i. Principes principaux des hommes de pose
* La confiance est la clé: Qu'il s'agisse de dépeindre la robustesse, la sophistication ou l'accessible, le sujet doit * se sentir * confiant. Cela se traduit par leur posture, leur expression et leur langage corporel global.
* naturel: L'objectif est généralement d'éviter de paraître raide ou trop posé. Des ajustements et des mouvements subtils sont cruciaux. La direction est essentielle pour aider le sujet à trouver ce qui semble confortable et authentique pour eux.
* forme et angles: Faites attention à la création de formes intéressantes avec le corps. Évitez de poser qui donne au sujet un aspect carré ou plat. Les angles sont votre ami!
* langage corporel: Mains, bras, jambes - tout communique. Soyez conscient de ce que le sujet dit avec leur corps sans dire un mot.
* lumière et ombre: Utilisez la lumière pour sculpter les fonctionnalités du sujet et ajouter de la profondeur à l'image.
ii. Clé des éléments et techniques de pose
* posture:
* droit, mais détendu: Une bonne posture communique la confiance. Encouragez le sujet à rester debout mais évitez d'être rigide. Imaginez une ficelle les tirant de la couronne de leur tête.
* Bendage léger dans les joints: Les bras et les jambes complètement droits ont l'air contre nature. Un léger virage dans les coudes et les genoux crée une apparence plus détendue.
* Distribution de poids: Le changement de poids légèrement d'une jambe à l'autre peut introduire une courbe subtile et rendre la pose plus dynamique.
* mains: C'est souvent la partie la plus délicate. Évitez de laisser les mains pendre molles ou de serrer les poings. Voici quelques options:
* dans les poches: Classique et détendu. Peut être les deux mains, ou juste un avec l'autre bras suspendu naturellement ou se reposer sur quelque chose. Considérez un pouce accroché de la poche.
* Armes croisées: Peut transmettre la confiance ou une attitude réservée. Variez l'angle et l'étanchéité de la croix pour différents effets.
* tenant un objet: Un accessoire comme un livre, une tasse de café, une veste ou un outil (selon le contexte) peut donner aux mains quelque chose à faire et à ajouter à l'histoire.
* geste: Un geste subtilement d'une main peut ajouter de l'énergie et du dynamisme.
* reposant sur une surface: Il est appuyé sur une main sur un mur, une table ou une chaise fournit un support et semble naturel.
* armes:
* loin du corps: Un peu d'espace entre les bras et le torse aide à définir la forme du corps et empêche une apparence "en bloc".
* ARMES BENT: Comme mentionné, évitez de verrouiller les coudes.
* poses asymétriques: Avoir un bras faisant quelque chose de différent de l'autre crée un intérêt visuel.
* jambes:
* position: Une position plus large transmet souvent la force et la stabilité. Une position plus étroite peut être plus décontractée.
* Shift de poids: Le changement de poids sur une jambe crée une pose plus détendue.
* Crossed Legs (Assis): Une pose classique pour les portraits assis. Faites attention à la façon dont les jambes se croisent; La cheville sur le genou est souvent plus flatteuse que le genou sur le genou.
* une jambe en avant: En position debout, placer une jambe légèrement en avant peut créer un sentiment de mouvement et rendre la pose plus dynamique.
* tête et visage:
* Position du menton: Un léger ascenseur du menton peut aider à définir la mâchoire et à empêcher un double menton. Mais n'en faites pas trop! Un look "cou de tortue" n'est pas flatteur.
* mâchoire: Tourner le visage légèrement d'un côté peut accentuer la mâchoire.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct avec la caméra crée une connexion avec la visionneuse. La rupture du contact visuel peut transmettre différentes émotions, comme la réflexion ou l'introspection.
* Expression: Expérimentez avec différentes expressions - un sourire subtil, un regard sérieux, un regard réfléchi. Considérez l'humeur générale que vous essayez de créer.
* Inclinaison de tête: Une légère inclinaison de la tête peut ajouter une touche d'approfondie et rendre la pose plus dynamique.
* torse:
* torse incliné: La pêche au torse légèrement loin de la caméra crée une forme plus dynamique et flatteuse. Évitez de faire face à la caméra directement, sauf si c'est le look spécifique que vous recherchez.
* Twist: Une légère touche dans le torse peut ajouter un intérêt visuel et un mouvement.
* penchant: S'appuyant contre un mur, un arbre ou un autre objet peut créer une pose détendue et décontractée.
iii. Posant des idées et des exemples
Voici une ventilation des poses, catégorisée pour une référence plus facile:
a. Poses debout
* le Lean classique: Penché contre un mur, un arbre ou une balustrade. Une épaule peut être légèrement en avant et une jambe peut être pliée au genou. Les mains peuvent être en poches, tenant un accessoire ou reposant sur la surface.
* la promenade: Capturez le sujet en marchant vers ou loin de la caméra. Cela crée un sentiment de mouvement et d'énergie. Concentrez-vous sur la capture d'une foulée naturelle et d'une posture détendue.
* la position de puissance: Pieds à la largeur des épaules, poitrine, épaules en arrière, tête haute. Cette pose transmet la confiance et la force. Les bras peuvent être sur les côtés, croisés ou sur les hanches.
* la conversation occasionnelle: Posant deux hommes ou plus interagissant les uns avec les autres. Cela peut être un excellent moyen de capturer des expressions et des interactions naturelles.
* mains dans les poches (divers): Les deux mains, une main avec un pouce accroché, etc. Ajustez la distribution de poids pour les courbes subtiles.
* Veste sur l'épaule: Décontracté et cool.
b. Poses assis
* le maigre détendu en arrière: Assis sur une chaise ou un banc, se penchant en arrière avec des bras reposant à l'arrière de la chaise ou sur les jambes.
* les jambes croisées: Assis avec des jambes croisées aux chevilles ou aux genoux. C'est une pose classique et confortable.
* le lean en avant: Assis sur une chaise ou un tabouret, penché en avant avec des coudes sur les genoux. Cela peut créer un look plus réfléchi et introspectif.
* la pose de bureau: Assis à un bureau, travaillant sur un ordinateur ou écriture. C'est une excellente pose pour représenter un professionnel ou un intellectuel.
* sur les escaliers: Assis dans les escaliers offre des hauteurs et des angles variables.
c. Des poses d'action
* Sports: Capturer le sujet en train de faire leur sport préféré ou de se livrer à une activité physique.
* fonctionne: Capturer le sujet en faisant leur travail ou son passe-temps.
* marche / course: Comme mentionné ci-dessus, capturer le mouvement.
* grimper: Selon l'emplacement, pourrait ajouter une aventure.
* en regardant une vue: Ajoute de la profondeur, de l'échelle et peut communiquer une humeur pensive.
d. Les poses de groupe
* la formation V: Un groupe classique pose avec le sujet au centre étant le point focal, et l'autre sujet le flanquant de chaque côté.
* la formation de triangle: Les sujets sont positionnés dans une formation de triangle, avec un sujet à l'apex et les autres sujets à la base.
* la ligne diagonale: Les sujets sont disposés en ligne diagonale, créant un sens du mouvement et de l'énergie.
* la formation du cercle: Les sujets sont disposés en cercle, créant un sentiment d'unité et de convivialité.
* Moments candides: Capturer de véritables interactions entre les sujets.
iv. Conseils pour diriger des sujets masculins
* Communiquez clairement: Utilisez un langage simple et direct. Évitez le jargon trop technique.
* Donnez des instructions spécifiques: Au lieu de dire «regardez naturel», dites «Détendez vos épaules» ou «déplacez légèrement votre poids vers votre jambe gauche».
* Utilisez des exemples visuels: Montrez les exemples de poses que vous visez.
* Fournir des commentaires positifs: Encouragez le sujet et faites-leur savoir ce qu'ils font bien.
* Soyez patient: La pose peut être maladroite au début. Donnez au sujet le temps de s'adapter et de trouver leur zone de confort.
* Observer et ajuster: Faites attention aux détails - placement des mains, posture, expression faciale - et effectuez des ajustements subtils au besoin.
* Demandez des commentaires: "Comment ça fait?" ou "Est-ce que c'est confortable pour vous?" L'implication du sujet dans le processus peut conduire à des poses plus naturelles et authentiques.
* Brisez la glace: Commencez par des poses faciles pour renforcer la confiance.
* considérez leur personnalité: Adaptez les poses pour s'adapter à la personnalité et au style du sujet. Une personne timide et introvertie ne se sentira pas à l'aise dans une pose trop affirmée.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez différentes choses et voyez ce qui fonctionne le mieux.
* capture les candides: Parfois, les meilleurs plans sont ceux qui se produisent entre les poses.
v. Considérations basées sur le type de corps
* Builds plus grands:
* Évitez de poser le sujet directement face à la caméra. La pêche au corps aide à créer une silhouette plus flatteuse.
* Demandez au sujet de se pencher légèrement vers l'avant pour éviter un double menton.
* Les vêtements plus sombres peuvent être minces.
* Builds minces:
* Utilisez des vêtements et posant pour ajouter du poids visuel. Les couches peuvent bien fonctionner.
* Évitez les poses qui mettent l'accent sur la minceur.
* Une position plus large peut transmettre un sentiment de force.
* Builds sportifs:
* Montrez le physique! Les poses qui mettent en évidence la définition musculaire peuvent être très efficaces.
* Soyez conscient d'éviter les looks trop posés ou "bodybuilder-y". Gardez-le naturel.
vi. Équipement de photographie essentiel
* caméra: Tout appareil photo qui permet un contrôle manuel fonctionnera, mais une caméra DSLR ou sans miroir offre plus de flexibilité.
* Lens: Une lentille zoom polyvalente (par exemple, 24-70 mm, 24-105 mm) ou un objectif principal (par exemple, 35 mm, 50 mm, 85 mm) sont de bons choix.
* Éclairage: La lumière naturelle est idéale, mais l'éclairage artificiel (par exemple, les feux de vitesse, les stroboscopes) peut être utilisé pour contrôler la lumière et créer des effets spécifiques.
* réflecteur: Un réflecteur peut être utilisé pour faire rebondir la lumière et remplir les ombres.
* Trépied: Un trépied peut être utile pour capturer des images nettes, en particulier dans les conditions de faible luminosité.
vii. Post-traitement
* Retouching: Une retouche subtile peut améliorer l'image en éliminant les imperfections, lissant la peau et en ajustant les couleurs. Évitez de sur-retrait, ce qui peut rendre le sujet contre nature.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer l'ambiance et l'atmosphère souhaitées.
* Croping: Créez l'image pour améliorer la composition et éliminer les distractions.
viii. La pratique rend parfait
La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose masculine est de pratiquer. Photographiez des amis, des membres de la famille ou des modèles et expérimentez avec différentes poses et techniques. Étudiez le travail d'autres photographes et faites attention à la façon dont ils posent leurs sujets masculins.
En suivant ces conseils et directives, vous pouvez créer des portraits convaincants et flatteurs d'hommes qui capturent leur personnalité, leur confiance et leur style. Bonne chance!