1. Comprendre l'importance d'un bon contexte:
* complète le sujet: Un bon arrière-plan prend en charge et améliore l'apparence, la tenue et l'humeur de votre sujet.
* Évite les distractions: Un arrière-plan occupé ou encombré éloigne l'attention de la personne que vous photographiez.
* ajoute du contexte et de l'histoire: Une formation peut faire allusion aux intérêts, à l'environnement ou à l'occasion de la personne.
* crée une profondeur et un intérêt visuel: Un bon arrière-plan fournit des couches et une dimension au portrait.
2. Qualités clés à rechercher dans un arrière-plan:
* simplicité: Moins c'est souvent plus. Les arrière-plans simples sont généralement moins distrayants.
* Propre: Évitez les antécédents avec des déchets, la construction ou d'autres éléments disgracieux.
* Couleurs complémentaires: Considérez les couleurs des vêtements de votre sujet et choisissez un fond avec des couleurs qui complètent (analogue, comme le blues et les légumes verts) ou le contraste (complémentaire, comme le bleu et l'orange).
* texture: La texture ajoute un intérêt visuel. Pensez aux murs de briques, à l'écorce rugueuse, au feuillage ou même aux textures floues.
* Profondeur du potentiel de champ: Recherchez des arrière-plans qui peuvent être floues efficacement en utilisant une large ouverture (petit nombre F comme f / 2,8 ou f / 1.8). Cela isole votre sujet.
* Qualité de la lumière: La façon dont la lumière tombe en arrière-plan est aussi importante que la façon dont elle tombe sur votre sujet. Recherchez une lumière douce et diffuse ou des motifs intéressants de lumière et d'ombre.
3. Types spécifiques d'horizons à rechercher:
* Éléments naturels:
* arbres: Forêts, arbres individuels aux formes intéressantes, troncs d'arbres avec écorce texturée. Utilisez les feuilles comme un fond doux et rempli de bokeh.
* eau: Lacs, rivières, océans (soyez conscients du vent et de la pulvérisation), des ruisseaux ou même une flaque reflétant le ciel.
* champs / herbe: Champs herbeux, prairies ou même pelouses bien entretenues. Le vert peut être une belle toile de fond.
* fleurs: Champs de fleurs, fleurs individuelles (se rapprocher!) Ou Gardens de fleurs.
* montagnes / collines: Les paysages avec des collines roulants ou des montagnes lointaines fournissent un contexte et une profondeur.
* le ciel: Un ciel bleu clair, un coucher de soleil ou un ciel nuageux peut tous être de superbes décors, surtout lorsque vous utilisez un objectif grand angle.
* Éléments urbains / architecturaux:
* murs: Murs en briques, murs peints, béton texturé, murs avec des graffitis intéressants (le cas échéant pour le sujet).
* Portes / arches: Créez un cadre naturel pour votre sujet.
* Bâtiments: Architecture moderne ou historique, mais évitez les détails trop occupés ou distrayants.
* ponts: Offrez des angles et des lignes uniques.
* escaliers: Fournir une composition dynamique et intéressante.
* clôtures: Fences en bois, clôtures en fer forgé ou même clôtures de liaison de chaîne (lorsqu'elles sont floues).
* Éléments abstraits / neutres:
* arrière-plans floues (bokeh): L'utilisation d'une large ouverture (bombe F faible) pour créer un fond flou de tous les éléments peut faire des merveilles.
* Réflexions: Les miroirs, les fenêtres, les flaques d'eau ou même les surfaces polies peuvent créer des reflets intéressants.
* tissu / feuilles: Le drapage d'une feuille de tissu simple peut créer une toile de fond portable et personnalisable. Les couleurs unies sont les meilleures.
4. Le processus de recherche et d'utilisation d'un arrière-plan:
* Emplacements de dépistage: Avant le tournage, passez du temps à repérer des emplacements potentiels. Recherchez des zones avec des arrière-plans intéressants, une bonne lumière et des distractions minimales. Visitez au moment de la journée, vous prévoyez de tirer pour évaluer la lumière.
* Considérez l'heure de la journée: L'heure de la journée affecte considérablement l'éclairage et l'humeur générale de vos photos. Golden Hour (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) offre une lumière chaude et douce qui est généralement flatteuse. Les jours couverts fournissent une lumière diffusée et diffuse. Le soleil de midi peut être dur et créer de fortes ombres.
* pensez à votre sujet: Quelle est leur personnalité? Que portent-ils? Le contexte devrait compléter ces éléments.
* changez votre perspective: Expérimentez avec différents angles et hauteurs. Descendez bas, montez haut ou tirez à distance. Un simple changement de perspective peut modifier considérablement l'arrière-plan.
* Utilisez une large ouverture (petit numéro F): Blur le fond pour isoler votre sujet. Ceci est particulièrement efficace lorsque vous avez un fond avec des éléments distrayants.
* faites attention aux bords: Assurez-vous qu'il n'y a pas d'éléments distrayants qui se glissent dans les bords de votre cadre.
* Considérez la composition: Utilisez la règle des tiers, des lignes de tête et d'autres techniques de composition pour créer une image visuellement attrayante. Placez votre sujet stratégiquement dans le cadre, en considérant l'arrière-plan.
* Communiquez avec votre sujet: Dirigez votre sujet pour vous tenir dans la meilleure position par rapport à l'arrière-plan et à la lumière.
* post-traitement: Vous pouvez encore améliorer l'arrière-plan de la post-traitement en ajustant les couleurs, le contraste et la netteté. Vous pouvez également utiliser des outils pour brouiller sélectivement ou assombrir l'arrière-plan.
* être adaptable: Parfois, l'arrière-plan parfait n'est pas ce que vous attendez. Soyez ouvert à la modification de vos plans et à l'improvisation en fonction de ce que vous trouvez.
Exemple de workflow:
1. Mémoire du client: Comprenez ce que votre client veut dans le portrait. Est-ce formel, décontracté, naturel, urbain, etc.?
2. Scoutisme: Recherchez en ligne des parcs, des jardins, des zones urbaines avec des murs ou une architecture intéressants, etc. Vérifiez les cartes en ligne pour les espaces verts.
3. Options de visite: Visitez 2-3 emplacements potentiels au moment de la journée que vous prévoyez de tirer. Notez la lumière, les distractions et la sensation globale.
4. Choisissez l'emplacement: Sélectionnez le meilleur emplacement en fonction du mémoire de votre client et des conditions.
5. Planifiez le tournage: Décidez des endroits spécifiques à l'intérieur de l'emplacement et réfléchissez aux poses et aux compositions que vous souhaitez essayer.
6. Shoot: Soyez ouvert à la modification de vos plans si vous voyez quelque chose de mieux pendant que vous tirez.
7. Revue: Passez en revue les photos sur votre ordinateur et effectuez des ajustements en post-traitement.
En suivant ces conseils, vous serez sur le point de trouver des arrière-plans époustouflants qui élèveront vos portraits en plein air. Bonne chance!