1. Comprendre la lumière naturelle:
* l'heure d'or: C'est l'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. La lumière est chaude, douce et diffusée, ce qui la rend incroyablement flatteuse. C'est la lumière la plus simple à travailler.
* Open Shade: C'est de l'ombre qui n'est pas complètement sombre mais toujours protégée de la lumière directe du soleil. Pensez sous un grand arbre, le côté ombragé d'un bâtiment ou un porche couvert. Cela fournit une lumière diffusée et diffusée, réduisant les ombres dures.
* Days couverts: Une journée nuageuse ou couverte agit comme une softbox géante. La lumière est incroyablement douce et même, ce qui le rend très indulgent. Vous pouvez tirer dans n'importe quelle direction.
* Harsh Sunlight (midi): C'est la lumière la plus délicate. Il crée des ombres dures, des yeux pliants et des reflets sautés. Si vous avez absolument * à tirer sur cette lumière, essayez de trouver une teinte ouverte ou d'utiliser les stratégies ci-dessous pour adoucir la lumière.
2. Stratégies à utiliser efficacement la lumière disponible:
* Positionnement et posant:
* éloignez votre sujet du soleil: Avoir le soleil derrière votre sujet crée un effet lumineux de jante, les séparant de l'arrière-plan. Vous pouvez ensuite exposer leur visage, qui sera dans une lumière plus douce.
* Trouvez l'ombre ouverte: Comme mentionné ci-dessus, il s'agit d'une excellente option pour diffuser la lumière du soleil.
* angle votre sujet à l'ombre ouverte: Expérimentez avec différents angles pour voir comment la lumière tombe sur leur visage. Même de légers ajustements peuvent faire une grande différence.
* Utilisez l'environnement: Recherchez des caractéristiques naturelles comme les arcades, les arbres ou les bâtiments qui peuvent créer de l'ombre ou encadrer votre sujet.
* Ajustez la pose pour la lumière: Si vous êtes coincé dans une lumière dure, pensez à poser votre sujet d'une manière qui minimise les ombres. Par exemple, demandez-les légèrement face au soleil et soulevez leur menton.
* Paramètres et techniques de la caméra:
* Compensation d'exposition: Si le compteur de votre appareil photo est sous-exposé le visage du sujet (surtout lorsqu'il est rétro-éclairé), utilisez une compensation d'exposition positive (+0,3 à +1,0 eV) pour égayer l'image.
* Spot Metering: Si votre appareil photo a une mesure ponctuelle, utilisez-le pour compter le visage du sujet pour assurer une bonne exposition.
* Remplissant Flash: Même sans réflecteur, vous pouvez utiliser le flash intégré de votre appareil photo (ou un flash externe) comme flash de remplissage. Réduisez la puissance flash (par exemple, -1 eV) pour le rendre subtil et naturel. Cela égayera les ombres sur le visage de votre sujet.
* Shoot in Raw: Le tir en brut vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement pour ajuster l'exposition, les ombres et les reflets.
* Balance des blancs: Réglez votre balance des blancs de manière appropriée pour les conditions d'éclairage (par exemple, nuageuse, ombre, lumière du jour). Les fichiers bruts vous permettent de l'ajuster plus tard.
* Utilisez une large ouverture: (par exemple, f / 2,8, f / 4) Cela créera une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et aidant votre sujet à se démarquer. Il permet également plus de lumière, ce qui peut être utile dans les zones ombragées.
* augmentez votre ISO (légèrement): Si vous tirez dans des conditions d'ombre ou de couvert, vous devrez peut-être augmenter légèrement votre ISO pour maintenir une bonne vitesse d'obturation. Être conscient du bruit.
* Utilisez un filtre polarisant: Ce filtre peut réduire les reflets et les réflexions, particulièrement utiles lors de la prise de vue près de l'eau ou des jours brillants. Il peut également approfondir la couleur du ciel.
* post-traitement:
* ajuster l'exposition: Affinez la luminosité globale de l'image.
* Shadow and Highlight Recovery: Faites ressortir les détails dans l'ombre et réduisez les reflets soufflés.
* Réglage du contraste: Ajustez le contraste pour améliorer la plage dynamique de l'image.
* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs, le dynamisme et la saturation pour créer une palette de couleurs agréable.
* esquive et brûler: Utilisez ces outils pour éclaircir sélectivement ou assombrir les zones de l'image, en mettant l'accent sur les caractéristiques ou en réduisant les distractions. Dodge (éclair) peut être utilisé pour égayer subtilement les yeux ou faire ressortir les détails dans l'ombre.
Scénarios et solutions spécifiques:
* Sujet rétro-éclairé:
* Exposer pour le visage: Utilisez une compensation d'exposition ou une mesure ponctuelle pour hiérarchiser le visage du sujet, même si l'arrière-plan est légèrement surexposé.
* Remplissant Flash: Utilisez une petite quantité de flash de remplissage pour égayer le visage du sujet.
* Trouver des réflecteurs naturels: Recherchez des surfaces vives comme des murs de couleur claire, du sable ou de la neige qui peuvent refléter la lumière sur le visage de votre sujet.
* Sunlight du soleil:
* Open Shade: Déplacez votre sujet dans l'ombre ouverte chaque fois que possible.
* heure de la journée: Si vous le pouvez, reprogrammant le tournage de l'heure d'or.
* diffuse la lumière: Recherchez des moyens de diffuser la lumière naturellement, comme tirer à travers les arbres ou utiliser un rideau transparent.
* pose soigneusement: Évitez les poses qui accentuent les ombres dures. Demandez à votre sujet de vous incliner leur visage vers la lumière.
Prise des clés:
* la lumière est roi: Comprendre et travailler avec la lumière naturelle est le facteur le plus important.
* Positionnement et posant: Faites une attention particulière à la façon dont la lumière tombe sur le visage de votre sujet et ajustez votre positionnement en conséquence.
* Paramètres de la caméra: Utilisez les paramètres de votre appareil photo (compensation d'exposition, mode de mesure, remplissage Flash) pour optimiser l'exposition.
* post-traitement: N'ayez pas peur d'utiliser le post-traitement pour affiner l'image et faire ressortir le meilleur de votre sujet.
En maîtrisant ces techniques, vous pouvez capturer de superbes portraits en plein air sans compter sur un réflecteur. N'oubliez pas de pratiquer et d'expérimenter pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre style. Bonne chance!