Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)
Remplissant Flash Photography est une technique puissante pour améliorer votre photographie de portrait, en particulier lorsque vous traitez un éclairage dur ou inégal. Il vous permet d'éclaircir les ombres, d'ajouter un feu de cape aux yeux et de créer une image plus équilibrée et flatteuse, même dans des situations qui entraîneraient normalement des photos peu flatteuses.
Voici un guide complet de compréhension et de maîtrise de la photographie Flash Flash:
Qu'est-ce que Fill Flash?
Remplissant Flash utilise un flash (généralement un flash externe, mais parfois votre flash pop-up) pour compléter la lumière ambiante existante dans une scène. L'objectif n'est pas de maîtriser la lumière ambiante, mais de * remplir * les ombres, créant une image plus agréable et esthétique.
Pourquoi utiliser Fill Flash?
* Réduisez les ombres dures: La lumière du soleil peut créer des ombres profondes et peu flatteuses sur le visage de votre sujet. Remplir Flash adoucit ces ombres, révélant plus de détails et créant un look plus lisse.
* rétro-éclairage correct: Lorsque votre sujet est rétro-éclairé (par exemple, debout devant une fenêtre), leur visage peut être sous-exposé, résultant en une silhouette. Le remplissage Flash éclaire leur visage, en le faisant en équilibre avec l'arrière-plan.
* Ajouter des feux de capture: Les feuilles de feu sont ces petits lueurs de lumière dans les yeux qui rendent votre sujet plus vivant et engageant. Remplir Flash peut créer ou améliorer les feux de rattrapage, en ajoutant une étincelle à leurs yeux.
* Améliorez la couleur et le contraste: Remplissant Flash peut ajouter un coup de pouce subtil de lumière, améliorant la rendu globale des couleurs et le contraste de votre sujet, en particulier dans les situations où la lumière ambiante est terne ou plate.
* Humeur et atmosphère de contrôle: Bien que souvent utilisé pour un look naturel, le flash de remplissage peut également être utilisé de manière créative pour façonner subtilement la lumière et influencer l'humeur de votre image.
Équipement nécessaire:
* caméra: Un appareil photo avec une chaussure chaude pour fixer un flash externe. Le mode manuel est fortement recommandé pour un contrôle précis.
* Flash externe: Un speedlight ou un stroboscope dédié offre plus de puissance et de flexibilité qu'un flash pop-up. Recherchez des fonctionnalités telles que le mode manuel, les mesures TTL (à travers l'objectif) et la synchronisation à grande vitesse (HSS).
* Diffuseur Flash (facultatif mais recommandé): Un diffuseur adoucit la lumière dure du flash, créant un effet plus naturel et flatteur. Les options incluent:
* softbox: Plus grand, crée une lumière douce et enveloppante.
* parapluie: Semblable à une boîte à soft, mais souvent plus portable.
* Flash Bouncer: Rebondit le flash d'un plafond ou d'un mur, créant une source lumineuse plus grande et plus douce.
* petit diffuseur à la caméra: Se connecte directement à la tête flash. (Moins efficace que de rebondir ou d'utiliser une softbox, mais toujours mieux que le flash nu.)
* support lumineux (facultatif): Pour positionner votre flash hors caméra.
* Déclencheur distant (facultatif mais recommandé): Pour tirer votre flash sans fil lorsqu'il est hors caméra.
Paramètres et techniques:
Voici une approche étape par étape pour utiliser Fill Flash:
1. Définissez votre appareil photo sur le mode manuel (M): Cela vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
2. Déterminez votre exposition ambiante:
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8, f / 11) fournissent une plus grande profondeur de champ, en gardant davantage la scène au point.
* vitesse d'obturation: Réglez votre vitesse d'obturation pour contrôler la quantité de lumière ambiante qui entre dans la caméra. important: Ne dépassez pas la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde), sauf si vous utilisez une synchronisation à grande vitesse (HSS). Le dépassement de la vitesse de synchronisation entraînera une bande sombre à travers votre image. Commencez par régler la vitesse d'obturation à ou en dessous de la vitesse de synchronisation.
* ISO: Choisissez l'ISO le plus bas possible pour minimiser le bruit, tout en vous permettant d'obtenir une exposition ambiante appropriée.
3. Définissez votre mode flash:
* mode manuel (m): Cela vous donne le plus de contrôle sur la sortie du flash. Vous devrez expérimenter pour trouver le bon niveau de puissance pour votre flash.
* Mode TTL (à travers l'objectif): Le flash ajuste automatiquement sa puissance en fonction de la lumière qu'il voit à travers l'objectif. Cela peut être pratique, mais il est souvent moins prévisible que le mode manuel. TTL surexpose souvent les points forts.
4. Définissez votre puissance flash (mode manuel):
* Démarrez bas: Commencez par un réglage à faible puissance flash (par exemple, 1/32, 1/64) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet de remplissage souhaité.
* Prenez une photo de test: Passez en revue l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo.
* ajuster: Si les ombres sont encore trop sombres, augmentez la puissance du flash. Si le visage du sujet est trop brillant, diminuez la puissance du flash.
5. Positionnez votre flash (à la caméra ou hors caméra):
* Flash à la caméra (direct): C'est l'option la plus simple, mais elle peut produire une lumière dure et peu flatteuse. L'utilisation d'un diffuseur est cruciale.
* Flash à la caméra (rebondi): Inclinez la tête flash vers le haut et rebondissez la lumière d'un plafond ou d'un mur. Cela crée une lumière plus douce et plus naturelle.
* flash hors caméra: Positionnez le flash sur le côté de votre sujet, en utilisant un support lumineux et un déclencheur à distance. Cela vous donne plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière. L'utilisation d'un modificateur (softbox, parapluie) est fortement recommandée. Visez un léger angle (environ 45 degrés) pour éviter un éclairage plat.
6. Sync à grande vitesse (HSS): Si vous avez besoin d'utiliser une vitesse d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (par exemple, pour geler le mouvement ou pour tirer avec une large ouverture en plein soleil), vous pouvez utiliser une synchronisation à grande vitesse (HSS). HSS vous permet d'utiliser n'importe quelle vitesse d'obturation, mais il réduit la puissance du flash. Vous devrez compenser en augmentant la puissance flash ou l'ISO.
Scénarios et conseils communs:
* lumière brillante: Utilisez Flash Flash pour réduire les ombres dures sous les yeux et le nez. Commencez avec une faible puissance flash et augmentez-la progressivement. Un diffuseur est essentiel.
* rétro-éclairage: Utilisez Fill Flash pour égayer le visage de votre sujet et apportez-le en équilibre avec l'arrière-plan lumineux.
* Days couverts: Même les jours nuageux, le flash de remplissage peut ajouter un coup de pouce subtil de lumière et améliorer la couleur.
* Éclairage intérieur: Utilisez le flash de remplissage pour égayer les faces et ajouter des feux de pavillos dans des environnements intérieurs faiblement éclairés. Le rebond du flash d'un plafond ou d'un mur est un excellent moyen de créer une lumière douce et naturelle.
* Travailler avec des groupes: L'utilisation de Fill Flash avec des groupes peut être délicate. Flash hors caméra avec un modificateur de lumière plus grand (softbox ou parapluie) aidera à fournir une couverture plus uniforme.
* Dépannage TTL: Si TTL surexpose toujours ou sous-exposition, passez en mode manuel et ajustez manuellement l'alimentation du flash. Vous pouvez également utiliser la compensation d'exposition Flash (FEC) en mode TTL pour affiner la sortie flash.
* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux.
Prise des clés:
* Comprendre la relation entre la lumière ambiante et la lumière flash. Vous n'essayez pas de maîtriser la lumière ambiante, mais de la compléter.
* Utilisez le mode manuel pour plus de contrôle.
* Commencez par une faible puissance flash et augmentez-le progressivement.
* diffuse votre flash.
* Expérimentez avec différentes positions de flash.
* Pratiquez régulièrement.
En comprenant les principes de remplissage du flash et de la pratique de ces techniques, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de vos portraits, même dans des conditions d'éclairage difficiles. Bonne chance, et amusez-vous!