i. Comprendre les principes clés:
* La simplicité est la clé: Un fond encombré peut distraire de votre sujet. Recherchez des zones avec un minimum de distractions.
* harmonie ou contraste de couleur: Considérez comment les couleurs de l'arrière-plan interagissent avec le teint et les vêtements de votre sujet. Voulez-vous une harmonie complémentaire ou un contraste frappant?
* Profondeur de champ: Réfléchissez à quel point vous voulez que votre champ de champ est superficiel ou profond. Cela a un impact sur la part de l'arrière-plan, influençant son impact. Une profondeur de champ peu profonde (fond flou) isole le sujet, tandis qu'une profondeur de champ profonde montre plus de contexte.
* Éclairage: L'éclairage de l'arrière-plan est tout aussi important que l'éclairage de votre sujet. Sachez comment le soleil interagit avec les éléments de fond.
* Composition: Utilisez les lignes principales, la symétrie, la règle des tiers et d'autres techniques de composition pour intégrer l'arrière-plan dans votre image globale.
ii. Scoutisme pour les emplacements:
* avant le tournage:
* Recherche en ligne: Utilisez Google Maps (en particulier la vue par satellite), Google Images, Instagram, Pinterest et les groupes de photographie locaux pour trouver des emplacements potentiels. Recherchez des hashtags liés à votre région comme «# CityNamePhotography» ou «# CityNameParks».
* conduite / promenade: Explorez votre région! Les parcs, les jardins, les zones urbaines et même les espaces industriels peuvent offrir des fonds intéressants. Prenez des photos de spots prometteurs avec votre téléphone pour référencer plus tard.
* Considérez l'heure de la journée: Le même emplacement peut être complètement différent au lever du soleil, à midi ou au coucher du soleil. Planifiez votre pousse autour de "l'heure d'or" (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) pour une lumière douce et chaude.
* Vérifiez les autorisations: Si vous prévoyez de tirer sur une propriété privée ou dans certains espaces publics, vous devrez peut-être obtenir une autorisation ou des permis.
* pendant le tournage:
* gardez l'esprit ouvert: Même si vous avez planifié un emplacement spécifique, soyez ouvert à la recherche de joyaux inattendus.
* Recherchez des détails cachés: Un mur texturé, une parcelle de fleurs sauvages ou un élément architectural unique peuvent faire un excellent arrière-plan.
* N'ayez pas peur de bouger: Changer légèrement votre position peut modifier considérablement l'apparence de l'arrière-plan.
iii. Types d'horizons et comment les utiliser:
* arrière-plans naturels:
* parcs / jardins: Offrez une variété d'options, des arbres et des fleurs aux caractéristiques de l'eau et aux champs herbeux.
* Conseils: Recherchez des textures intéressantes dans l'écorce d'arbre, utilisez le feuillage pour encadrer votre sujet et soyez conscient d'éléments distrayants comme des bancs de parc ou des poubelles.
* plages / lacs: L'eau peut créer de belles réflexions et un sentiment de sérénité.
* Conseils: Tirez pendant l'heure dorée pour une lumière chaude et flatteuse, utilisez la ligne de l'horizon pour créer un sentiment de profondeur et soyez conscient de la marée.
* forêts / bois: Peut fournir une atmosphère dramatique et de mauvaise humeur.
* Conseils: Recherchez le filtrage de lumière pachée à travers les arbres, utilisez des lignes principales créées par des chemins ou des journaux tombés et soyez conscient de la faune.
* montagnes / collines: Offrez une vue panoramique époustouflante.
* Conseils: Utilisez un objectif grand angle pour capturer l'échelle du paysage, tirer pendant le lever du soleil ou le coucher du soleil pour un éclairage spectaculaire, et soyez préparé à changer les conditions météorologiques.
* champs / meadows: Peut créer un sentiment d'ouverture et de liberté.
* Conseils: Recherchez les fleurs sauvages ou les hautes herbes pour ajouter de la texture, utiliser la ligne de l'horizon pour créer un sentiment de profondeur et être conscient du vent.
* Horizons urbains / architecturaux:
* Bâtiments: Peut fournir des lignes épurées, des textures intéressantes et un sentiment d'échelle.
* Conseils: Recherchez des détails architecturaux uniques, utilisez des lignes de tête pour dessiner l'œil du spectateur sur le sujet et soyez conscient des réflexions dans Windows.
* murs: La brique, le béton et les murs peints peuvent tous faire de grands arrière-plans.
* Conseils: Recherchez des textures intéressantes, peignant de la peinture ou des graffitis.
* rue: Peut fournir une sensation granuleuse et urbaine.
* Conseils: Recherchez des motifs de lumière et d'ombre intéressants, utilisez des lignes de tête créées par les murs de la ruelle et soyez conscient de votre environnement.
* street art / peintures murales: Peut ajouter une touche de couleur et de personnalité.
* Conseils: Choisissez une murale qui complète le style de votre sujet, soyez attentif à la composition et obtenez la permission de l'artiste si nécessaire.
* Arrière-plans abstraits:
* lumière et ombre: Utilisez la lumière, le rétro-éclairage ou les ombres pour créer des motifs abstraits.
* texture: Concentrez-vous sur la texture d'un mur, de l'écorce d'arbre ou d'une autre surface.
* Couleur: Utilisez un mur ou un objet aux couleurs vives pour créer un fond audacieux et graphique.
iv. Techniques pour améliorer les arrière-plans:
* ouverture (f-stop): Contrôle la profondeur de champ. Une ouverture plus large (plus petit en F comme f / 2.8) crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant votre sujet. Une ouverture plus petite (plus grand nombre F comme f / 11) crée une profondeur de champ plus profonde, gardant davantage l'arrière-plan en vue.
* Large focale: Les focales plus longues (par exemple, 85 mm, 135 mm) ont tendance à comprimer l'arrière-plan, ce qui le rend plus proche et plus flou. Les focales plus courtes (par exemple, 35 mm, 50 mm) montrent plus d'arrière-plan et peuvent créer un sentiment de profondeur.
* Distance: La distance entre votre sujet et le fond a un impact significatif sur la proéminence de l'arrière-plan et le flou. Déplacer votre sujet plus loin de l'arrière-plan augmentera généralement le flou.
* angle de vue: Le tir sous un angle bas peut rendre les arbres ou les bâtiments plus grands et plus imposants, tandis que le tir sous un angle élevé peut créer un sentiment de perspective et montrer davantage le paysage environnant.
* post-traitement: Vous pouvez affiner davantage vos arrière-plans dans les logiciels de post-traitement (comme Adobe Lightroom ou Photoshop). Ajustez le contraste, la couleur et la netteté pour améliorer l'arrière-plan ou le brouiller davantage.
v. Erreurs courantes à éviter:
* Éléments distrayants: Soyez conscient d'objets comme des poubelles, des panneaux de signalisation ou d'autres personnes qui peuvent nuire à votre sujet. Essayez de vous repositionner ou de votre sujet pour minimiser ces distractions.
* Éclairage dur: Évitez le tournage en lumière directe du soleil, qui peut créer des ombres dures et des reflets soufflés. Recherchez des zones ombrées ou tirez pendant l'heure d'or.
* Ignorer la ligne de l'horizon: Assurez-vous que la ligne Horizon est droite et ne coupe pas la tête de votre sujet.
* sur-traitement: Évitez la surcharpement ou sur-saturation de l'arrière-plan, ce qui peut le rendre non naturel.
vi. Pratique et expérimentation:
La meilleure façon d'améliorer votre capacité à trouver de grands horizons est de pratiquer et d'expérimenter. Sortez et tirez dans différents endroits, essayez différentes techniques et voyez ce qui vous convient le mieux. N'ayez pas peur de faire des erreurs; Ce sont une opportunité d'apprentissage précieuse. Analysez le travail des photographes que vous admirez et essayez de comprendre comment ils utilisent les arrière-plans pour améliorer leurs images.
En suivant ces conseils et techniques, vous serez sur la bonne voie pour trouver des arrière-plans époustouflants qui augmenteront vos portraits en plein air au niveau supérieur. Bonne chance et amusez-vous!