i. Comprendre votre identité de marque
Avant même de prendre votre appareil photo, vous * devez * avoir une compréhension claire de votre marque. Posez-vous ces questions:
* Quelle est la mission / but de ma marque? Quel problème dois-je résoudre pour mon public?
* Quelles sont les valeurs de ma marque? (par exemple, la créativité, l'honnêteté, l'innovation, l'autonomisation, le plaisir, le luxe, la praticité)
* Qui est mon public cible? (Démographie, intérêts, besoins, points de douleur)
* quelle est la personnalité de ma marque? (par exemple, original, professionnel, accessible, sophistiqué, audacieux)
* Quelle est l'esthétique de ma marque? (Couleurs, polices, style visuel global)
* Quel est le sentiment que je veux que mon public ait quand ils voient ma marque? (Confiance, excitation, inspiration, confort, sécurité)
* Quels sont mes mots clés de marque clés? Liste de mots décrivant votre marque.
Exemple: Disons que vous êtes un concepteur Web indépendant qui se spécialise dans la création de sites Web pour les petites entreprises respectueuses de l'éco-conscience.
* Mission de marque: Pour aider les entreprises durables à prospérer en ligne.
* Valeurs de la marque: Durabilité, créativité, collaboration, authenticité
* public cible: Propriétaires d'entreprises respectueuses de l'environnement, entrepreneurs passionnés par les pratiques éthiques
* Personnalité de la marque: Amical, terre-à-terre, compétent, fiable
* esthétique de la marque: Tons naturels et terreux, conception propre, matériaux durables
* sentiment souhaité: Confiance, confiance, connexion
* Mots-clés de marque: Durable, respectueuse de l'environnement, conception Web, vert, éthique, croissance
ii. Planification de votre autoportrait
Maintenant que vous connaissez votre marque, traduisons cela en autoportrait.
* Concept et thème: Votre concept est l'idée globale que vous souhaitez transmettre. Comment pouvez-vous représenter visuellement votre identité de marque?
* Connectez-vous à votre travail: Montrez-vous * faire * quelque chose lié à votre marque. Si vous êtes un boulanger, photographiez-vous en cuisson. Si vous êtes consultant, montrez-vous dans un cadre professionnel.
* Mettez en surbrillance vos valeurs: Si votre marque valorise l'honnêteté, créez un portrait qui semble authentique et non plus. Si votre marque valorise la créativité, créez un portrait visuellement intéressant et unique.
* représente votre public: Pensez à la façon dont votre public se voit. Créez un portrait auquel ils peuvent s'identifier. Considérez qui ils sont et où ils travaillent.
* Emplacement:
* reflète votre marque: Choisissez un emplacement qui s'aligne sur votre marque. Pour le concepteur Web respectueux de l'environnement, cela pourrait être un cadre naturel (parc, jardin) ou un bureau à domicile avec des plantes et un décor durable.
* Considérez l'éclairage: La lumière naturelle est généralement meilleure. Évitez le soleil dur de midi. L'heure d'or (heure après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) fournit une lumière douce et chaude.
* garde-robe et style:
* Couleurs de marque: Incorporez les couleurs de votre marque dans vos vêtements ou accessoires.
* reflète votre personnalité: Portez des vêtements qui vous font vous sentir confiant et qui s'aligne sur la personnalité de votre marque.
* attention aux détails: Assurez-vous que vos cheveux et votre maquillage (le cas échéant) sont bien entretenus et cohérents avec votre marque.
* accessoires:
* Signification symbolique: Les accessoires peuvent ajouter de la profondeur et raconter une histoire. Pour le concepteur Web, il peut s'agir d'un ordinateur portable, d'un cahier, de plantes ou d'une tasse avec un logo de marque durable.
* Évitez l'encombrement: Ne surchargez pas l'image avec trop d'accessoires. Gardez-le propre et concentré.
* Composition et posant:
* Règle des tiers: Placez-vous hors centre dans le cadre pour une composition plus intéressante visuellement.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct peut créer une connexion avec la visionneuse. Regarder un peu de caméra peut créer une sensation plus naturelle et réfléchie.
* langage corporel: Soyez conscient de votre posture et de votre langage corporel. Les épaules détendues, un véritable sourire et des gestes ouverts véhiculent la confiance et l'approvisionnement.
* Expérience: Prenez une variété de poses - debout, assis, regardant la caméra, détournant les yeux, etc.
* Mood Board: Créez un tableau d'humeur pour visualiser votre concept. Incluez des images qui vous inspirent en termes d'éclairage, de composition, de style et d'humeur globale. Cela vous tiendra concentré pendant la prise de vue.
iii. Tirer votre autoportrait
* Camera et équipement:
* dslr ou caméra sans miroir (idéal): Offre la meilleure qualité et contrôle d'image.
* Smartphone (acceptable): Les smartphones modernes ont d'excellentes caméras. Utilisez un bon éclairage et faites attention à la composition.
* Trépied: Essentiel pour les images nettes.
* Release d'obturation à distance: Empêche la shake de la caméra. Si vous n'en avez pas, utilisez la fonction de minuterie sur votre appareil photo ou votre téléphone.
* Éclairage: Utilisez des réflecteurs pour faire rebondir la lumière et les diffuseurs pour adoucir la lumière dure.
* Paramètres de la caméra:
* ouverture: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8 ou f / 4) pour une profondeur de champ peu profonde (fond flou). Utilisez une ouverture plus petite (par exemple, f / 8 ou f / 11) pour plus de profondeur de champ (tout ce qui se concentre).
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs pour correspondre aux conditions d'éclairage (par exemple, lumière du jour, nuageuse, tungstène).
* focus: Utilisez la mise au point automatique (si votre appareil photo en a) ou concentrez-vous manuellement sur vos yeux. Pour un téléphone portable, appuyez sur l'écran pour vous concentrer.
* auto-tempête ou télécommande:
* Réglez votre appareil photo sur une minuterie (généralement 2 ou 10 secondes) ou utilisez une version d'obturation à distance. Cela vous donne le temps de se mettre en position et de poser naturellement.
* Patience et expérimentation:
* Prenez beaucoup de photos. Expérimentez avec différentes poses, angles et expressions.
* N'ayez pas peur de faire des erreurs.
* Passez en revue vos photos fréquemment et effectuez des ajustements au besoin.
* Sécurité: Assurez-vous que votre appareil photo est sécurisé sur le trépied. Considérez la sécurité de votre emplacement choisi.
iv. Post-traitement et édition
* Logiciel:
* Adobe Lightroom / Photoshop: Standard de l'industrie pour la retouche photo.
* Photo d'affinité: Alternative abordable à Photoshop.
* Applications mobiles (Snapseed, VSCO): Bonnes options pour l'édition de base sur votre téléphone.
* étapes d'édition:
* Crop &redren: Corriger les problèmes de perspective et assurer une composition agréable.
* Exposition et contraste: Ajustez la luminosité globale et le contraste de l'image.
* Balance des blancs: Affinez l'équilibre du blanc pour assurer des couleurs précises.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs individuelles pour correspondre à l'esthétique de votre marque.
* Affûtage: Ajoutez une touche d'affûtage pour améliorer les détails.
* Retouching (facultatif): Retirez les imperfections ou les distractions (mais n'en faites pas trop).
* Style cohérent: Maintenez un style d'édition cohérent sur toutes vos photos de marque. Utilisez des préréglages dans Lightroom ou d'autres logiciels pour assurer la cohérence.
* Modifications spécifiques à la marque:
* pour une marque naturelle: Couleurs légères, aérées et désaturées.
* pour une marque audacieuse: Couleurs vibrantes, contraste élevé.
* pour une marque luxueuse: Des tons profonds et riches, des reflets subtils.
v. Exemples
Voici quelques exemples adaptés à différentes identités de marque:
* coach de vie (responsabilisation, soutien):
* Concept: Souriant en toute confiance dans un bureau brillant et ensoleillé, tirant un journal.
* Emplacement: Espace de bureau moderne et bien éclairé.
* Armoire: Smart Casual, avec une touche de couleur de marque.
* accessoires: Journal, stylo, citation inspirante sur le mur.
* Instructeur de yoga (calme, équilibré):
* Concept: Méditer à l'extérieur au lever du soleil.
* Emplacement: Parc calme ou plage.
* Armoire: Vêtements de yoga confortables dans des tons terreux.
* accessoires: Tapis de yoga, perles de méditation.
* graphiste (créatif, innovant):
* Concept: Travailler à votre bureau avec une tablette et un stylet, entourés de livres de design et de tableaux d'inspiration.
* Emplacement: Bureau à domicile ou studio.
* Armoire: En mode et élégant, reflétant votre flair créatif.
* accessoires: Tablette, stylet, livres de design, planche d'humeur, tasse à café.
* conseiller financier (digne de confiance, professionnel):
* Concept: Assis à un bureau dans un bureau professionnel, en regardant directement la caméra.
* Emplacement: Espace de bureau moderne.
* Armoire: Tenue d'affaires (costume ou blazer).
* accessoires: Ordinateur portable, documents financiers, carte de visite.
vi. Réflexions finales
* L'authenticité est la clé: N'essayez pas d'être quelqu'un que vous n'êtes pas. Votre autoportrait devrait être une véritable représentation de vous-même et de votre marque.
* Tester et itérer: Essayez différentes approches et voyez ce qui résonne le mieux avec votre public.
* Mise à jour régulièrement: Rafraîchissez périodiquement vos autoportraits pour garder votre marque à jour.
* Obtenez des commentaires: Demandez aux collègues, amis ou clients de confiance de vos commentaires sur votre autoportrait.
* Utilisez votre autoportrait stratégiquement: Incorporez votre autoportrait dans votre site Web, vos profils de médias sociaux, la signature par e-mail et d'autres supports marketing.
En planifiant et en exécutant soigneusement votre autoportrait, vous pouvez créer une représentation visuelle puissante de votre marque qui se connecte avec votre public et vous aide à atteindre vos objectifs commerciaux. Bonne chance!