photographier des portraits fantastiques avec un seul flash:un guide complet
Utiliser un seul flash peut sembler limitant, mais cela peut être un moyen fantastique d'apprendre les fondamentaux d'éclairage et de créer de superbes portraits. Voici une ventilation de la façon d'obtenir d'excellents résultats:
i. Comprendre les bases:
* loi carrée inverse: C'est votre meilleur ami. L'intensité de la lumière diminue rapidement à mesure que la distance de la source de lumière augmente. Doublage de la distance quartiers l'intensité lumineuse. Cela aura un impact sur la façon dont vous positionnez votre flash.
* Diffusion et modification: Le flash brut est dur et peu flatteur. Vous * avez besoin * de modifier la lumière. Considérez les modificateurs comme des outils de sculpture pour la lumière.
* lumière ambiante: Ne l'ignorez pas! La lumière ambiante combinée à votre flash crée de la profondeur et du contexte. Vous pouvez utiliser la lumière ambiante pour remplir les ombres créées par votre flash ou pour créer une humeur.
* Comprendre l'exposition: Les paramètres de votre appareil photo (ISO, ouverture, vitesse d'obturation) contrôlent à la fois la lumière ambiante et la sortie flash.
* ouverture: Contrôle la profondeur du champ et l'exposition à la lumière ambiante. Une ouverture plus large (numéro F plus petit) laisse plus la lumière, créant une profondeur de champ moins profonde.
* vitesse d'obturation: Contrôle l'exposition à la lumière ambiante. Des vitesses d'obturation plus rapides laissent entrer une lumière moins ambiante, ce qui rend le flash plus dominant. * Cependant *, votre vitesse de synchronisation flash est une limite.
* ISO: Contrôle la sensibilité globale à la lumière. ISO plus élevé vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides ou des ouvertures plus petites en basse lumière, mais introduit le bruit.
* Flash Power: Contrôle l'intensité de l'éclatement du flash.
ii. Équipement essentiel:
* votre appareil photo: Tout reflex numérique ou caméra sans miroir fera l'affaire.
* un flash (speedlight ou strobe): La fonctionnalité TTL est utile mais pas essentielle. Le mode manuel est votre ami pour des résultats cohérents.
* déclencheur flash (si vous utilisez un flash hors caméra): Les déclencheurs de radio sont généralement plus fiables que les déclencheurs optiques.
* support lumineux (si vous utilisez un flash hors caméra): Pour positionner le flash à différentes hauteurs.
* Modificateur lumineux:
* parapluie: Budget-friendly et offre une grande source de lumière douce. Les parapluies poussés fournissent une lumière plus douce que les parapluies réfléchissants.
* softbox: Plus directionnel et contrôlable que les parapluies. Offre une belle lumière, même.
* Plat de beauté: Crée une lumière plus dramatique et contrastée avec un point culminant spéculaire défini.
* carte de rebond / réflecteur: (Facultatif) peut rebondir la lumière dans les ombres, agissant comme une lumière de remplissage.
iii. Techniques pour les grands portraits:
a. Flash à la caméra (moins idéal, mais possible):
* La diffusion est la clé: N'utilisez jamais de flash direct et nu. C'est dur et crée des ombres peu flatteuses.
* Utilisez un diffuseur flash: Un simple attachement de diffuseur peut adoucir considérablement la lumière.
* rebondir le flash: Si possible, faites rebondir le flash d'un plafond ou d'un mur blanc ou de couleur claire. Cela crée une source lumineuse beaucoup plus grande et plus douce.
* ttl (mesure à travers l'objectif): Laissez le système de mesure de votre appareil photo déterminer la puissance du flash. C'est généralement un bon point de départ, mais préparez-vous à ajuster la compensation d'exposition.
* Compensation d'exposition: Ajustez la sortie du flash si l'image est trop brillante (surexposée) ou trop sombre (sous-exposée). Utilisez une compensation négative pour réduire la puissance flash et la compensation positive pour l'augmenter.
* Synchronisation du rideau arrière: Peut créer des effets de flou de mouvement intéressants, surtout si vous vous propagez avec un sujet en mouvement. Le flash se déclenche à la fin de l'exposition.
b. Flash hors caméra (recommandé pour un meilleur contrôle):
1. Configuration:
* Placez votre sujet.
* Positionnez votre support de lumière et clignotez sur le côté de votre sujet (l'angle de 45 degrés est un point de départ courant).
* Fixez votre modificateur de lumière choisi au flash.
* Montez le flash sur le support lumineux.
* Connectez votre déclencheur flash à votre appareil photo et au flash.
2. Paramètres de la caméra:
* Shoot en mode manuel (M): Cela vous donne un contrôle total sur votre exposition.
* Définissez votre ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée (par exemple, f / 2,8 pour une profondeur de champ peu profonde, f / 8 pour plus de mise au point).
* Réglez votre vitesse d'obturation: Commencez à la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Ajustez vers le bas pour contrôler la lumière ambiante.
* Définissez votre ISO: Commencez à la base de votre appareil photo ISO (généralement 100) pour les images les plus propres. Augmenter si nécessaire.
* Balance des blancs: Réglez une balance des blancs personnalisée ou tirez au format brut pour l'ajuster en post-traitement.
3. Paramètres d'alimentation flash:
* Démarrez bas: Commencez par un réglage de faible puissance flash (par exemple, 1 / 16e puissance).
* Prenez une photo de test: Passez en revue l'image sur votre écran LCD.
* Ajustez la puissance flash: Augmentez ou diminuez la puissance flash jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée sur votre sujet. Regardez votre histogramme - vous voulez des détails dans les points forts et les ombres.
4. Configuration d'éclairage des clés:
* Angle de 45 degrés: Une configuration d'éclairage de portrait classique. Placez le flash à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet et légèrement au-dessus du niveau des yeux. Cela crée une ombre flatteuse d'un côté du visage.
* Éclairage Rembrandt: Positionnez le flash pour créer un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse. Il s'agit d'un style d'éclairage dramatique et visuellement attrayant.
* Éclairage papillon: Placez le flash directement devant et légèrement au-dessus du visage de votre sujet. Cela crée une ombre symétrique sous le nez (ressemblant à un papillon). Souvent utilisé pour les tirs glamour.
* Éclairage latéral: Placez le flash directement sur le côté de votre sujet. Cela crée de fortes ombres et des saillants, mettant l'accent sur la texture et la forme.
5. Ajout de la lumière de remplissage (utilisant des réflecteurs):
* Positionnez un réflecteur du côté opposé de votre sujet à partir du flash.
* Anglez le réflecteur pour rebondir la lumière dans l'ombre.
* Cela adoucira les ombres et créera une exposition plus équilibrée.
iv. Conseils et astuces pour améliorer vos portraits:
* Focus sur les yeux: Une concentration nette sur les yeux est cruciale pour les portraits convaincants.
* prêtez attention à la pose: Guidez votre sujet dans des poses flatteuses qui accentuent leurs meilleures fonctionnalités.
* Le fond est important: Choisissez un arrière-plan qui complète votre sujet et ne distrait pas de l'objectif principal. Considérez le flou d'arrière-plan (bokeh) en utilisant une ouverture plus large.
* Expérimentez les angles et les perspectives: N'ayez pas peur de tirer sous différents angles pour trouver la vue la plus flatteuse de votre sujet.
* Utilisez une carte grise: Pour une balance des blancs précis dans le post-traitement.
* post-traitement: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom ou Photoshop pour affiner vos images. Ajustez l'exposition, le contraste, la balance des blancs et retirez les imperfections.
v. Erreurs courantes à éviter:
* Harsh Direct Flash: Comme mentionné précédemment, c'est la plus grande erreur. Diffuse ou rebondissez toujours votre flash.
* maîtrisant la lumière ambiante: Équilibrez le flash avec la lumière ambiante pour créer un look plus naturel.
* Tons de peau contre nature: Ajustez votre balance blanche pour obtenir des tons de peau précis.
* arrière-plans distrayants: Faites attention à votre parcours et assurez-vous qu'il ne rivalise pas avec votre sujet.
* Ignorer la loi carrée inverse: Soyez attentif à la distance entre votre flash et votre sujet. Même les petits ajustements peuvent affecter considérablement l'intensité lumineuse.
vi. Pratiquer et expérimenter:
La meilleure façon d'améliorer vos compétences en photographie de portrait est de pratiquer régulièrement et d'expérimenter différentes configurations d'éclairage, paramètres de caméra et techniques de pose. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et d'apprendre de vos erreurs.
En comprenant ces principes et en pratiquant avec diligence, vous pouvez créer de superbes portraits avec un seul flash et transformer vos compétences photographiques. Bonne chance!