ingrédients essentiels:
* une fenêtre: Évidemment! Recherchez des fenêtres avec une certaine profondeur (un rebord, un cadre) pour ajouter un intérêt visuel. Des fenêtres plus grandes ont tendance à mieux fonctionner.
* stores ou volets: Les stores vénitiens (lattes horizontales) sont idéales, mais les volets peuvent également fonctionner.
* une source lumineuse: Idéalement la lumière naturelle de la fenêtre. Les jours couverts sont fantastiques car ils fournissent une lumière douce et diffuse. La lumière directe du soleil peut être belle mais plus difficile à gérer (plus à ce sujet ci-dessous).
* un sujet: La personne photographiée. Leur pose et leur placement sont essentiels.
* une caméra: Une caméra pour smartphone est parfaitement capable, mais une caméra DSLR ou sans miroir offrira plus de contrôle.
ii. Configuration de la scène:
1. Choisir la fenêtre et la lumière:
* Direction de la lumière: Considérez l'heure de la journée et la direction face à la fenêtre. La lumière du matin ou de la fin de l'après-midi est généralement plus douce et plus indulgente.
* Qualité de la lumière: Si c'est une journée lumineuse et ensoleillée, envisagez de diffuser la lumière. Vous pouvez le faire par:
* en utilisant un rideau transparent: Accrochez un mince rideau blanc sur la fenêtre pour adoucir la lumière.
* rebondissant la lumière: Réfléchissez la lumière du soleil sur un mur blanc ou un panneau de réflecteur près de la fenêtre.
* en attente de nuages: La couverture nuageuse naturelle agit comme un diffuseur géant.
* Éviter les ombres dures: La lumière directe du soleil qui coule à travers les stores peut créer des ombres dures et peu flatteuses. Diffusant la lumière les adoucira.
2. Réglage des stores:
* angle: Expérimentez avec l'angle des stores. Une position légèrement inclinée créera des ombres plus définies.
* Espacement: Ajustez l'espacement entre les lattes. L'espacement plus large signifie plus de lumière et plus d'ombres définies. Un espacement plus serré réduit la lumière et adoucit les ombres.
* Couverture partielle: Considérez uniquement en couvrant partiellement la fenêtre avec des stores. Cela peut créer une composition plus asymétrique et dynamique.
3. Positionner votre sujet:
* silhouette vs illumination: Décidez si vous voulez une silhouette complète ou une lumière sur le visage / le corps de votre sujet.
* placement: Expérimentez en plaçant votre sujet près de la fenêtre ou en arrière. Le placement plus proche se traduit généralement par une silhouette plus définie ou des motifs de lumière plus forts sur le sujet.
* Profil vs front: Les photos de profil fonctionnent souvent bien pour les silhouettes, mais les prises de vue frontales ou légèrement inclinées peuvent être tout aussi efficaces si vous visez un éclairage facial.
* posant: Gardez la pose simple et naturelle. S'appuyant contre le cadre de la fenêtre, en regardant par la fenêtre ou en geste subtilement peut tous bien fonctionner. Évitez les poses trop dramatiques ou compliquées, surtout si vous visez une silhouette.
* Considérez le fond: Qu'est-ce qui est visible à l'extérieur de la fenêtre? Bien que l'accent soit mis sur le sujet et les stores, un paysage flou ou un paysage urbain peut ajouter du contexte.
iii. Prendre la photo:
1. Paramètres de la caméra (pour DSLR / sans miroir):
* Mode de prise de vue: La priorité d'ouverture (AV ou A) est un bon point de départ. Cela vous permet de contrôler la profondeur du champ (flou de l'arrière-plan).
* ouverture: Commencez par une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4, f / 5.6) pour créer une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et soulignant votre sujet. Expérimentez pour voir ce qui a le mieux. Si vous voulez plus de fond en concentration, utilisez une ouverture plus petite (par exemple, f / 8, f / 11).
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (par exemple, 100, 200) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour maintenir une bonne vitesse d'obturation.
* vitesse d'obturation: La caméra sélectionnera automatiquement une vitesse d'obturation en fonction de votre ouverture et de votre ISO. Assurez-vous qu'il est assez rapide pour éviter le flou (surtout si votre sujet se déplace). Généralement, 1 / 60e de seconde ou plus rapide est un pari sûr.
* Soutien: Expérimentez avec différents modes de mesure. La mesure au comptant, axée sur la partie la plus brillante de la scène (la fenêtre), peut aider à créer une silhouette. La mesure évaluative / matrice peut fonctionner mieux si vous voulez une lumière sur votre sujet.
* focus: Concentrez-vous attentivement sur les yeux de votre sujet (s'ils sont visibles) ou sur le bord de leur silhouette.
2. Paramètres de la caméra (pour les smartphones):
* Appuyez pour se concentrer: Appuyez sur votre sujet à l'écran pour vous concentrer.
* Compensation d'exposition: De nombreux smartphones ont un curseur de compensation d'exposition (souvent une icône de soleil). Utilisez-le pour assombrir l'image pour créer une silhouette ou égayer pour éclairer votre sujet.
* mode portrait: Si votre téléphone a un mode portrait, il peut créer une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan.
* Mode Pro (si disponible): Certains smartphones ont un mode "pro" ou "manuel" qui vous permet d'ajuster les paramètres comme l'ISO, la vitesse d'obturation et la balance des blancs. Cela vous donne plus de contrôle, similaire à un reflex numérique.
3. Composition et cadrage:
* Règle des tiers: Placez votre sujet légèrement décentré, en suivant la règle des tiers.
* lignes de tête: Utilisez les lignes des stores pour attirer l'œil du spectateur sur votre sujet.
* Espace négatif: N'ayez pas peur de laisser un espace vide autour de votre sujet. Cela peut créer un sentiment de calme et d'isolement.
* Expérimentez les angles: Essayez de tirer légèrement au-dessus ou en dessous de votre sujet.
iv. Post-traitement (montage):
* Contraste: Augmentez le contraste pour définir davantage les ombres et les reflets.
* luminosité / exposition: Ajustez la luminosité globale pour atteindre l'humeur souhaitée.
* Noirs / Blancs: Affinez le noir et blanc pointe pour améliorer la plage dynamique.
* Édition sélective: Utilisez des outils d'édition sélectifs pour assombrir des zones spécifiques (par exemple, l'arrière-plan) ou égayer les autres (par exemple, le visage du sujet, s'il est partiellement éclairé).
* Conversion en noir et blanc: Ce style est souvent magnifique en noir et blanc, mettant l'accent sur les tons et les textures.
Conseils et dépannage:
* Réflexions: Soyez conscient des réflexions dans la fenêtre. Vous devrez peut-être ajuster votre position ou votre angle pour les minimiser.
* poussière et taches: Nettoyez la fenêtre à l'avance! La poussière et les taches seront très visibles sur la photo.
* Clothing d'arrière-plan: Faites attention à ce qui est visible à l'extérieur de la fenêtre. Supprimez tous les objets distrayants ou brouillez l'arrière-plan en post-traitement.
* Communication avec votre sujet: Guidez votre sujet avec des instructions claires sur la pose et les expressions.
* Expérience! N'ayez pas peur d'essayer différents paramètres, poses et compositions. La clé est de s'amuser et de trouver ce qui vous convient le mieux.
s'adapter à n'importe quelle pièce:
La beauté de cette technique est son adaptabilité. Vous n'avez pas besoin d'un studio de fantaisie ou d'une vue spectaculaire. En contrôlant soigneusement la lumière et la composition, vous pouvez créer une superbe pièce "avec une vue" dans presque toutes les pièces avec une fenêtre et des stores. Bonne chance!