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Comment créer vos propres préréglages Lightroom pour des modifications rapides

La création de vos propres préréglages Lightroom peut accélérer considérablement votre flux de travail et donner à vos photos un look cohérent et personnalisé. Voici un guide complet sur la façon de créer vos propres préréglages Lightroom:

1. Comprendre les bases des préréglages

* Que sont les préréglages? Les préréglages sont des ensembles de réglages enregistrés que vous pouvez appliquer à vos photos en un seul clic. Ils contiennent des valeurs spécifiques pour des paramètres tels que l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres, la balance des blancs, la couleur, les détails, etc.

* Types d'ajustements: Les préréglages peuvent contrôler une vaste gamme de réglages, des ajustements d'exposition de base au classement et à l'affûtage des couleurs complexes.

* Global vs Ajustements locaux: Les préréglages gèrent principalement les ajustements globaux (affectant l'image entière). Bien que vous * pouvez * inclure des ajustements locaux (en utilisant des pinceaux, des gradients ou des filtres radiaux), ceux-ci sont généralement moins fiables dans les préréglages car leur effet dépend fortement de la photo spécifique. Considérez la sauvegarde des "paramètres de pinceau" comme des outils séparés au lieu de les regrouper dans un préréglage.

* Édition non destructive: Lightroom utilise l'édition non destructive. Les préréglages ne modifient pas votre fichier image d'origine. Ils stockent simplement des instructions sur la façon dont l'image doit être affichée.

2. Développez votre style (l'étape la plus importante!)

* Identifiez votre esthétique: Quel genre de look voulez-vous pour vos photos? Considérez des styles comme:

* brillant et aéré: Se concentre sur une exposition élevée, des reflets doux et des couleurs en sourdine.

* sombre et de mauvaise humeur: Exposition plus faible, ombres profondes, couleurs riches.

* Film comme: Émule les caractéristiques du film analogique (grain, tons de couleur spécifiques, halation).

* noir et blanc: Divers tons et niveaux de contraste (contraste élevé, niveaux de gris mou).

* Tons de couleur spécifiques: Chaud, frais, vintage, etc.

* Trouvez l'inspiration: Regardez les photographes dont vous admirez le style. Analysez leur travail pour comprendre les ajustements qu'ils pourraient utiliser. Utilisez Pinterest, Instagram et d'autres plates-formes pour l'inspiration.

* cohérence: Pensez à créer un ensemble de préréglages qui fonctionnent bien ensemble et à créer un look cohérent sur l'ensemble de votre portefeuille.

3. Modifier une photo représentative

* Choisissez une image appropriée: Sélectionnez une image typique des photos que vous prenez généralement en termes d'éclairage, de sujet et de composition. Cela vous aidera à créer un préréglage largement applicable.

* Commencez par des ajustements de base: Commencez par les paramètres fondamentaux du panneau "de base":

* Balance des blancs: Ajustez la température et la teinte pour obtenir l'équilibre des couleurs souhaité. Utilisez l'outil de piles pour déguster une zone neutre.

* Exposition: Corrigez la luminosité globale.

* Contraste: Ajustez la différence entre les zones claires et sombres.

* Faits saillants: Récupérer les détails dans les zones lumineuses.

* ombres: Ouvrez les détails dans les zones sombres.

* Blancs: Contrôlez les pixels les plus brillants.

* Noirs: Contrôlez les pixels les plus sombres.

* Passez à des ajustements plus avancés:

* Courbe de ton: Contrôle avec précision le contraste et la gamme tonale. Expérimentez avec différentes formes de courbe.

* hsl / couleur: Affinez la teinte, la saturation et la luminance des couleurs individuelles. C'est là que vous pouvez créer des notes de couleur uniques.

* Gradage des couleurs (toning divisé): Ajoutez des teintes de couleur aux reflets et aux ombres.

* Détail: Ajustez l'affûtage et la réduction du bruit. Faites attention à ne pas sur-sharpen.

* Corrections de l'objectif: Activer les corrections de profil pour corriger la distorsion de l'objectif et le vignet. Considérez également l'élimination de l'aberration chromatique.

* Transform: Problèmes de perspective corrects (par exemple, inclinaison verticale ou horizontale).

* Effets: Ajouter le grain ou le vignet (soigneusement et subtilement).

* Calibration: Expérimentez avec les paramètres d'étalonnage de la caméra (primaires rouges, verts et bleus) pour les styles de couleurs uniques. Ceci est une zone avancée.

4. Enregistrez votre préréglage

* Cliquez sur le bouton "+" dans le panneau Presets (généralement sur le côté gauche de Lightroom). Choisissez «Créer un préréglage».

* Nommez votre préréglage: Donnez-lui un nom descriptif qui reflète son style et son objectif. Utilisez une convention de dénomination cohérente. Exemples:

* "Bright &Airy - Portrait"

* "Moody Landscape - Golden Hour"

* "B&W - contraste élevé"

* "Film - Kodak Portra 400"

* Choisissez un groupe prédéfini: Organisez vos préréglages en groupes logiques pour une gestion plus facile. Vous pouvez créer de nouveaux groupes.

* Sélectionnez Paramètres pour inclure: C'est crucial! Choisissez soigneusement les ajustements que vous souhaitez inclure dans le préréglage. Voici la ventilation:

* outils: Évitez de les inclure à moins que vous ne soyez * absolument sûr * qu'ils conviennent à * chaque * image. Les outils comprennent la récolte, l'élimination des points, la correction des yeux rouges. Ils sont presque toujours spécifiques à l'image.

* Transform: Utiliser avec prudence. La correction de la perspective varie considérablement selon l'image.

* Effets: Les céréales et la vignette sont généralement sûres à inclure, mais utilisent la subtilité.

* Détail: L'affûtage et la réduction du bruit peuvent être inclus, mais les valeurs peuvent nécessiter un ajustement sur les images individuelles. Err du côté de moins, c'est plus.

* Gradage des couleurs: Généralement bon à inclure.

* hsl / couleur: Généralement bon à inclure pour des tons de couleur cohérents.

* Courbe de ton: Généralement bon à inclure pour un contraste cohérent.

* Tone de base: C'est le domaine le plus commun et généralement bon à inclure (exposition, contraste, points forts, ombres, blancs, noirs).

* Balance des blancs: Considérez * soigneusement * si vous devez inclure cela. Il peut être utile pour une balance des blancs cohérente dans certaines conditions d'éclairage. Mais, si votre éclairage varie, il vaut souvent mieux * pas * l'inclure et l'ajuster manuellement pour chaque photo.

* Corrections de l'objectif: Presque toujours sûr à inclure, en particulier "supprimer l'aberration chromatique" et "activer les corrections de profil".

* Considérons "Paramètres automobiles": Évitez d'inclure des «paramètres automobiles» (s'ils sont disponibles) car ils peuvent modifier imprévisiblement vos ajustements.

* Créer: Cliquez sur le bouton "Créer" pour enregistrer votre préréglage.

5. Testez et affinez vos préréglages

* Appliquez le préréglage à différentes photos: Testez votre préréglage sur une variété d'images avec différentes conditions d'éclairage, sujets et compositions.

* faire des ajustements: Ajustez les paramètres individuels * après * Appliquer le préréglage pour affiner le look pour chaque image. C'est la clé pour rendre les préréglages vraiment utiles.

* itérer: Si le préréglage nécessite systématiquement les mêmes ajustements sur plusieurs images, envisagez de mettre à jour le préréglage avec ces modifications. Cliquez avec le bouton droit sur le préréglage dans le panneau Presets et choisissez «Mettre à jour avec les paramètres actuels».

* Créer des variations: N'ayez pas peur de créer des variations de vos préréglages. Par exemple, vous pourriez avoir un préréglage "brillant et aéré" et une version "brillante et aérée - plus sombre" pour des images qui sont déjà bien exposées.

6. Gestion et organisation prédéfinies

* Utilisez des noms descriptifs: Comme mentionné précédemment, les noms clairs et descriptifs sont cruciaux.

* Organisez en groupes: Créez des groupes logiques de préréglages (par exemple, «portraits», «paysages», «noir et blanc», «émulations de films»).

* Exporter et partager: Vous pouvez exporter vos préréglages sous le nom de «.xmp» (Lightroom Classic et plus récentes) ou des fichiers «.lrTEmplate» (versions plus anciennes) pour les partager avec les autres ou les sauvegarder. Cliquez avec le bouton droit sur le préréglage dans le panneau Presets et choisissez "Exporter".

* Importer des préréglages: Pour importer des préréglages, cliquez sur le bouton "+" dans le panneau Presets et choisissez "Importer des préréglages".

Conseils pour créer des préréglages efficaces

* La subtilité est la clé: Ne créez pas de préréglages trop extrêmes. Il est préférable de commencer avec une base subtile, puis de faire d'autres ajustements.

* Focus sur la cohérence: Les préréglages sont les plus précieux pour obtenir un aspect cohérent dans votre travail.

* Considérez votre équipement: Si vous tournez toujours avec la même caméra et le même objectif, vous pouvez créer des préréglages adaptés à ces paramètres.

* sauvegarde vos préréglages: Reculez régulièrement vos préréglages pour éviter de les perdre.

* Ne pas trop-reposant sur les préréglages: Les préréglages sont des outils pour accélérer votre flux de travail, et non pas remplacer votre vision créative. Soyez toujours prêt à effectuer des ajustements manuels à chaque image.

* Apprenez des autres: Téléchargez et analysez les préréglages créés par d'autres photographes pour comprendre comment ils réalisent leur apparence. (Respectez les conditions du droit d'auteur et des licences.)

* La pratique rend parfaite: Plus vous expérimentez avec la création et l'utilisation de préréglages, mieux vous deviendrez pour fabriquer des looks efficaces et personnalisés pour vos photos.

* Considérez les profils: Recherchez la création de profils de caméra. Ce sont plus subtils que les préréglages et les bizarreries de couleurs spécifiques à la caméra correctes, offrant un point de départ cohérent avant d'appliquer des préréglages.

En suivant ces étapes, vous pouvez créer vos propres préréglages Lightroom qui vous feront gagner du temps et vous aideront à développer un style unique et cohérent pour votre photographie. N'oubliez pas d'expérimenter, d'affiner et d'adapter vos préréglages à mesure que votre style évolue. Bonne chance!

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