i. Principes principaux des hommes de pose
* La confiance est la clé: Même si le sujet n'est pas naturellement confiant, la pose peut aider à * projeter * la confiance. Une bonne posture, des lignes fortes et des actions délibérées y contribuent.
* naturel est meilleur: Efforcez-vous de poses qui semblent naturelles et non forcées. Évitez la raideur. Donnez-leur quelque chose à voir avec leurs mains.
* forme et lignes: Faites attention aux lignes créées par le corps. Les angles sont votre ami! Les lignes droites transmettent souvent la force. Évitez une position complètement droite et carré, qui peut paraître raide.
* Le langage corporel compte: Les expressions faciales et le langage corporel doivent correspondre au ton général et au message de la photo.
* Direction et lumière: Considérez d'où vient la lumière et comment elle affecte les caractéristiques du sujet et les ombres. Diriger le regard du sujet.
* Connexion avec l'appareil photo: Encouragez le sujet à se connecter avec la caméra. Cela crée un sentiment d'intimité et attire le spectateur. Cela dépend du message prévu (par exemple, parfois vous voulez qu'ils détournent le regard).
* Mouvement délibéré: De petits changements de poids, de légers changements dans la position de la main ou une inclinaison de tête subtile peuvent faire une grande différence.
* Conscience de la garde-robe: Les vêtements doivent compléter la pose et le style général de l'image. Vérifiez les rides ou les grouvrements maladroits.
ii. Points de départ:poses de base
* la position classique:
* Pieds à la largeur de l'épaule (ou légèrement plus large).
* Légère courbure dans un genou pour créer une asymétrie et une relaxation.
* Le poids s'est légèrement déplacé vers une jambe.
* MAINS:
* Une main dans la poche (le pouce est souvent bon).
* Les bras croisés (soyez prudent, peut parfois paraître défensif).
* Les mains jaillissaient librement à l'avant ou derrière (évitez le look "défilé de repos").
* Chinger légèrement en avant et en descendant pour définir la mâchoire.
* Les épaules se détendent.
* Regardez directement la caméra ou légèrement sur le côté.
* penchant:
* Contre un mur, un arbre ou un autre objet solide.
* Une épaule s'est détendue contre la surface.
* Variations de main similaires comme ci-dessus.
* Peut se pencher en avant ou en arrière pour créer différents angles.
* Bon pour créer une ambiance détendue et décontractée.
* Assis:
* Sur une chaise, un tabouret, des marches ou le sol.
* Évitez de s'asseoir parfaitement droit et raide.
* Penchez-vous en avant ou en arrière.
* Cross jambes ou chevilles.
* Bras reposant sur les jambes ou les bras de chaise.
* Utilisez l'environnement pour créer des compositions intéressantes.
* marche:
* Capturez le sujet en mouvement.
* Prenez plusieurs photos pour obtenir la bonne expression et la bonne foulée.
* Considérez la direction du mouvement et le fond.
* Expérimentez avec différentes vitesses de marche.
* Action poses:
* Engagez le sujet dans une activité qu'ils aiment (faire du sport, travailler sur un projet, etc.).
* Capturez des moments authentiques.
* Nécessite un bon timing et une bonne anticipation.
iii. Placement des mains - un détail critique
* mains dans les poches: Un classique. Le pouce est généralement plus détendu. Évitez de mettre toute la main, ce qui peut créer des renflements peu flatteurs.
* tenant un objet: Un accessoire peut fournir un endroit naturel pour les mains (par exemple, une tasse de café, un livre, un outil, une guitare).
* reposant sur une surface: Si vous êtes assis ou penché, faites reposer les mains sur les jambes, les bras ou l'objet contre lequel ils se penchent.
* gesticulat (subtilement): Les gestes naturels peuvent ajouter de la personnalité et de l'énergie à une photo. Évitez les mouvements exagérés ou contre nature.
* doigts détendus: Évitez les poings serrés ou les doigts trop rigides. Encouragez un léger virage dans les doigts.
* Évitez de se cacher les mains: Généralement, vous voulez voir au moins une partie des mains. Les mains complètement cachées peuvent sembler maladroites.
iv. Techniques et conseils de pose avancés
* angles et asymétrie: Évitez la symétrie. La symétrie peut sembler statique. Utilisez des angles pour créer un dynamisme. Une légère inclinaison de la tête, un virage dans le genou ou un changement de poids peut faire une grande différence.
* Définition de la mâchoire: Demandez au sujet de pousser le menton légèrement vers l'avant et vers le bas. Cela définit la mâchoire et réduit l'apparence d'un double menton. (N'en faites pas trop; il devrait sembler naturel).
* "Squinching": (La technique de Peter Hurley) Au lieu d'élargir les yeux, demandez au sujet les plus étroitement en faisant un peu enlever les paupières inférieures. Cela crée un look plus confiant et engageant.
* lignes de tête: Utilisez des éléments dans l'environnement pour attirer l'œil du spectateur sur le sujet (par exemple, les routes, les clôtures, les détails architecturaux).
* Espace négatif: Utilisez un espace vide autour du sujet pour créer un sentiment d'équilibre et d'intérêt visuel.
* Racontez une histoire: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter avec la photo. La pose devrait soutenir cette histoire.
* Communiquez et dirigez: Donnez des instructions claires et spécifiques. Ne dites pas simplement «pose». Dites «pliez légèrement votre genou» ou «Regardez juste à gauche de la caméra». Fournir une rétroaction positive.
* Show, ne vous contentez pas de dire: Démontrez la pose vous-même pour donner au sujet une référence visuelle.
* variez vos photos: Tirez sous différents angles et distances. Obtenez des plans larges, des plans moyens et des gros plans.
* respiration: Rappelez le sujet à respirer et à vous détendre. Retenir leur souffle les rendra raides.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous pratiquez les hommes en posant, mieux vous y serez.
v. Posant pour différents types de corps
* hommes plus grands / plus lourds:
* Évitez les poses qui compriment le corps.
* Angleter le corps loin de la caméra pour créer une apparence plus mince.
* Utilisez des vêtements qui s'adaptent bien et flatteurs.
* Concentrez-vous sur la forte définition de la mâchoire.
* hommes minces / minces:
* Le volume peut être ajouté avec les vêtements et la pose.
* Les bras ou les jambes croisés peuvent ajouter en vrac.
* Concentrez-vous sur la création de lignes et d'angles forts.
vi. Erreurs de pose courantes pour éviter
* le "cerf en phases": Évitez un regard vide dans la caméra. Encouragez la connexion et l'émotion.
* Posture rigide: La posture détendue est la clé.
* Placement de main maladroit: Faites attention à la position de la main et assurez-vous qu'il semble naturel.
* Ignorer l'environnement: Utilisez l'environnement pour améliorer la pose et la composition globale.
* ne communiquant pas: Fournir une direction claire et spécifique au sujet.
* trop de symétrie: La symétrie peut sembler contre nature et ennuyeuse.
vii. Exemples de poses, décomposés par style:
* Business / Professional:
* Debout, bonne posture.
* Veste de costume boutonnée (bouton supérieur uniquement en position debout).
* Les mains jointes devant ou derrière (vaguement).
* Assis à un bureau, engagé dans le travail.
* Expression sérieuse et confiante.
* Casual / Lifestyle:
* S'appuyant contre un mur ou un arbre.
* Assis sur les marches, à la recherche de détente.
* Marcher dans un parc ou un cadre urbain.
* Engagé dans un passe-temps ou une activité.
* Expression naturelle souriante.
* énervé / mode:
* Des poses fortes et angulaires.
* Expression intense et couvante.
* Vêtements et accessoires intéressants.
* Utilisation d'ombres et d'éclairage dramatique.
* Emplacements non conventionnels.
* Fitness / Athletic:
* Présentation du physique.
* Poses dynamiques, en mouvement.
* Éclairage fort pour mettre en évidence les muscles.
* Expression sérieuse et concentrée.
Réflexions finales:
* La collaboration est la clé: Travaillez * avec * votre sujet. Demandez-leur avec quoi ils sont à l'aise et quel genre de look ils recherchent.
* être observateur: Faites attention au langage corporel du sujet et effectuez des ajustements au besoin.
* Amusez-vous! Si vous vous amusez, le sujet est plus susceptible de se détendre et de profiter du processus.
En comprenant ces principes et en pratiquant ces techniques, vous pouvez poser des hommes en toute confiance pour des photographies étonnantes et percutantes. Bonne chance!