Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)
Remplir Flash Photography est une technique puissante qui vous permet de créer des portraits magnifiquement éclairés, même dans des conditions d'éclairage difficiles. Il s'agit d'utiliser un flash (intégré ou externe) pour égayer subtilement les ombres et créer une exposition plus équilibrée, ce qui entraîne des images plus flatteuses et plus professionnelles.
Voici une ventilation de la façon de maîtriser le remplissage Flash:
1. Comprendre la nécessité de remplir Flash:
* Sunlight du soleil: La lumière directe du soleil crée des ombres difficiles sur le visage, rendant les caractéristiques moins flatteuses et conduisant à des plis.
* rétro-éclairage: Lorsque le sujet est rétro-éclairé (source de lumière derrière eux), leur visage peut être sous-exposé et apparaître sombre.
* Days couverts: Bien que la lumière couverte est douce, elle peut être plate et manquante de dimension. Remplir Flash peut ajouter une touche de lumière subtile.
* Éclairage intérieur: L'éclairage intérieur faible peut entraîner des images granuleuses et des moulages de couleurs peu flatteurs. Remplir le flash peut égayer la scène et améliorer les tons de peau.
2. Le but de remplir Flash:
L'objectif n'est * pas * de maîtriser la lumière ambiante. Vous voulez que le flash soit subtil, agissant comme un "remplissage" pour éclaircir les ombres, et non comme la source lumineuse principale. Cela garantit un portrait d'apparence naturelle.
3. Équipement:
* caméra: Un appareil photo reflex numérique ou sans miroir avec paramètres de contrôle flash.
* flash:
* flash intégré: Souvent disponible sur les caméras d'entrée de gamme. Utile pour un flash de remplissage simple, mais limité en puissance et en contrôle.
* flash externe (speedlight): Offre plus de puissance, de contrôle et de flexibilité (par exemple, la tête d'inclinaison et pivotante). Hautement recommandé pour un portrait sérieux.
* diffuseur (facultatif mais recommandé): Un diffuseur adoucit la lumière du flash, créant un aspect plus naturel et flatteur. Les options incluent:
* Diffuseur Flash: Se connecte directement à la tête flash.
* softbox: Diffuseur plus grand et plus professionnel pour une lumière encore plus douce.
* rebond: Visez le flash sur un mur ou un plafond à proximité (s'ils sont de couleur claire) pour diffuser indirectement la lumière.
4. Paramètres de la caméra:
* Mode de prise de vue:
* Priorité d'ouverture (AV / A): Vous permet de contrôler la profondeur de champ, brouillant l'arrière-plan pour un portrait agréable. La caméra définit automatiquement la vitesse d'obturation.
* mode manuel (m): Vous donne un contrôle total sur l'ouverture et la vitesse d'obturation. Mieux pour les résultats cohérents et les techniques plus avancées.
* ouverture: Choisissez une ouverture basée sur la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant le sujet.
* vitesse d'obturation: En priorité à l'ouverture, la caméra choisira la vitesse d'obturation. En mode manuel, définissez la vitesse d'obturation pour contrôler la lumière ambiante. Commencez avec une vitesse d'obturation autour du 1/125e ou 1 / 200e de seconde et ajustez au besoin. * Soyez attentif à la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo * (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Aller plus vite que la vitesse de synchronisation peut entraîner une bande sombre dans votre image.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100, 200) pour minimiser le bruit. Augmentez l'ISO uniquement si vous devez compenser la sous-exposition.
* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs appropriée pour la lumière ambiante. "Auto" est souvent un bon point de départ.
5. Paramètres flash:
* mode flash:
* ttl (à travers l'objectif): Le flash détermine automatiquement la sortie flash en fonction des lectures du compteur de l'appareil photo. Un bon point de départ, mais vous devrez peut-être ajuster la compensation de flash.
* mode manuel (m): Vous définissez manuellement la sortie de la sortie flash. Offre le plus de contrôle mais nécessite plus d'expérimentation.
* Compensation de Flash:
* Mode TTL: Utilisez une compensation de clignotement pour affiner la sortie flash. Commencez par -1 ou -2 eV pour créer un flash de remplissage subtil. Augmentez la valeur si les ombres sont encore trop sombres. Diminuez la valeur si le flash est trop fort.
* Mode manuel: Réglez directement la sortie de la sortie flash (par exemple, 1/4 d'alimentation, 1/8 d'alimentation, 1/16 puissance). Commencez par un réglage de faible puissance et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
6. Techniques d'utilisation de Fill Flash:
* flash direct:
* pros: Simple à utiliser, fonctionne avec des flashs intégrés.
* contre: Peut créer des ombres dures et des yeux rouges. Mieux utilisé avec un diffuseur.
* Bouncing Flash:
* pros: Crée une lumière plus douce et plus naturelle.
* contre: Nécessite une tête flash inclinable et écaillante et un mur ou un plafond à proximité.
* flash hors caméra:
* pros: Offre le plus de contrôle sur la direction et la qualité légères.
* contre: Nécessite un équipement supplémentaire (par exemple, déclencheur flash, support).
7. Guide étape par étape pour utiliser le flash de remplissage en plein soleil:
1. Positionnez le sujet: Essayez de trouver un endroit où le soleil est derrière eux ou sous un angle, créant un rétro-éclairage ou une lumière latérale. Cela aide à les séparer de l'arrière-plan.
2. Définissez votre appareil photo sur le mode priorité d'ouverture (AV / A): Choisissez une ouverture qui fournit la profondeur de champ souhaitée.
3. Réglez votre ISO sur la valeur la plus basse possible: Généralement ISO 100.
4. Définissez votre flash sur le mode TTL.
5. Réglez la compensation de Flash à -1 ou -2 EV.
6. Prenez une photo de test: Passez en revue l'image et ajustez la compensation Flash au besoin. Si les ombres sont trop sombres, augmentez la compensation de flash. Si le flash est trop fort, diminuez-le.
7. Envisagez d'utiliser un diffuseur: Cela adoucira la lumière et réduira les ombres dures.
8. Erreurs courantes à éviter:
* maîtrisant la lumière ambiante: Le flash doit être subtil, pas la source de lumière dominante.
* oubliant d'utiliser un diffuseur: Cela peut conduire à une lumière dure et peu flatteuse.
* Réglage de la puissance flash trop élevée: Cela peut créer un look de "cerf dans les phares".
* Ne pas ajuster la compensation de clignotement: Les paramètres automatiques peuvent ne pas toujours être parfaits.
* Ignorer la vitesse de synchronisation flash: Le dépassement de la vitesse de synchronisation peut entraîner des bandes sombres dans votre image.
9. Pratique et expérimentation:
La meilleure façon de maîtriser le remplissage Flash est de pratiquer et d'expérimenter avec différents paramètres et techniques. Prenez beaucoup de photos et passez en revue les résultats pour voir ce qui vous convient le mieux. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses!
10. Conseils avancés:
* Sync à grande vitesse (HSS): Vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides avec Flash. Utile pour le mouvement de congélation ou la prise de vue avec des ouvertures plus larges en lumière vive.
* Filtres de gel: Peut être utilisé pour corriger les moulages de couleurs ou ajouter des effets créatifs à vos photos.
* en utilisant des réflecteurs: Peut être utilisé pour faire rebondir la lumière du soleil ou clignoter sur le sujet, adoucissant davantage la lumière.
En comprenant les principes de remplir le flash et de pratiquer régulièrement, vous pouvez améliorer considérablement votre photographie de portrait et créer des images étonnantes dans n'importe quelle situation d'éclairage. Bonne chance!