i. Principes clés de la pose masculine:
* Les angles sont votre ami: Évitez les poses directement et symétriques. La pêche au corps crée un intérêt visuel, élimente la figure et ajoute du dynamisme. Pensez à la courbe "S" (même subtilement).
* Distribution de poids: La façon dont le sujet est debout affecte toute leur posture. Le changement de poids d'une jambe à l'autre crée un look plus détendu et naturel.
* Les mains sont importantes: Ce que font les mains est crucial. Les mains maladroites et pendantes sont un grand cadeau d'inconfort. Leur donner un but.
* la mâchoire et le cou: Une forte mâchoire est souvent considérée comme masculine. L'inclinaison légèrement la tête vers l'avant et vers le bas peut l'accentuer. Évitez le look "cou de tortue" (où le cou disparaît).
* La posture est la clé: Une bonne posture fait confiance. Pensez à allonger la colonne vertébrale et à engager les muscles du cœur. Cependant, évitez d'être * trop * raide. Visez la vigilance détendue.
* La communication est essentielle: Guidez votre modèle! Ne dites pas simplement "Tenez-vous là". Fournissez des instructions et des commentaires spécifiques. Démontrez la pose vous-même si nécessaire.
* Connaissez votre sujet: Est-il athlétique? Intellectuel? Artsy? Adaptez les poses pour refléter sa personnalité et son style. Quel est le but des images? Les tirs à la tête professionnels nécessitent une approche différente de celle d'un portrait occasionnel.
* lumière et ombre: Comprenez comment la lumière interagit avec le visage et le corps. Les ombres peuvent mettre l'accent sur la définition musculaire et créer de la profondeur.
* Pratique et expérience: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses! Plus vous vous entraînez, plus vous deviendrez à l'aise avec la pose.
ii. Idées de pose générale (debout):
* le "lean":
* contre un mur: Une épaule contre le mur, une jambe légèrement pliée. Main dans la poche ou bras reposant sur le mur. La tête peut être légèrement inclinée.
* contre une porte de porte: Semblable au mur Lean.
* contre un arbre: Une sensation plus naturelle et robuste.
* les "bras croisés":
* Classique, mais soyez conscient de son apparence. Évitez de rendre les bras trop serrés contre la poitrine, ce qui peut rendre la personne plus grande.
* Variez l'angle des bras et la position des mains. Une main peut toucher l'autre bras ou les deux mains dans des poings détendus.
* Faites attention à ce qu'il ne coupe pas le bras et ne le donne pas un ralentissement.
* la "main dans la poche":
* Crée une ambiance détendue et décontractée.
* Une main dans la poche, l'autre bras suspendu naturellement. Ou, les deux mains partiellement dans les poches.
* Peut être combiné avec un léger maigre.
* le "léger tour":
* Le sujet se tient à un léger angle de la caméra (environ 45 degrés).
* Le poids est passé à une jambe.
* Les mains peuvent être détendues sur les côtés, ou une main dans une poche.
* le "coup de marche":
* Capture le mouvement et l'énergie.
* Demandez au sujet de marcher vers la caméra ou à travers le cadre.
* Concentrez-vous sur la capture d'une foulée naturelle.
* les "regarder les yeux":
* Crée un sentiment de mystère ou de contemplation.
* Le sujet regarde sur le côté ou au loin.
* Peut être combiné avec une main touchant le visage ou la tête.
* la position de puissance: Largeur des épaules à pied, bonne posture, peut-être les mains sur les hanches ou une main sur la hanche. Peut être très efficace pour les photos professionnelles.
iii. Posing Ideas (Assis):
* le "penché en avant":
* Le sujet se trouve sur une chaise ou un tabouret, penché en avant avec des coudes sur les genoux.
* Crée un look détendu et accessible.
* Les mains peuvent être jointes, ou une main touchant le visage.
* les "jambes croisées":
* Pose de séance classique.
* Soyez attentif à l'angle des jambes et des pieds.
* Peut être combiné avec le penchant contre la chaise.
* le "Accoux Lean":
* Le sujet se trouve avec un bras reposant sur l'accoudoir d'une chaise ou d'un canapé.
* Crée une ambiance confortable et détendue.
* le "sur le bord":
* Le sujet se trouve sur le bord d'une table ou d'un bureau, avec des jambes pendantes.
* Crée un look décontracté et informel.
* le "Incline détendu":
* Le sujet s'incline sur un canapé ou une chaise, avec des jambes étendues.
* Crée une ambiance très détendue et confortable.
* assis sur les marches: Assis dans les escaliers et levant les yeux ou sur le côté peut être visuellement intéressant.
iv. Idées de placement des mains:
* dans les poches: Comme mentionné, détendu et décontracté.
* toucher le visage: Toucher légèrement le menton, la mâchoire ou le temple peut créer un sentiment de réflexion ou d'introspection. Évitez d'appuyer trop fort, ce qui peut déformer le visage.
* tenant un objet: Un accessoire (livre, tasse à café, instrument de musique, etc.) peut donner aux mains quelque chose à faire et ajouter de la personnalité à la photo.
* joint ensemble: Crée un sentiment de sérieux ou de contemplation. Peut être fait sur les genoux en position assise, ou devant le corps en se tenant debout.
* reposant sur les hanches: Peut transmettre la confiance, même un peu de fanfaronnade.
* sur les épaules: Lorsque vous posez avec quelqu'un d'autre.
* derrière la tête / cou: Peut avoir l'air confiant ou décontracté.
* croisé devant: (Comme les bras croisés mais plus bas près de la taille). Peut avoir l'air détendu.
v. Expressions faciales:
* le "léger sourire": Un sourire subtil peut aller très loin. Cela rend le sujet accessible et amical.
* le "look sérieux": Une expression plus intense peut transmettre la force ou la détermination.
* le "rire naturel": Capturer un véritable rire est un excellent moyen de montrer de la personnalité.
* le "regard réfléchi": Regarder au loin peut créer un sentiment de mystère ou de contemplation.
* le "contact visuel direct": La connexion avec la visionneuse via un contact visuel direct peut créer une image puissante et engageante.
* pliage: Un léger sol est généralement plus flatteur que les yeux grands ouverts.
vi. Considérations de vêtements:
* L'ajustement est crucial: Les vêtements bien ajustés seront toujours plus beaux que les vêtements amples ou trop serrés.
* Couleur et motif: Choisissez des couleurs et des motifs qui complètent le teint du sujet et l'humeur globale de la photo.
* texture: La texture peut ajouter un intérêt visuel à l'image.
* style: Les vêtements doivent refléter la personnalité du sujet et le but de la séance photo.
vii. Conseils pour diriger votre modèle:
* Soyez clair et concis: Utilisez un langage simple que votre modèle peut comprendre.
* Donnez des instructions spécifiques: Au lieu de dire "Regardez naturel", essayez de dire ", déplacez votre poids vers votre jambe gauche et détendez vos épaules."
* Fournir des commentaires positifs: Faites savoir à votre modèle ce qu'il fait bien.
* Soyez patient: La pose peut être fatigante et maladroite, alors soyez patient et compréhensif.
* Afficher les exemples: Montrez vos exemples de poses de modèles que vous essayez de réaliser.
* Soyez enthousiaste: Votre enthousiasme sera contagieux et aidera votre modèle à se sentir plus à l'aise.
* laissez-les être eux-mêmes: N'essayez pas de forcer une pose qui semble contre nature.
viii. Erreurs courantes à éviter:
* "cou de tortue": Le sujet penche les épaules et tire la tête vers le bas, faisant disparaître leur cou.
* "double menton": Peut être minimisé en faisant tourner le sujet légèrement en avant et en bas.
* mains maladroites: Des mains pendantes, tendues ou étrangement positionnées.
* Posture rigide: Trop de rigidité peut rendre le sujet inconfortable.
* Smiles forcés: Recherchez de véritables sourires qui atteignent les yeux.
* Ignorer l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan est propre et épuré et qu'il complète le sujet.
* ne communiquant pas: Ne pas fournir une direction et une rétroaction claires.
ix. Au-delà des bases:
* Plans d'action: Capturez le sujet en mouvement pour faire quelque chose qu'ils aiment (faire du sport, travailler sur un projet, etc.)
* portraits environnementaux: Capturez le sujet dans leur environnement naturel, qui peut raconter une histoire sur leur vie et leur personnalité.
* Moments candides: Capturez des moments spontanés et non testés.
en résumé: La pose masculine consiste à trouver le bon équilibre entre la force, la confiance et la vulnérabilité. Pratiquez, expérimentez et communiquez efficacement avec votre modèle pour créer des images convaincantes et authentiques. Bonne chance!