1. Comprendre la lumière naturelle:
* l'heure d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil offrent une lumière douce et chaude qui est incroyablement flatteuse. C'est votre meilleur pari pour des portraits faciles et faciles.
* Open Shade: Recherchez l'ombre créée par les bâtiments, les arbres ou même les gros rochers. Évitez la lumière directe du soleil. Open Shade offre une lumière douce et diffuse, éliminant les ombres dures. Assurez-vous qu'il y a suffisamment de lumière ambiante dans la zone ombragée.
* Days couverts: Les jours couverts sont comme des boîtes softboxes géantes! Les nuages diffusent la lumière du soleil, fournissant un éclairage pair et doux. Méfiez-vous de la lumière terne et plate si le couvert est trop lourd - vous devrez peut-être légèrement augmenter l'exposition en post-traitement.
2. Positionner votre sujet et vous-même:
* angle de la lumière: Ne faites pas toujours face à votre sujet directement au soleil (si vous tirez en lumière directe du soleil, que vous devez éviter si possible). Expérimentez avec la pêche à la ligne de votre sujet à 45 degrés ou plus loin de la source lumineuse. Cela peut créer des ombres et des reflets plus intéressants sur leur visage.
* rétro-éclairage: Positionnez votre sujet avec le soleil derrière eux. Cela crée une belle lumière de jante autour de leurs cheveux et des épaules. Vous devrez exposer leur visage, ce qui rendra l'arrière-plan surexposé (brillant). Le compteur de votre appareil photo peut être confus, vous aurez donc probablement besoin de régler manuellement votre compensation d'exposition à des arrêts +1 ou +2.
* Trouvez un fond lumineux: Dans certaines situations d'éclairage, positionner votre sujet afin qu'ils soient confrontés à une zone plus brillante peuvent aider à rebondir la lumière sur leur visage. Par exemple, les plaçant près d'une paroi brillante, d'un bâtiment de couleur claire ou même d'un champ d'herbe de couleur claire. C'est un effet subtil mais peut faire une différence.
3. Paramètres et techniques de la caméra:
* ouverture: Utilisez une ouverture plus large (nombre F plus bas comme f / 2.8, f / 4 ou f / 5.6) pour créer une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et le dessin de la mise au point de votre sujet. Cela permet également plus de lumière dans la caméra.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit (grain). Augmentez l'ISO uniquement lorsque cela est nécessaire pour maintenir une exposition appropriée dans des situations de lumière inférieure.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Assurez-vous qu'il est assez rapide pour éviter le flou de mouvement, surtout si votre sujet se déplace ou si vous accrochez votre appareil photo.
* Soutien: Faites attention au mode de mesure de votre appareil photo. Spot Metering Peut être utile pour compteur directement hors du visage de votre sujet, en particulier dans des situations d'éclairage délicates comme le rétro-éclairage. Meilleur évaluatif / matrice essaiera de faire la moyenne de la lumière sur toute la scène, ce qui pourrait ne pas être idéal si votre sujet est beaucoup plus sombre ou plus brillant que l'arrière-plan.
* Compensation d'exposition: Utilisez une compensation d'exposition (+/- eV) pour affiner votre exposition. Si le visage de votre sujet est trop sombre, augmentez la compensation d'exposition. S'il est trop brillant, diminuez-le.
* Balance des blancs: Définissez votre balance des blancs de manière appropriée pour les conditions d'éclairage (par exemple, "Sunny", "nuageuse", "nulle part"). Ou tirez au format brut afin de pouvoir ajuster la balance des blancs en post-traitement. L'utilisation de la mauvaise balance des blancs peut rendre les tons de peau contre nature.
* Remplissant Flash (subtil): Si vous avez un flash externe, utilisez-le avec parcimonie comme un flash de remplissage. Réglez la puissance flash très bas et pointez-la légèrement vers le haut pour rebondir la lumière. L'objectif est de remplir subtilement des ombres, pas de créer un éclairage flash dur et évident. Diffuse la lumière si possible (par exemple, avec un diffuseur flash).
* Choix de l'objectif: Une lentille portrait (généralement 50 mm, 85 mm ou 135 mm) est idéale pour isoler votre sujet et créer une perspective flatteuse. Les objectifs zoom fonctionnent également bien, vous donnant de la flexibilité dans le cadrage.
4. Post-traitement (essentiel):
* Ajustements d'exposition: Affinez l'exposition globale dans votre logiciel d'édition (Lightroom, Photoshop, capturez un, etc.).
* Shadow and Highlight Recovery: Utilisez l'ombre et mettez en surbrillance les curseurs pour récupérer les détails dans les zones sombres et lumineuses de votre image.
* ajustement de la balance des blancs: Ajustez la balance des blancs si ce n'était pas parfait à la caméra.
* contraste et clarté: Ajoutez une touche de contraste et de clarté pour améliorer les détails et faire éclater l'image.
* lissage de la peau (subtil): Utilisez des outils de lissage de la peau très avec parcimonie. La sur-linge peut rendre la peau en plastique et contre nature. Concentrez-vous sur la réduction des imperfections plutôt que sur l'élimination complètement de la texture.
* esquiver et brûler: Esquive subtilement (éclaircir) les zones du visage pour faire ressortir les reflets et brûler (assombrir) des zones pour ajouter de la profondeur et de la forme.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une humeur ou une esthétique souhaitée.
Prise des clés:
* Priorizing Soft, voire lumière. C'est le facteur le plus important pour les portraits flatteurs.
* Expérimentez avec différents angles et positions. N'ayez pas peur de bouger vous-même et votre sujet pour trouver la meilleure lumière.
* Comprenez les paramètres de votre appareil photo et comment ils affectent l'image.
* ne sous-estimez pas la puissance du post-traitement.
Exemple de scénario:
Disons que c'est un après-midi ensoleillé et que vous voulez photographier quelqu'un sans réflecteur.
1. Évitez la lumière directe du soleil: Évitez immédiatement le soleil direct.
2. Trouvez l'ombre ouverte: Recherchez l'ombre d'un grand arbre.
3. Sujet de position: Demandez à votre sujet de se tenir près du bord de l'ombre, face à la zone ouverte plus brillante (mais toujours à l'ombre). Cela permettra à une lumière ambiante de rebondir sur leur visage.
4. Paramètres de la caméra: Réglez votre appareil photo sur une large ouverture (par exemple, f / 2,8 ou f / 4), un ISO faible (par exemple, 100 ou 200), et ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Surveillez votre vitesse d'obturation pour éviter le flou de mouvement.
5. Soutien: Utilisez la mesure ponctuelle et le compteur du visage de votre sujet.
6. Prenez la photo: Prenez quelques clichés de test et ajustez vos paramètres au besoin.
7. post-processus: Ajustez l'exposition, les ombres, les reflets et la balance des blancs en post-traitement pour affiner l'image.
En suivant ces conseils et en vous entraînant régulièrement, vous pouvez capturer de superbes portraits en plein air même sans réflecteur! Bonne chance!