i. Principes clés pour poser des hommes
* l'accent mis sur les angles: Les hommes ont tendance à mieux photographier avec des angles plus nets que les courbes douces.
* Le langage corporel compte: Une posture solide, un regard confiant et un placement usagère sont cruciaux.
* La relaxation est la clé (paradoxale, je sais): Les poses rigides semblent contre nature. Encouragez votre sujet à se détendre, à le secouer et à respirer.
* Connaissez votre sujet: Quelle est leur personnalité? Sont-ils athlétiques, artistiques, intellectuels? Adaptez les poses pour s'adapter à leur ambiance.
* Considérez les vêtements: La pose devrait compléter la tenue. Un costume prévoit des poses différentes d'un t-shirt et un jean.
* Communication directe et claire: Soyez précis avec vos instructions. "Inclinez légèrement votre menton" vaut mieux que "bougez-vous un peu la tête".
* Utilisez l'environnement: Incorporez les murs, les chaises, les escaliers, les arbres - tout pour créer un plan plus dynamique et plus naturel.
* Démarrez simple: Ne les submergez pas tout de suite avec des poses complexes. Construire progressivement.
* Réglage constant: Les micro-ajustements font une énorme différence. Un léger décalage de poids, un tour de tête, peut transformer une pose.
* Capture des moments francs: N'ayez pas peur de tirer pendant qu'ils s'ajustent, riaient ou parlent. Parfois, ce sont les meilleurs plans.
ii. Posant des idées et des techniques
a. Poses debout:
* le "léger lean":
* Demandez au sujet de se pencher légèrement contre un mur ou un objet (arbre, poteau, etc.).
* Une épaule vers l'avant, une légèrement en arrière.
* Une jambe droite, l'autre légèrement pliée.
* Mains dans des poches, une main dans une poche ou des bras croisés (mais pas trop étroitement).
* Évitez de se pencher * trop * beaucoup - cela peut sembler maladroit.
* le "Contpposto":
* Une pose classique qui implique de déplacer le poids à une jambe.
* Une hanche sera plus élevée que l'autre.
* Les épaules doivent être légèrement inclinées dans la direction opposée des hanches.
* Cela crée une courbe "S" naturelle et un look détendu et équilibré.
* Les mains peuvent être à leurs côtés, dans des poches ou tenir quelque chose.
* la "position de puissance":
* Pieds à la largeur des épaules, fermement plantés.
* CHOSE OUT, les épaules en arrière (mais pas exagérées).
* Les mains sur les hanches (peuvent être puissantes, mais soyez prudent, il n'a pas l'air arrogant), ou les bras croisés.
* Contact visuel direct.
* Bon pour transmettre la confiance et l'autorité.
* les "bras croisés (variations)":
* Classique, mais facile à se tromper.
* Les bras doivent être croisés vaguement, pas rigidement.
* Évitez de les traverser * trop * sur la poitrine - cela peut rendre le sujet plus petit.
* Essayez d'avoir une main nichée à l'intérieur du bras opposé.
* Le corps légèrement incliné est le meilleur.
* Peut être utilisé avec le penchant ou la position droite.
* les "regarder les yeux":
* Le sujet semble légèrement hors caméra.
* Ajoute un sentiment de mystère et de réflexion.
* Peut être combiné avec d'autres poses.
* Expérimentez avec différents angles et éclairage.
* le "coup de marche":
* Mouvement naturel.
* Capturez-les à mi-essai.
* Concentrez-vous sur une démarche détendue.
* Un fond légèrement flou peut ajouter du dynamisme.
* Donnez-leur une direction vers laquelle marcher.
* les "mains dans les poches":
* Décontracté et détendu.
* Évitez de pousser toute la main dans la poche - il peut créer des renflements.
* Le pouce, les doigts à l'intérieur est un bon point de départ.
* Peut être combiné avec le penchoir ou la position droite.
b. Posés assis:
* le "penché en avant":
* Le sujet se trouve sur le bord d'une chaise ou d'un tabouret, se penchant légèrement en avant.
* Les coudes sur les genoux, les mains jointes ou pendantes de manière lâche.
* Crée un sentiment d'engagement et d'intensité.
* Bon pour les portraits qui mettent l'accent sur le visage.
* la "jambe croisée":
* Pose de séance classique.
* Assurez-vous que la cheville de la jambe supérieure repose confortablement sur le genou de la jambe inférieure.
* Évitez de traverser * trop * sur la cuisse - cela peut sembler maladroit.
* Les mains peuvent se reposer sur les jambes ou sur les genoux.
* le "Incline détendu":
* Le sujet se trouve sur une chaise, avec un bras reposant sur l'accoudoir.
* Les jambes peuvent être croisées ou légèrement étendues.
* Crée une ambiance détendue et décontractée.
* Bon pour les portraits environnementaux.
* le "Sool Lean":
* Le sujet se trouve sur un tabouret, se penchant légèrement d'un côté.
* Un pied fermement planté sur le sol, l'autre légèrement élevé.
* Les mains peuvent se reposer sur le genou ou tenir quelque chose.
* le "sol sol":
* Assis sur le sol (herbe, marches, etc.) peut créer une sensation décontractée et accessible.
* Expérimentez avec différentes positions de jambe:croisées, étendues, pliées.
* Utilisez les mains pour soutenir ou pour créer des formes intéressantes.
c. Action / Mouvement Poses:
* le "Regarder par-dessus l'épaule":
* Le sujet s'éloigne de la caméra et regarde en arrière sur son épaule.
* Crée un sentiment d'intrigue et de dynamisme.
* les "vêtements de réglage":
* Le sujet ajuste subtilement leur cravate, leur veste ou leur manche.
* Ajoute une touche de réalisme et de sophistication.
* Capturez-le naturellement, sans le faire paraître forcé.
* "Utilisation d'accessoires":
* Incorporer des accessoires comme une tasse de café, un livre ou un instrument de musique peut ajouter de la personnalité et du contexte.
* la "pose de travail":
* Capturez-les dans leur élément, faisant ce qu'ils font. Un chef cuisine, une peinture d'artiste, un musicien jouant.
* Poses sportives / sportives: Des plans d'action d'entre eux jouent leur sport ou font une activité qu'ils apprécient.
iii. Expressions faciales et contact visuel:
* le "regard confiant":
* Le contact visuel direct avec la caméra peut transmettre la confiance et la force.
* Mais évitez de regarder intensément - cela peut être intimidant.
* Un léger ramollissement des yeux peut rendre le regard plus accessible.
* le "Smile subtil":
* Un véritable sourire est toujours une bonne option, mais un sourire subtil peut être tout aussi efficace.
* Concentrez-vous sur les yeux - un véritable sourire atteindra toujours les yeux.
* "l'expression réfléchie":
* Un léger froncement de sourcils, un front sillonné ou un regard lointain peut créer un sentiment de réflexion et d'introspection.
* le "coup de rire":
* Le rire franc peut créer un portrait naturel et engageant.
* Encouragez-les à penser à quelque chose de drôle ou à interagir avec vous.
iv. Conseils pratiques pour le photographe:
* Communiquez clairement et positivement: "Super, j'aime la façon dont tu es debout. Maintenant, pouvez-vous simplement changer légèrement votre poids vers votre gauche?"
* Donnez la direction, pas seulement les commandes: Expliquez * pourquoi * vous voulez qu'ils fassent quelque chose. "Si vous tournez légèrement la tête, il attrapera mieux la lumière et accentuera votre mâchoire."
* Show, ne vous contentez pas de dire: Démontrez la pose vous-même (même si vous vous sentez idiot!). Cela les aide à visualiser ce que vous voulez.
* Utilisez des photos de référence: Montrez-leur des exemples de poses que vous recherchez.
* Soyez patient: La pose peut être gênante, surtout pour ceux qui ne y sont pas habitués.
* Obtenez des commentaires: Demandez-leur s'ils se sentent à l'aise dans la pose.
* Shoot Stethered (si possible): Vous permet à vous et au sujet de voir les images sur un écran plus grand et de faire des ajustements en temps réel.
* faites attention aux détails: Dysfonctionnement de la garde-robe, des poils errants, des arrière-plans distrayants.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez différentes poses, angles et éclairage.
* Passez en revue les images ensemble: Cela les aide à comprendre ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
* le plus important:Rendez-vous amusant! Une atmosphère détendue et agréable entraînera des photos plus naturelles et authentiques.
v. Erreurs courantes à éviter:
* le "cou de tortue": Forcer le menton trop loin en avant.
* le "double menton": Demandez-leur de pousser leur menton légèrement en avant et en descendant.
* bras raides: Encouragez-les à détendre leurs bras et à les laisser accrocher naturellement.
* les mains serrées dans les poings: Les mains détendues sont beaucoup plus attrayantes.
* Placement de main maladroit: Guidez leurs mains vers des positions d'apparence naturelle (poches, jambes, accessoires).
* Forcer un sourire: Un faux sourire est pire que pas du tout de sourire.
* Ignorer le type de corps: Ce qui fonctionne pour un type de corps peut ne pas fonctionner pour un autre.
vi. Conclusion
Posing hommes consiste à trouver le bon équilibre entre la force, la confiance et la relaxation. En suivant ces conseils et techniques, vous pouvez créer des portraits qui capturent l'essence de votre sujet. N'oubliez pas d'être patient, de communiquer clairement et de créer une atmosphère amusante et confortable. Bonne chance!