i. Comprendre les principes de la pose douce:
* Le confort est la clé: Si votre sujet est inconfortable, il se montrera sur les photos. Prioriser leur facilité et leur bien-être.
* Mouvement naturel: Encouragez les petits mouvements naturels. Évitez les poses raides et robotiques.
* La communication est cruciale: Parlez à votre sujet! Expliquez ce que vous recherchez, offrez des encouragements et soyez réceptif à leurs commentaires.
* Observer et ajuster: Portez une attention particulière au langage corporel de votre sujet. Ajustez la pose au besoin pour améliorer le confort et l'esthétique.
* Ajustements subtils: De minuscules ajustements peuvent faire une grande différence. Un léger décalage de la tête, un pli doux du genou ou un petit ajustement des mains peut transformer une pose.
* Focus sur la connexion: Encouragez la connexion avec l'environnement, avec elles-mêmes ou avec une autre personne (le cas échéant). Cela aide à créer une image plus engageante et authentique.
ii. Invites clés pour commencer (catégorisé):
Voici une collection d'invites, organisées par des zones qu'ils s'adressent, pour vous aider à démarrer avec une pose douce. N'oubliez pas de les utiliser comme points de départ et de les adapter à votre sujet et à la situation spécifique:
a. Initial Icebreakers et fixer le ton:
* "Détendez-vous et prenez quelques respirations profondes." (Les aide à calmer leurs nerfs)
* "Aucune pression du tout, nous allons juste expérimenter et nous amuser." (Les rassure)
* "Commençons par quelque chose de facile. Tenez-vous confortablement et laissez votre corps se détendre." (Les assouplie dans le processus)
* "Comment vous sentez-vous aujourd'hui? Y a-t-il quelque chose qui vous met mal à l'aise?" (Répondre aux préoccupations immédiates)
* "Trouvez un point de départ confortable. Avez-vous un côté préféré pour les photos?" (Personnalise l'expérience)
* "Imaginez que vous attendez quelqu'un que vous êtes excité de voir." (Crée une anticipation naturelle)
b. Position et posture du corps:
* "Trouvez votre courbe naturelle. Pliez légèrement un genou." (Crée une position plus dynamique et flatteuse)
* "Déplacez légèrement votre poids vers une jambe. Cela sera plus naturel." (Évite le look "coincé dans le ciment")
* "Essayez de tourner légèrement votre corps sur le côté. C'est généralement plus flatteur que face à la caméra directement." (Crée une dimension)
* "Essayons un léger maigre. Trouvez quelque chose à proximité pour s'appuyer légèrement." (Ajoute une sensation décontractée)
* "Imaginez que vous êtes debout et confiant, mais détendu." (Encourage une bonne posture sans raideur)
* "Desserrez vos épaules. Laissez-les tomber naturellement." (Supprime la tension)
* "Pensez à allonger votre colonne vertébrale, mais sans verrouiller vos genoux." (Améliore la posture)
c. Placement des mains et des bras:
* "Qu'est-ce qui semble naturel pour vos mains? Poches, tenant quelque chose, croisées devant, reposant doucement sur votre jambe?" (Leur donne des options)
* "Laissez vos bras pendre vaguement à vos côtés, puis les pliez légèrement aux coudes." (Évite le look "bras droit")
* "Essayez de toucher doucement vos cheveux, de régler votre col ou de jouer avec une bague." (Crée une action d'apparence naturelle)
* "Placez vos mains dans vos poches, mais gardez vos pouces." (Une pose décontractée classique)
* "Reposez-vous doucement votre main sur votre hanche." (Crée une courbe flatteuse)
* "Essayez de entrelacer vos doigts de manière libre." (Une position de main détendue)
* "Imaginez que vous tenez une tasse de thé très attentivement." (Aide à contrôler la tension des mains)
d. Direction de la tête et du visage:
* "Inclinez légèrement votre menton. C'est généralement plus flatteur." (Évite l'effet "Regarder les narines")
* "Maintenant, inclinez légèrement votre menton, juste un peu." (Ouvre le visage)
* "Regardez légèrement sur le côté, devant la caméra." (Crée une sensation plus candide)
* "Essayons de regarder directement la caméra avec un regard doux." (Crée une connexion)
* "Imaginez que vous écoutez une histoire drôle. Réagissez naturellement." (Encourage une véritable expression)
* "Regardez vers la lumière. Il égayera vos yeux." (Améliore l'éclairage)
* "Pensez à quelque chose qui vous rend heureux. Laissez ce sentiment se montrer dans vos yeux." (Encourage une véritable émotion)
e. Mouvement et interaction:
* "Faites quelques pas en avant." (Capture le mouvement et l'énergie)
* "Tournez lentement la tête d'un côté à l'autre." (Attrape différents angles et expressions)
* "Marchez vers moi, mais regardez par-dessus votre épaule à la caméra." (Crée une photo dynamique)
* "Si vous êtes avec quelqu'un:dites-lui un secret (ne me le dites pas!)." (Capture une véritable interaction)
* "Si vous êtes avec quelqu'un:parlez-vous naturellement. Ne vous inquiétez pas pour la caméra." (Crée des moments francs)
* "Tournez lentement." (Amusant et ludique)
* "Imaginez que vous dansez sur votre chanson préférée." (Encourage le mouvement naturel)
f. Des situations spécifiques (assise, penche, etc.):
* Assis: "Asseyez-vous confortablement, mais essayez de garder votre colonne vertébrale droite. Laissez vos épaules vous détendre." (Évitez les affections) "Traversez naturellement vos chevilles ou vos genoux."
* penchant: "Pensez-vous légèrement contre le mur / l'arbre. Ne mettez pas tout votre poids dessus." "Essayez de croiser les bras avec désinvolture tout en vous penchant."
* marche: "Marchez naturellement, comme si vous alliez quelque part. Ne vous inquiétez pas de poser." "Exagérez légèrement votre foulée pour un look plus dynamique."
iii. Rappels importants:
* être spécifique: Au lieu de dire "Regardez naturel", essayez "détendez vos épaules et adoucissez votre regard."
* Utilisez un langage positif: "C'est super! Maintenant, essayons ..." au lieu de "Ne fais pas ça."
* Options: Offrez vos choix de sujet dans leur pose pour les faire sentir davantage en contrôle.
* miroir: Parfois, refléter la pose vous-même peut aider votre sujet à comprendre ce que vous demandez.
* Soyez patient: Il faut du temps aux gens pour se détendre devant la caméra.
* réviser et ajuster: Montrez à votre sujet certaines des photos au fur et à mesure, afin qu'ils puissent voir ce qui a l'air bien et ce qu'ils pourraient vouloir changer.
* terminer sur une note positive: Remerciez toujours votre sujet et dites-leur ce que vous avez aimé de la session.
iv. Au-delà des invites:le rôle du photographe
* Créez une atmosphère détendue: Votre comportement est crucial. Soyez amical, accessible et encourageant. Jouez à la musique, offrez des rafraîchissements et mettez généralement le sujet à l'aise.
* construire la confiance: Expliquez votre vision et rassurez-les que vous êtes là pour les aider à être à leur meilleur.
* Direct, ne dicte pas: Guidez-les, mais permettez à leur personnalité et à leur entrée de briller.
* être observateur: Surveillez les petits détails - un cheveux errant, une chemise ridée, une expression tendue - et s'adressez-les doucement.
* Apprenez le langage corporel: Comprendre le langage corporel peut vous aider à vous identifier lorsque votre sujet est inconfortable ou incertain, vous permettant d'ajuster votre approche.
* Connaissez votre lumière: Comprendre comment la lumière affecte l'apparence du sujet est cruciale pour la pose flatteuse.
En combinant ces invites avec une approche détendue et encourageante, vous pouvez guider vos sujets dans des poses naturelles, belles et authentiques. N'oubliez pas que l'objectif est de capturer leur essence, de ne pas les forcer dans un moule. Bonne chance!