i. Comprendre les objectifs et les bases
* Le but de la pose: La pose ne concerne pas seulement rester immobile. Il s'agit:
* mettant en évidence vos meilleures fonctionnalités: Accentuez votre mâchoire, élimentez vos bras, soulignez vos yeux, etc.
* Création de lignes et d'angles flatteurs: Guider l'œil du spectateur et créer des formes visuellement attrayantes.
* Communiquer un sentiment ou une humeur: Détendu, confiant, ludique, sérieux, etc.
* Une bonne posture est la clé: Tenez-vous debout, mais ne soyez pas raide. Imaginez une ficelle vous tirant de la couronne de votre tête. Épaules en arrière. Évitez les affections.
* Distribution de poids: Ne vous tenez pas complètement à plat. Déplacez légèrement votre poids vers une jambe. Cela crée naturellement une courbe plus détendue dans votre corps.
* Angles directement: Tourner votre corps (même légèrement) de la caméra est presque toujours plus flatteur que face directement vers l'avant. Cela crée de la profondeur et de la dimension.
* pliez vos membres: Les bras et les jambes complètement droits peuvent sembler maladroits. Un léger virage aux coudes et aux genoux semble plus naturel et détendu.
* Détendez votre visage: La tension se montre dans votre visage. Détendez consciemment votre front, votre mâchoire et votre bouche. Pratiquez un sourire détendu et naturel.
ii. Techniques de pose de corps
* tête et menton:
* "tortue" votre menton: Poussez doucement votre front en avant légèrement. Cela aide à définir votre mâchoire et à réduire l'apparence d'un double menton. (Pratiquez dans un miroir pour trouver la bonne quantité.)
* pêchez votre visage: Tourner légèrement la tête d'un côté est généralement plus flatteur que de regarder directement la caméra. Expérimentez votre «bon côté».
* Contact oculaire: Connectez-vous avec la caméra (et donc la visionneuse), mais ne regardez pas intensément. Un regard doux et engageant est idéal.
* bras et mains:
* Évitez les bras de écrasement: Appuyez sur vos bras à plat contre votre corps les rend plus gros. Gardez-les légèrement loin de votre corps.
* angles et formes: Créez des triangles et des courbes avec vos bras. Par exemple, pliez votre bras sur le coude et reposez votre main sur votre hanche.
* Placement des mains: Les mains peuvent être difficiles. Les options naturelles comprennent:
* Dans vos poches (partiellement ou entièrement)
* Tenir quelque chose (un accessoire, votre veste, etc.)
* Toucher doucement votre visage ou vos cheveux
* Se reposer sur vos genoux ou s'appuyer contre quelque chose
* Évitez les mains plates: Courbe légèrement vos doigts pour un look plus détendu et gracieux.
* torse:
* torse incliné: Tourner légèrement votre corps sur le côté est généralement plus flatteur. Cela crée une silhouette plus mince et ajoute de la dimension.
* met l'accent sur la taille: Une légère touche dans votre torse peut vous aider à accentuer votre tour de taille.
* penchant: S'appuyer contre un mur ou un autre objet peut créer une pose plus détendue et décontractée.
* jambes et pieds:
* jambes croisées: Traverser les jambes (aux chevilles ou aux genoux) peut créer une pose plus élégante et détendue lorsqu'elle est assise.
* Shift de poids: Changer votre poids vers une jambe et plier l'autre genoue crée une courbe naturelle et une pose plus dynamique.
* pointant: Pointer légèrement vos orteils (surtout lorsque vous portez des talons) peut rendre vos jambes plus longues.
iii. Expressions faciales et connexion
* le "squinch": Les yeux légèrement plissés peuvent vous rendre plus confiant et engageant. N'en faites pas trop, cependant.
* sourire naturel: Un véritable sourire atteint vos yeux. Pensez à quelque chose qui vous rend heureux de susciter un sourire naturel. Ne le forcez pas.
* Pratiquez dans le miroir: Pratiquez différentes expressions devant un miroir pour voir ce qui vous convient le mieux.
* Écoutez le photographe: Le photographe vous donnera souvent des instructions spécifiques sur votre expression et votre pose. Soyez ouvert à leurs suggestions.
iv. Travailler avec votre photographe
* Communiquez: Dites à votre photographe si vous avez des préoccupations ou des insécurités concernant certains angles ou poses.
* Faites confiance à leur expertise: Votre photographe est un professionnel. Faites confiance à leur jugement et soyez prêt à essayer leurs suggestions.
* donner des commentaires: Si vous n'êtes pas à l'aise avec une pose, informez votre photographe. Ils peuvent l'ajuster ou essayer quelque chose de différent.
* Détendez-vous et amusez-vous: Plus vous êtes détendu, meilleur sera vos photos. Essayez de profiter du processus et laissez votre personnalité briller.
* Revoir les images pendant le tournage (si possible): Voir les images sur l'écran de la caméra vous permet de faire des ajustements en temps réel à vos poses et expressions.
v. Considérations pour différents types de corps et styles
* Figures sinueuses: Concentrez-vous sur la définition de votre tour de taille, en utilisant des angles pour créer des courbes et en portant des vêtements qui correspondent bien.
* Figures hautes: Utilisez des poses qui brisent votre taille, comme s'asseoir ou se pencher.
* Petites figures: Évitez les poses qui vous font paraître plus petit, comme le respect ou la position debout avec les bras croisés.
* hommes vs femmes: Bien que de nombreux principes de pose soient universels, il existe des différences subtiles. Les hommes bénéficient souvent de poses fortes et confiantes, tandis que les femmes peuvent bénéficier de poses plus douces et plus gracieuses.
vi. Erreurs de pose courantes pour éviter
* les cerfs-en-tête looks: Regardant fixement la caméra avec de grands yeux.
* les bras T-Rex: Tenant vos bras raide à vos côtés.
* Le cauchemar à double menton: Inclinant la tête baissée ou penchant les épaules.
* le sourire forcé: Un faux sourire qui n'atteint pas vos yeux.
* le look trop posé: Essayer trop fort de poser et finir par avoir l'air contre nature.
vii. Les principaux plats à retenir
* Détendez-vous et soyez vous-même.
* faites attention à votre posture.
* angle votre corps et votre visage.
* pliez vos membres.
* Pratiquez différentes expressions.
* Communiquez avec votre photographe.
En comprenant ces principes, vous pouvez aborder votre prochaine session de portrait en toute confiance et créer des images étonnantes que vous chérirez pour les années à venir. N'oubliez pas que la pratique rend parfaite, alors n'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous!