comment poser et incomber le corps pour de meilleurs portraits
Posant et pêchez le corps sont des compétences cruciales pour créer des portraits flatteurs et dynamiques. Voici une ventilation des techniques, des conseils et des considérations pour vous aider à élever votre photographie de portrait:
i. Comprendre les bases:
* Le but: Pour créer une image flatteuse et intéressante qui présente la personnalité du sujet et transmet un message spécifique.
* La communication est la clé: Communiquez toujours clairement et bien avec votre sujet. Expliquez ce que vous essayez de réaliser et mettez-les à l'aise.
* Observer et ajuster: Observez constamment votre sujet, en faisant attention à l'apparence de la pose dans votre viseur et à de petits ajustements pour l'améliorer.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez, plus vous deviendrez naturel en posant et en réalisant.
ii. Principes clés de la pose:
* la courbe "S": Visez les courbes dans la ligne du corps. Les lignes droites peuvent sembler rigides et peu flatteuses. Le poids légèrement changeant, plier un bras ou tourner le torse peut créer une forme plus dynamique.
* Poids de l'équilibrage: Le fait que le sujet déplace leur poids sur une jambe crée une pose plus détendue et naturelle.
* angles sur les lignes droites: Évitez que le sujet affronte la caméra directement avec tout symétrique. Présentez des angles avec le corps, la tête, les bras et les jambes.
* Gaps et séparation: Créez des lacunes entre les bras et le torse. Avoir des bras pressés contre le corps peut les rendre plus grands. Aussi, les jambes séparées légèrement.
* Évitez "Squaring Off": Je n'ai pas le sujet à la caméra directement. Les incliner légèrement d'un côté ou de l'autre. C'est généralement plus flatteur.
* Illusion du cou long: Demandez à votre sujet de pousser leur menton légèrement vers l'avant et vers le bas. Cela allonge le cou et réduit l'apparence d'un double menton. Cependant, veillez à ne pas en faire trop, car il peut sembler contre nature.
* lignes de tête: Utilisez les membres, le corps ou les vêtements du sujet pour créer des lignes principales qui attirent l'œil du spectateur vers leur visage ou d'autres éléments clés.
* mains et pieds: Faites attention aux mains et aux pieds. Gardez les mains détendues et évitez les poings serrés. Les pieds d'angle légèrement et évitez de les faire pointer directement vers la caméra. Pensez à avoir un pied légèrement devant l'autre.
* Confiance et confort: Un sujet confortable et confiant sera toujours plus beau. Encouragez-les à se détendre et à être eux-mêmes.
iii. Angles corporels et techniques de pose:
* Posés du corps complet:
* le changement de poids: Demandez au sujet de déplacer leur poids sur une jambe, créant une courbe douce dans leur corps.
* le contrapposto: Une pose classique où le poids du sujet est déplacé vers une jambe, ce qui fait contrecarrer les hanches et les épaules.
* Poses de marche: La capture du mouvement peut créer une sensation plus dynamique et naturelle.
* Poses penchées: Demandez au sujet de vous pencher contre un mur, un arbre ou un autre objet.
* Assis poses: Encouragez des variations comme s'asseoir sur une chaise avec des jambes croisées, assise sur le sol avec des jambes étendues ou se penchant en avant avec des coudes sur les genoux.
* demi-corps poses:
* torse incliné: Demandez à l'angle le sujet de légèrement l'angle de leur torse à gauche ou à droite, plutôt que de faire face à la caméra.
* Placement des mains: Guidez le sujet sur l'endroit où placer leurs mains. Considérez des options comme:
* Reposant les mains sur les hanches.
* Tenant un objet.
* Croisement des bras (soyez prudent, cela peut parfois paraître défensif).
* Les mains reposant doucement les unes sur les autres.
* Jouer avec les cheveux ou les vêtements.
* position d'épaule: Demandez-leur de laisser tomber légèrement les épaules pour éviter un aspect tendu ou rigide.
* pose la tête et les épaules:
* Inclinaison de tête: Une légère inclinaison de tête peut ajouter de l'intérêt et adoucir le visage.
* Contact oculaire: Considérez différentes options de contact oculaire, telles que:
* Contact oculaire direct (engageant la visionneuse).
* Regarde légèrement hors caméra (créant un sentiment de mystère ou de pensée).
* Position du menton: Comme mentionné précédemment, la poussée subtilement du menton vers l'avant et vers le bas peut améliorer la mâchoire.
iv. Posant pour différents types de corps:
* Figures sinueuses:
* met l'accent sur les courbes: Utilisez la posing pour mettre en évidence les courbes naturelles.
* Évitez les lignes droites: Encouragez les courbes et les angles dans le corps.
* Considérations de vêtements: Assurez-vous que les vêtements s'adaptent bien et flattent la silhouette.
* Éclairage: Utilisez l'éclairage pour sculpter le corps et créer des ombres qui améliorent les courbes.
* Figures minces:
* Ajouter un volume: Utilisez la pose et les vêtements pour ajouter un volume visuel.
* Évitez les poses qui les rendent trop minces: Concentrez-vous sur des poses qui créent une forme et une dimension.
* superposition: Utilisez la superposition dans les vêtements pour ajouter un intérêt visuel et une profondeur.
* hommes:
* fort et confiant: Visez les poses qui véhiculent la force, la confiance et la masculinité.
* Pose angulaires: Des poses plus angulaires peuvent être flatteuses pour les hommes.
* Placement des mains: Pensez à placer les mains dans les poches, sur les hanches ou à tenir un objet.
* mâchoire: Faites attention à la mâchoire et encouragez un look fort et défini.
v. Facteurs qui influencent la pose:
* Éclairage: Différentes conditions d'éclairage nécessitent des ajustements de pose différents. Par exemple, la lumière du soleil dure peut nécessiter que le sujet incline la tête ou l'angle de leur corps pour éviter les ombres dures.
* Emplacement: L'environnement dans lequel vous tournez influencera les types de poses que vous pouvez créer.
* Vêtements: Les vêtements du sujet auront un impact sur l'apparence générale du portrait.
* Personnalité du client: Adaptez la pose pour refléter la personnalité du sujet et les rendre à l'aise et confiante.
* But du portrait: Un portrait pour une tête de tête professionnelle nécessitera une pose différente de celle d'un portrait pour un éditorial de mode.
vi. Conseils et exercices pratiques:
* Pratiquez avec un miroir: Expérimentez avec différentes poses devant un miroir pour voir à quoi elles ressemblent et se sentent.
* Étude des guides posant: Regardez les guides et les tutoriels de pose en ligne pour apprendre de nouvelles techniques et idées.
* Analyser d'autres portraits: Étudiez des portraits par des photographes professionnels et analysez les techniques de pose qu'ils utilisent.
* Utilisez des photos de référence: Montrez les photos de référence de votre sujet que vous aimez et que vous souhaitez essayer.
* Démarrez simple: Commencez par des poses de base et introduisez progressivement des variations plus complexes.
* faire des pauses: La pose peut être fatigante pour votre sujet, alors faites des pauses au besoin.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez de nouvelles poses inattendues pour trouver votre propre style unique.
* Obtenez des commentaires: Demandez à d'autres photographes ou amis des commentaires sur vos techniques de pose.
vii. Erreurs de pose courantes à éviter:
* poses raides et non naturelles: Prioriser le confort et le naturel.
* Question vers la caméra: Angle le corps pour créer une composition plus dynamique.
* cachant les mains: Assurez-vous que les mains sont visibles et détendues.
* Ignorer le langage corporel: Faites attention au langage corporel du sujet et effectuez des ajustements pour améliorer leur confort et leur confiance.
* Poses de forçage: Si une pose ne se sent pas naturelle, ne le forcez pas. Essayez autre chose.
* sur-pression: Parfois, les poses les plus simples sont les plus efficaces.
En comprenant et en appliquant ces principes, vous pouvez améliorer considérablement votre photographie de portrait et créer des images flatteuses, engageantes et expressives. N'oubliez pas d'être patient, de communiquer clairement et de prioriser toujours le confort de votre sujet. Bonne chance!