1. Ne pas se connecter avec votre sujet
* Erreur: Traiter votre sujet comme un accessoire plutôt qu'une personne. Se concentrer uniquement sur les aspects techniques (éclairage, paramètres) et négliger les relations.
* Correction: Parlez à votre sujet! Apprenez-en sur eux. Les rendre à l'aise. Une véritable connexion se traduit par des expressions plus naturelles et engageantes. Dirigez-les avec gentillesse et encouragez-les. Apprenez à les connaître avant le tournage!
* Astuce: Posez des questions ouvertes. Donnez de véritables compliments (pas seulement sur leur apparence). Partagez quelque chose sur vous-même pour établir la confiance.
2. Mauvaise pose (ou pas du tout de posing)
* Erreur: Laissant votre sujet pour se poser eux-mêmes, ce qui entraîne des positions maladroites ou peu flatteuses. Positions raides et non naturelles.
* Correction: Guide votre sujet. Même des ajustements subtils peuvent faire une énorme différence. Considérez le langage corporel, le placement des mains et l'inclinaison de la tête. Étude posant des guides pour l'inspiration.
* Astuce: Commencez par des poses simples et ajoutez progressivement la complexité. Utilisez des signaux verbaux («épaules en arrière», «Détendez votre mâchoire», «léger sourire»). Démontrez la pose vous-même. Recherchez des poses de portrait classique pour l'inspiration.
3. Mauvais éclairage
* Erreur: Utiliser une lumière dure et peu flatteuse (comme la lumière directe du soleil) qui crée des ombres dures et des reflets sautés. Ignorer la direction et la qualité de la lumière.
* Correction: Apprenez à reconnaître la bonne et la mauvaise lumière. Utilisez des modificateurs de lumière naturelle comme les réflecteurs et les diffuseurs. Tirez pendant les heures d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil). Envisagez d'utiliser un flash ou des stroboscopes hors caméra pour plus de contrôle.
* Astuce: Observez comment la lumière tombe sur le visage de votre sujet sous différents angles. La lumière douce et diffuse est généralement plus flatteuse. Évitez de tirer à midi. Apprenez à utiliser un réflecteur pour faire rebondir la lumière dans les ombres.
4. Arrière-plans distrayants
* Erreur: Choisir des arrière-plans trop occupés, encombrés ou distrayants, éloignez-vous du sujet.
* Correction: Optez pour des arrière-plans simples et propres qui complètent votre sujet. Utilisez une profondeur de champ peu profonde (large ouverture) pour brouiller l'arrière-plan. Faites attention à l'harmonie des couleurs entre le sujet et l'arrière-plan.
* Astuce: Recherchez des arrière-plans avec une couleur et une texture uniformes. Déplacez votre sujet ou vous-même pour trouver un meilleur angle. Envisagez d'utiliser une toile de fond.
5. Paramètres de caméra incorrects
* Erreur: En utilisant des paramètres ISO, ouverture ou de vitesse d'obturation incorrects, conduisant à des images floues, sous-exposées ou surexposées.
* Correction: Comprendre le triangle d'exposition (ISO, ouverture, vitesse d'obturation) et comment ils interagissent. Utilisez le mode priorité d'ouverture (AV ou A) pour contrôler la profondeur du champ. Utilisez la priorité de l'obturateur (téléviseur ou s) lorsque le mouvement est impliqué. Surveillez votre histogramme pour assurer une exposition appropriée.
* Astuce: Commencez en mode priorité d'ouverture (par exemple, f / 2,8 ou f / 4 pour une profondeur de champ peu profonde) et laissez la caméra choisir la vitesse d'obturation. Ajustez l'ISO au besoin. Apprenez à utiliser la compensation d'exposition.
6. Trop ou trop peu de profondeur de champ
* Erreur: Utilisation d'une profondeur de champ qui ne convient pas au portrait. Trop de profondeur de champ peut rendre l'arrière-plan distrayant. Trop peu peut rendre les caractéristiques faciales importantes floues.
* Correction: Considérez votre intention artistique. Une profondeur de champ peu profonde (large ouverture) est généralement préférée pour les portraits pour isoler le sujet. Cependant, assurez-vous que les yeux sont tranchants. Si vous voulez plus d'environnement dans le foyer, utilisez une ouverture plus petite.
* Astuce: Expérimentez avec différentes ouvertures pour voir comment elles affectent la profondeur de champ. Concentrez-vous sur les yeux; Ils sont la partie la plus importante du portrait.
7. Angles peu flatteurs
* Erreur: Le tir à partir d'angles qui déforment les fonctionnalités du sujet ou créent des perspectives peu flatteuses.
* Correction: Expérimentez avec différents angles pour trouver la perspective la plus flatteuse. Généralement, le tir légèrement d'en haut peut être minceur. Évitez de tirer directement sur votre sujet.
* Astuce: Faites attention à la façon dont l'angle affecte la mâchoire, le nez et les yeux. N'ayez pas peur de vous déplacer et d'essayer différentes positions.
8. Oublier les yeux
* Erreur: Ne pas se concentrer sur les yeux, ou ne pas prêter attention à la direction du regard du sujet.
* Correction: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont nets et mis au point. Faites attention à la direction du regard et à la façon dont elle affecte l'humeur du portrait.
* Astuce: Utilisez la mise au point automatique en un seul point et ciblez l'œil le plus proche de la caméra. Encouragez votre sujet à vous concentrer sur quelque chose de spécifique pour créer un regard plus engageant. Les "feux de poche" (petits reflets dans les yeux) ajoutent un éclat.
9. Mauvaise composition
* Erreur: Placer le sujet au centre du cadre sans considérer la règle des tiers ou d'autres directives de composition. Ignorer l'espace négatif.
* Correction: Apprenez les principes de base de la composition. La règle des tiers est un bon point de départ. Utilisez les lignes de tête, le cadrage et l'espace négatif pour créer des images visuellement attrayantes.
* Astuce: Expérimentez avec différentes compositions. Ne placez pas toujours le sujet au centre. Laissez un espace négatif autour du sujet pour leur donner de la place pour respirer.
10. Ignorer la garde-robe et le style
* Erreur: Permettre au sujet de porter des vêtements distrayants, des couleurs inappropriées ou des styles obsolètes.
* Correction: Communiquez avec votre sujet sur les choix de garde-robe au préalable. Suggérez des vêtements simples et intemporels dans des couleurs flatteuses. Évitez les modèles ou les logos occupés.
* Astuce: Offrir des conseils de style. Considérez l'emplacement et l'humeur du tournage lorsque vous suggérez des vêtements. Encouragez votre sujet à apporter plusieurs tenues.
11. Surechouter
* Erreur: Éliminer trop de imperfections, lisser excessivement la peau ou modifier les caractéristiques du sujet au point où ils ont l'air contre nature.
* Correction: La retouche devrait améliorer le portrait, et non effacer la personnalité du sujet. Concentrez-vous sur la suppression des distractions et la réalisation de l'ajustement subtil. Laissez la texture naturelle de la peau.
* Astuce: Moins c'est souvent plus. Utilisez une touche légère lors de la retouche. Zoomez pour avoir une idée de l'effet global. Demandez un deuxième avis.
12. N'utilisant pas le bon objectif
* Erreur: Utilisation d'un objectif grand angle pour les portraits, qui peuvent déformer les fonctionnalités du sujet.
* Correction: Utilisez un objectif approprié pour le portrait. Une distance focale entre 50 mm et 135 mm est généralement considérée comme idéale. Ces lentilles offrent une perspective flatteuse et une bonne compression.
* Astuce: Expérimentez avec différentes longueurs focales pour voir comment elles affectent l'apparence de vos portraits. Les focales plus longues peuvent créer un arrière-plan plus comprimé.
13. Ne pas sauvegarder vos photos
* Erreur: Ne pas avoir de système de sauvegarde en place, risquant la perte de vos précieuses photos.
* Correction: Développez un flux de travail de sauvegarde fiable. Copiez vos photos sur plusieurs emplacements, tels qu'un disque dur externe, un stockage cloud ou les deux.
* Astuce: Utilisez une stratégie de sauvegarde 3-2-1:trois copies de vos données, sur deux supports différents, avec une copie hors site.
14. Ne pas examiner et apprendre de votre travail
* Erreur: Ne pas prendre le temps d'analyser vos photos et d'identifier les domaines à améliorer.
* Correction: Évaluez de manière critique vos photos après chaque tournage. Qu'est-ce qui a bien fonctionné? Qu'est-ce qui pourrait être amélioré? Apprenez de vos erreurs.
* Astuce: Demandez les commentaires des autres photographes. Gardez un journal de vos expériences de tournage.
15. Manque de confiance et de créativité
* Erreur: Avoir peur d'expérimenter ou d'essayer de nouvelles choses. Manquant de confiance dans vos capacités.
* Correction: Pratiquer régulièrement. Étudiez le travail d'autres photographes pour l'inspiration. N'ayez pas peur de faire des erreurs. Croyez en vous.
* Astuce: Mettez-vous au défi d'essayer quelque chose de nouveau à chaque tournage. N'ayez pas peur de sortir de votre zone de confort. Embrassez votre vision unique.
En abordant ces erreurs courantes et en mettant en œuvre les solutions suggérées, vous serez en bonne voie pour créer des portraits étonnants et mémorables. Bonne chance!