i. Comprendre le but et l'état d'esprit:
* Le confort est la clé: Un modèle rigide et inconfortable montrera sur les photos. Prioriser le confort et le naturel sur les poses artificielles. Discutez avec votre modèle, mettez-les à l'aise et encouragez-les à se détendre.
* La masculinité est diversifiée: Il n'y a pas de pose "masculine" unique. Considérez la personnalité, le style et l'ambiance globale du modèle que vous visez. Pensez à transmettre:
* force et confiance: Bonne posture, position à la terre, contact visuel direct.
* Détente et accessibles: S'appuyant contre quelque chose, un geste de main décontracté, un doux sourire.
* réflexion et introspection: En regardant au loin, la main sur le menton, un léger froncement de sourcils.
* Direct, mais soyez ouvert à leurs idées: Dites-leur ce que vous pensez et expliquez votre raisonnement, et demandez comment ils se sentent dans une pose.
ii. Éléments clés de la pose masculine:
* posture:
* Retour droit: Une bonne posture est cruciale. Imaginez une ficelle les tirant de la couronne de leur tête. Pas raide, mais droit.
* épaules à dos: Évitez les affections. Roulez légèrement les épaules en arrière pour créer un coffre plus large.
* Distribution de poids: Encouragez votre modèle à déplacer légèrement leur poids à une jambe. Cela aide à leur donner une position plus détendue.
* bras et mains: C'est là que de nombreux hommes luttent.
* Évitez les "armes T-Rex": Dites-leur de garder leurs bras légèrement loin de leur corps. Un petit écart crée un look plus naturel.
* mains dans les poches: Une pose classique et facile. Assurez-vous qu'ils ne coiffent pas leurs mains tout le long, créant des renflements. Le pouce ou partiellement peut bien paraître.
* Armes croisées: Peut transmettre la confiance, mais soyez prudent. Il peut également sembler défensif ou fermé. Assurez-vous qu'ils sont détendus et ne serrez pas leurs poings.
* tenant quelque chose: Un accessoire comme une veste, un chapeau ou une tasse de café peut leur donner quelque chose à voir avec leurs mains.
* geste: Les gestes naturels peuvent ajouter du dynamisme à la pose.
* sur les hanches: Les hanches peuvent être habilitantes et confiantes, mais assurez-vous que les coudes ne pointent pas directement vers la caméra car cela peut rendre le modèle plus grand qu'ils ne le sont.
* jambes:
* position: La largeur des épaules est un bon point de départ. Expérimentez avec des positions plus larges ou plus étroites en fonction du look souhaité.
* Shift de poids: Encouragez un léger virage dans un genou et un changement de poids vers l'autre jambe.
* traversant les chevilles: Une façon subtile d'ajouter de l'intérêt à une pose debout.
* Mouvement: Incorporez la marche ou faites un pas pour créer une image dynamique.
* tête et visage:
* menton: Une légère inclinaison du menton peut faire une grande différence. Un menton légèrement abaissé peut souligner la mâchoire. Un menton légèrement surélevé peut transmettre la confiance. Évitez les doubles mentons en les faisant pousser légèrement leur front en avant.
* yeux: Le contact visuel direct avec la caméra est puissant, mais n'ayez pas peur de les faire regarder sur le côté pour une sensation plus contemplative ou franc.
* sourire: Un véritable sourire est toujours le meilleur. Encouragez-les à penser à quelque chose qui les rend heureux. Un sourire subtil ou un sourire à bouche fermée peut également bien fonctionner.
iii. Idées et techniques de pose spécifiques:
* Poses debout:
* le lean: Demandez-leur de s'appuyer contre un mur, un arbre ou une autre structure. Les bras croisés ou une main dans une poche fonctionnent bien ici.
* la promenade: Capturez-les en marchant vers ou loin de la caméra.
* la silhouette: Une pose forte et dramatique.
* la position de puissance: Les pieds légèrement plus larges que la largeur des épaules, la poitrine, les épaules en arrière, le regard confiant.
* le look contemplatif: Debout avec les mains dans des poches, regardant au loin.
* le pied un pied: Un pied pointé vers l'avant et le poids reposaient sur la jambe arrière.
* Assis poses:
* le SIT des jambes croisées: Sur le sol ou une chaise. Peut être détendu ou sophistiqué.
* l'accoudoir maigre: Assis sur une chaise avec un bras reposant sur l'accoudoir, l'autre main dans une poche ou en tenant un verre.
* la cheville sur genou: Assis avec une cheville reposant sur le genou opposé. Décontracté et confortable.
* la chaise Lean: Se penchant en arrière sur une chaise, les bras croisés ou les mains derrière la tête.
* Poses couchées:
* sur l'estomac: Bassé sur les coudes, en regardant la caméra ou sur le côté.
* à l'arrière: Les bras détendus sur les côtés ou croisés sur la poitrine.
* sur le côté: Enroulé légèrement, en regardant la caméra ou loin.
* Action poses:
* marche / course: Capturez-les en mouvement.
* Sports: Jouer au basket-ball, au football ou à d'autres sports.
* fonctionne: S'ils ont un travail ou un passe-temps particulier, photographiez-les en le faisant.
* Poses de groupe (avec d'autres hommes ou femmes):
* Interaction naturelle: Encouragez une véritable interaction et conversation.
* triangles et couches: Utilisez des triangles et de la superposition pour créer un intérêt visuel et guider l'œil.
* hauteurs échelonnées: Demandez à des gens debout, certains assis et à genoux.
iv. Emplacement et contexte:
* L'environnement compte: Choisissez un emplacement qui complète le style et la personnalité du modèle.
* Paramètres urbains: Les murs de briques, les ruelles et les graffitis peuvent créer une ambiance cool et énervée.
* Paramètres de la nature: Les forêts, les plages et les champs peuvent créer une sensation plus détendue et naturelle.
* Paramètres de studio: Permettez un plus grand contrôle sur l'éclairage et le fond.
* accessoires: Utilisez des accessoires qui sont pertinents pour les intérêts du modèle ou le thème général du tournage.
v. Communication et direction:
* Soyez clair et concis: Donnez des instructions claires et spécifiques. Évitez les termes vagues comme «avoir l'air naturel».
* Utilisez des signaux visuels: Démontrez la pose vous-même, si nécessaire.
* Fournir des commentaires: Dites-leur ce que vous aimez et ce que vous voulez qu'ils changent.
* Encourager l'expérimentation: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de voir ce qui fonctionne.
* Créer des relations: Créez un environnement confortable et collaboratif.
vi. Choses à éviter:
* sur-pression: Les poses raides et contre nature seront toujours mauvaises.
* Forcer un sourire: Un faux sourire est évident. Travailler pour provoquer un véritable sourire.
* mauvais éclairage: Un faible éclairage peut ruiner même la meilleure pose.
* Ignorer les détails: Faites attention à des détails comme les rides de vêtements, les cheveux errants et les éléments de fond distrayants.
* miroir: La mise en miroir peut parfois être formidable, mais peut également conduire à une apparence naturelle et à des poses rigides.
vii. Post-traitement:
* Retouching subtile: Concentrez-vous sur le nettoyage des imperfections et lissant le teint. Évitez de sur-retrait, ce qui peut rendre le modèle non naturel.
* Affûtage: Ajoutez une touche d'aiguisme pour faire ressortir les détails.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer l'ambiance et l'atmosphère souhaitées.
En résumé, la pose des hommes consiste à comprendre leur personnalité, à créer un environnement confortable et à les guider dans des poses qui projettent la confiance et la force. Expérimentez avec différents angles, compositions et éclairage pour créer des images uniques et convaincantes.