1. Embrassez l'ombre (votre meilleur ami!):
* Recherchez des surplombs: C'est votre go-to. Trouvez des bâtiments, des arbres, des auvents ou toute structure qui jette une ombre douce et même. La clé est d'avoir le sujet entièrement à l'ombre, mais en vue de la zone plus lumineuse. Cela crée une lumière naturellement diffusée.
* Utilisez des réflecteurs naturels: Positionnez votre sujet à proximité des surfaces qui peuvent refléter la lumière dans leur visage, comme des murs de couleur claire, du sable ou même une chaussée de couleur claire. Cela aidera à remplir ces ombres dures.
* Créez votre propre nuance:
* Scrims / Diffusers: Ces panneaux translucides adoucissent et diffusent la lumière du soleil. Ils sont une solution professionnelle, mais les pliables sont très portables.
* parapluies: Les grands parapluies blancs peuvent agir comme des diffuseurs. Tenez-le au-dessus de votre sujet pour bloquer le soleil direct.
* feuilles / bâche: Si vous êtes dans une pincée, une feuille blanche ou une bâche maintenue au-dessus du sujet peut fonctionner, mais faites attention au vent!
2. Paramètres et techniques de la caméra:
* Soutien:
* Spot Metering: Mesurez la lumière directement sur le visage du sujet pour éviter la surexposition.
* Meilleur évaluatif / matrice (avec compensation d'exposition): Si la mesure ponctuelle est difficile, utilisez le mode de mesure évaluatif / matrice de votre appareil photo. Prenez une photo de test, vérifiez l'histogramme, puis ajustez votre compensation d'exposition pour éviter les reflets soufflés. Vous aurez probablement besoin de sous-exposer légèrement en plein soleil.
* ouverture:
* ouverture plus large (numéro F plus petit): Cela aidera à brouiller le fond et à attirer davantage l'attention sur le sujet. Cependant, soyez conscient de me concentrer vivement sur les yeux.
* s'arrêter (plus grand-nombre F): Si vous voulez plus d'arrière-plan en concentration, vous pouvez arrêter votre ouverture. Cela peut nécessiter d'augmenter votre ISO, mais veillez à ne pas introduire trop de bruit.
* ISO: Gardez-le aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si vous avez besoin de maintenir une vitesse d'obturation suffisamment rapide.
* vitesse d'obturation: Ajustez pour obtenir une exposition appropriée après avoir réglé votre ouverture et ISO. Évitez les vitesses d'obturation trop lentes qui peuvent introduire un flou de mouvement.
* Shoot in Raw: Cela vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement pour récupérer les détails dans les reflets et les ombres.
* maîtriser le soleil (parfois):
* Remplissant Flash: Utilisez un flash pour remplir les ombres sur le visage de votre sujet. Composez la puissance du flash pour le rendre subtil et naturel. Un diffuseur peut aider à adoucir le flash. * Astuce:recherchez un flash "Sync à grande vitesse" (HSS) pour travailler avec des vitesses d'obturation rapides au soleil brillant. *
* Réflecteurs: Peut être utilisé pour faire rebondir la lumière sur le sujet pour remplir les ombres. Les réflecteurs argentés, or ou blancs ont tous des effets différents.
3. Posant et composition:
* détournez-vous du soleil: Demandez à votre sujet de tourner le dos ou le côté du soleil. Cela peut créer un effet lumineux de jante ou adoucir les ombres sur leur visage.
* Évitez les yeux: Soyez conscient de faire les yeux de votre sujet à partir de la luminosité. Positionnez-les pour qu'ils ne regardent pas directement au soleil, même s'il est indirect.
* angles: Expérimentez avec différents angles. Un angle légèrement inférieur en regardant le sujet peut être flatteur, mais faites attention aux ombres dures sous le menton.
* Soyez créatif avec les ombres: Bien que les ombres dures soient généralement indésirables, vous pouvez parfois les intégrer de manière créative dans votre composition. Recherchez des motifs ou des formes intéressants que les ombres créent.
4. Post-traitement (essentiel!):
* Ajustements d'exposition: Affiner l'exposition globale.
* ombres et points forts: Récupérez les détails dans l'ombre et rédigez les reflets.
* Contraste: Ajustez le contraste pour créer une image plus équilibrée.
* Correction des couleurs: Corrigez toutes les moulages de couleur causés par la dure du soleil.
* Toning de la peau: Disser la peau et réduire les imperfections.
Prise à emporter pour la photographie du soleil de midi:
* La prévention est la clé: La meilleure solution consiste à éviter complètement le soleil de midi si possible. Tirez pendant l'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil).
* Master Shade and Diffusion: Apprendre à trouver et à utiliser l'ombre naturelle ou à créer le vôtre est crucial.
* Embrassez Flash Flash / réflecteurs: N'ayez pas peur d'utiliser des sources lumineuses supplémentaires pour équilibrer l'exposition.
* Le post-traitement est votre ami: Les fichiers bruts fournissent la latitude la plus modifiée pour résoudre les problèmes d'exposition et de couleur causés par la lumière dure.
* Pratiquez! Plus vous tournez dans des conditions d'éclairage stimulantes, mieux vous deviendrez pour s'adapter et créer de superbes portraits.
choses à éviter:
* lumière directe du soleil sur le visage: Cela créera des ombres dures et peu flatteuses.
* surexposition des points forts: Cela entraînera une perte de détails dans les zones lumineuses de l'image, en particulier le ciel.
* Forcer votre sujet à Strint: Les rendre confortables!
* Ignorer l'arrière-plan: Soyez conscient de ce qui est derrière votre sujet.
En suivant ces conseils, vous pouvez aborder en toute confiance la photographie de portrait même lorsque le soleil est à ses plus durs et créer de belles images mémorables. Bonne chance!