1. Comprendre les bases:
* Source de lumière: Les feux de capture sont simplement des reflets d'une source lumineuse dans la surface humide de l'œil (la cornée).
* La position compte: La position de la source lumineuse par rapport à votre sujet et à votre appareil photo dicte l'emplacement et la forme de la lumière.
* Taille et forme: Une source de lumière plus grande produira généralement une lumière de capture plus grande et plus diffuse, tandis qu'une source de lumière plus petite créera un point culminant plus petit et plus distinct. La forme de la source lumineuse se reflétera quelque peu dans l'œil.
2. Travailler avec la lumière naturelle:
* Open Shade: C'est souvent la * meilleure * lumière naturelle pour les portraits. Trouvez une zone ombragée (sous un arbre, un porche, un surplomb de construction, etc.) où votre sujet est protégé de la lumière directe du soleil, mais reçoit toujours une grande lumière ambiante du ciel ouvert. Open Shade offre une grande source de lumière douce, conduisant à de belles feux de capture doux.
* Positionnement: Positionnez votre sujet face à la zone ouverte. Cela garantit que la lumière douce frappe les yeux, créant la lumière de la capture.
* jours nuageux / couverts: Les jours couverts sont fantastiques pour les portraits car les nuages agissent comme une boîte douce géante, diffusant la lumière du soleil et créant un éclairage doux, voire avec de belles feux de capture.
* Positionnement: Parce que la source lumineuse est si large, le positionnement exact est moins critique, mais généralement face à la partie plus lumineuse du ciel est toujours bénéfique.
* Hour d'or (tôt le matin ou fin après l'après-midi): La lumière chaude et douce pendant l'heure d'or est magnifique, mais peut être délicate. La lumière directe du soleil peut être dure, mais peut être utilisée de manière créative.
* Positionnement: Positionnez votre sujet pour que la lumière du soleil soit * légèrement * * sur le côté ou derrière eux. Utilisez un réflecteur (expliqué ci-dessous) pour faire rebondir une partie de la lumière dorée dans leur visage et créer une lumière de capture. Vous devrez peut-être utiliser un chant (panneau de diffusion) pour adoucir la lumière si elle est trop dure.
* Évitez la lumière directe du soleil: La lumière directe du soleil crée souvent des ombres dures et des yeux, ce qui rend difficile l'obtention de portraits flatteurs. Si vous * devez * tirer en plein soleil, essayez ce qui suit:
* angle la lumière: Tournez votre sujet pour que le soleil les frappe sous un angle plutôt que droit.
* Utilisez un réflecteur: Ceci est crucial en plein soleil.
* attendre le couvert: Si possible, attendez qu'un nuage passe devant le soleil pour diffuser la lumière momentanément.
* Trouvez des surfaces réfléchissantes: Recherchez des réflecteurs naturels comme les murs de couleur claire, le sable ou l'eau. Positionnez votre sujet près de ces surfaces afin que la lumière réfléchie rebondit sur leur visage et crée des feux de capture.
3. Outils et techniques pour améliorer les feux de capture:
* Réflecteurs: Un réflecteur est votre meilleur ami pour les portraits légers naturels. Il rebondit la lumière sur votre sujet, remplissant des ombres et ajoutant une lumière de capture.
* Types: Les réflecteurs sont disponibles en différentes tailles et couleurs (blanc, argent, or). Le blanc est le plus polyvalent et offre une réflexion naturelle et douce. L'argent est plus brillant et peut être utilisé pour ajouter un peu plus de punch. L'or ajoute un ton chaud.
* Positionnement: Demandez à quelqu'un de tenir le réflecteur légèrement en dessous du visage de votre sujet, incliné vers le haut pour faire rebondir la lumière dans leurs yeux. Expérimentez avec l'angle et la distance pour atteindre l'effet souhaité.
* diffuseurs (malices): Si la lumière naturelle est trop dure (même avec un réflecteur), un diffuseur peut le ramollir. Un diffuseur est un panneau translucide qui étalonne la lumière, créant une lumière plus uniforme et flatteuse.
* Positionnement: Placez le diffuseur entre le soleil et votre sujet pour adoucir la lumière.
4. Posage et interaction du sujet:
* Contact oculaire: Encouragez votre sujet à regarder directement la caméra (ou légèrement sur le côté si vous optez pour une humeur spécifique). Cela garantit que le léger léger est visible.
* Inclinaison de tête: Une légère inclinaison de la tête peut changer l'angle de la lumière frappant les yeux, affectant le placement et la forme de la lumière de capture. Expérimentez pour trouver ce qui a le mieux.
* Ouvrez les yeux: Demandez à votre sujet d'ouvrir les yeux légèrement plus larges (sans avoir l'air tendu). Cela augmente la surface de l'œil, ce qui rend la lumière plus importante. Évitez de plisser les yeux. Adressez l'éclairage ou l'éblouissement du soleil provoquant le Strint.
5. Post-traitement (ajustements subtils):
* Lightroom / Photoshop: En post-traitement, vous pouvez améliorer subtilement les feux de capture.
* Brosse de réglage / filtre radial: Utilisez ces outils pour égayer sélectivement les yeux et augmenter légèrement le contraste.
* Clarity: Une touche de clarté peut ajouter une netteté et une définition aux yeux.
* ATTENTION: Évitez de le faire trop! Les feux de capture doivent avoir l'air naturels et non artificiels. Une touche subtile est la clé. Ajouter entièrement de nouveaux feux de rattrapage là où aucun existait auparavant, il semblera généralement non naturel.
Prise des clés:
* la lumière douce et diffuse est votre ami.
* Les réflecteurs sont essentiels pour rebondir la lumière sur le visage de votre sujet.
* faites attention à l'angle de la lumière et à la pose de votre sujet.
* Le post-traitement subtil peut améliorer les feux de capture, mais éviter de le faire trop.
* Pratique et expérience: La meilleure façon de maîtriser la création de feux de capture est de pratiquer et d'expérimenter avec différentes situations d'éclairage, réflecteurs et techniques de pose.