Principes clés de la pose douce:
* Connexion et communication: Tout commence par la construction de relations avec votre sujet. Parlez-leur, expliquez ce que vous recherchez et faites-les se sentir à l'aise.
* Ajustements subtils: Concentrez-vous sur de petits ajustements à la posture, au placement des mains et aux expressions faciales. Évitez les changements drastiques qui semblent contre nature.
* Le confort est la clé: Si votre sujet est inconfortable, il se montrera sur les photos. Prioriser leur confort et ajuster la pose si nécessaire.
* Authenticité: Encouragez les mouvements et les expressions naturelles. Les moments francs sont souvent les meilleurs.
* flux et mouvement: La pose ne devrait pas être statique. Encouragez des mouvements doux comme changer de poids, tourner la tête ou jouer avec leurs cheveux.
* Guidance, pas la dictée: Offrez des suggestions et de la direction, mais permettez au sujet de les interpréter à leur manière. Évitez la microgestion de chaque détail.
* observer et réagir: Faites attention au langage corporel de votre sujet et ajustez votre approche en conséquence.
Posing Invits (catégorisé):
i. Détente générale et échauffement:
* "Prenez une profonde inspiration et détendez vos épaules." (Réduit la tension instantanément)
* "Secouez vos bras et vos jambes, juste pour se détendre." (Se débarrasse des tremblements de pré-Photo)
* "Pensez à quelque chose qui vous rend heureux. Laissez ce sentiment se montrer dans vos yeux." (Encourage une véritable expression)
* "Commençons avec quelques respirations naturelles. Pas de pression, soyez simplement présent." (Donne un ton calme)
* "Imaginez que vous rattrapez un vieil ami. À quoi ressemblerait votre visage?" (Fait ressortir un sourire naturel et une expression détendue)
ii. Posture et position du corps:
* Shift de poids: "Déplacez légèrement votre poids sur une jambe." (Crée une pose plus détendue et dynamique)
* Corps incliné: "Tournez légèrement votre corps vers [Direction] ... juste un peu, donc vous ne faites pas face directement à la caméra." (Minceur et ajoute de la dimension)
* Bend léger: "Mettez un petit virage dans votre genou, selon ce qui se sent plus naturel." (Évite la rigidité du genou verrouillé)
* Ouvert: "Ramenez doucement vos épaules et ouvrez votre poitrine." (Améliore la posture et la confiance)
* placement de l'épaule: "Déposez vos épaules juste une touche. Ils se remontent vers vos oreilles." (Libère la tension)
iii. Placement des mains:
* "Détendez vos mains. Qu'est-ce qui semble naturel? Peut-être un dans une poche ou un repos doucement à vos côtés." (Donne des options de confort)
* "Touchez doucement vos [cheveux / cou / col]. Juste une touche légère et ludique." (Ajoute l'intérêt visuel et le naturel)
* "Tenez votre [objet] librement. Ne le saisissez pas trop étroitement." (Empêche les poings serrés)
* "Traversez vos bras de manière lâche. Pas trop serré, nous voulons éviter un aspect défensif." (Peut être une pose occasionnelle, mais a besoin d'une exécution minutieuse)
* "Une main dans votre poche, l'autre reposant doucement à vos côtés." (Classique, décontracté et souvent confortable)
iv. Expressions faciales et position de la tête:
* "Inclinez légèrement votre menton juste un cheveux." (Angle flatteur)
* "Regardez vers la lumière." (Crée des feux de captrie dans les yeux)
* "Adoucissez votre regard. Pensez à quelque chose d'agréable." (Détend le visage)
* "Donnez-moi un petit sourire. Juste un soupçon de sourire dans vos yeux." (Plus naturel qu'un sourire forcé)
* "Laissez vos lèvres se séparer légèrement." (Look plus détendu)
* "Regardez juste devant la caméra. Cela fera briller les yeux et se débarrasser du syndrome de cerf dans la lumière."
v. Mouvement et interaction (pour des poses plus dynamiques):
* "Faites quelques pas en avant / en arrière / sur le côté." (Crée un sentiment de mouvement)
* "balance doucement d'un côté à l'autre." (Ajoute un mouvement subtil et naturel)
* "Interagissez avec l'environnement. Appuyez contre ce mur, ou touchez cet arbre." (Ajoute le contexte et rend la pose plus naturelle)
* "Tournez et regardez par-dessus votre épaule." (Classique et flatteur)
* "Chuchoter quelque chose, puis rire." (Idéal pour les couples ou les groupes)
* "Faites semblant de marcher et je vous ai attrapé au milieu de la vente."
vi. Pour les couples / groupes:
* "Tenez-vous les uns des autres, touchant les épaules / bras." (Crée un sentiment de connexion)
* "L'un de vous a mis votre bras autour de l'autre, librement." (Intime mais détendu)
* "Regardez-les les uns les autres et souriez." (Capture une véritable émotion)
* "Marchez ensemble, se tenant la main." (Candide et naturel)
* "Demandez à une personne de se tenir légèrement devant l'autre." (Ajoute de la profondeur)
vii. Scénarios spécifiques (exemples):
* Assis:
* "Asseyez-vous en avant sur le bord de la chaise."
* "Croisez vos jambes aux chevilles."
* "Se penchez en arrière et détendez-vous, un bras reposant sur la chaise en arrière."
* penchant:
* "Se pencher avec désinvolture contre le mur, une épaule touchant."
* "Croisez vos chevilles tout en se penchant."
* "Regardez par-dessus votre épaule tout en vous penchant."
* marche:
* "Prenez des étapes lentes et délibérées."
* "Regardez vers la caméra, puis loin."
* "Spandrez vos bras naturellement."
Rappels importants:
* Utilisez un langage positif: Évitez de dire "ne faites pas ça" ou "ne faites pas ça". Au lieu de cela, suggérez des alternatives. Par exemple, au lieu de "Ne vous affrontez pas", dites "pouvez-vous redresser un peu votre dos?"
* démontre: Montrez à votre sujet ce que vous voulez dire. Il est souvent plus facile de comprendre une pose visuellement que verbalement.
* Soyez patient: La pose peut sembler maladroite, en particulier pour ceux qui ne sont pas habitués. Soyez patient et encourageant.
* Passez en revue les images ensemble: Montrez à votre sujet les photos au fur et à mesure. Cela leur permet de voir ce qui fonctionne et de faire des ajustements. Il renforce également la confiance et la collaboration.
* briser la routine: Ne restez pas coincé dans une ornière avec les mêmes poses. Expérimentez et essayez de nouvelles choses.
* Rappelez-vous la lumière: La pose et l'éclairage vont de pair. Considérez comment la lumière frappe votre sujet et ajustez la pose en conséquence.
* le plus important:amusez-vous! Si vous appréciez le processus, votre sujet est plus susceptible de se détendre et de l'apprécier également.
En utilisant ces invites comme point de départ, et en les adaptant à votre sujet et à votre environnement spécifiques, vous serez en bonne voie de maîtriser l'art de la pose douce! Bonne chance!