i. Comprendre l'objectif et le style
* quelle histoire racontez-vous? Est-ce un coup de tête d'entreprise, un éditorial de mode, un coup de vie occasionnel ou un portrait de fitness? La pose doit correspondre à l'intention.
* Personnalité: Considérez la personnalité du sujet. Sont-ils naturellement sortants ou plus réservés? Adaptez les poses pour refléter qui ils sont.
* Type de corps: Différentes poses flatter différents types de corps. Sachez comment les vêtements et les poses affectent la forme perçue. Les épaules plus larges sont généralement considérées comme souhaitables.
* Éclairage: L'éclairage dicte comment les ombres tombent et l'ambiance générale. Sachez comment cela affecte vos poses.
ii. Principes généraux pour la pose des hommes
* angles: Les angles sont votre meilleur ami! Faire face à la caméra directement peut rendre une personne plus large. La pêche au corps crée légèrement une ligne plus dynamique et flatteuse.
* Distribution de poids: Là où le sujet met leur poids fait une énorme différence. Le changement de poids vers une jambe crée souvent un look plus détendu et naturel.
* mains: Les mains sont souvent la partie la plus délicate. Voici quelques directives générales:
* Évitez les poings raides et serrés. Détendez les mains.
* Gardez les mains visibles. Les cacher dans des poches peut sembler maladroite. (À moins que vous n'alliez intentionnellement un look mystérieux.)
* Donnez-leur quelque chose à faire. Tenez un objet (tasse de café, livre, etc.), reposez-les sur un mur ou placez-les dans les poches avec désinvolture.
* Utilisez-les pour le support: Poser une main sur une hanche ou s'appuyer contre une surface peut ajouter de l'intérêt.
* mâchoire: Une mâchoire bien définie est souvent considérée comme attrayante. Demandez au sujet de pousser le menton légèrement en avant et vers le bas (souvent appelé légèrement "tortographie"). Pas trop, ou cela aura l'air contre nature. Vous pouvez également tourner la tête légèrement pour souligner la mâchoire.
* épaules: Gardez les épaules détendues. Ne les laissez pas pendre. Généralement, l'inclinaison des épaules peut légèrement ajouter un intérêt visuel.
* posture: Une bonne posture est importante pour transmettre la confiance. Demandez au sujet de se tenir debout, mais pas de manière raide.
* respiration: Rappelez votre sujet à respirer! Retenir leur souffle les rendra tendus.
iii. Idées de pose de base et exemples
Voici quelques points de départ, décomposés par catégorie. Adaptez-les en fonction de votre sujet et du style souhaité:
a. Poses debout:
* le Lean classique: S'appuyant contre un mur, un arbre ou une autre structure. Une jambe droite, l'autre légèrement pliée. Une main dans une poche, l'autre reposant sur le mur. Variez l'angle du corps et de la tête.
* la position de puissance: Pieds à la largeur des épaules, poids uniformément réparti. Les mains sur les côtés ou serrées à l'avant. Bon pour transmettre la confiance et l'autorité. (Tirs à la tête des entreprises).
* les bras croisés: Les bras traversés sur la poitrine. Soyez prudent avec celui-ci; Il peut sembler défensif ou fermé. Assurez-vous que le sujet semble détendu et confiant. Vayez à quel point la poignée est serrée.
* l'homme en mouvement ": Capturez le sujet à pied. Cela peut créer un look dynamique et naturel. Concentrez-vous sur la capture d'une véritable expression.
* la promenade occasionnelle: Marcher et regarder sur le côté, peut-être avec une main dans une poche. Détendu et naturel.
* le "regard en arrière": Demandez au sujet de s'éloigner de la caméra, puis de regarder en arrière par-dessus son épaule. Cela peut être très frappant.
* une jambe en avant: Ayez votre sujet légèrement dans une foulée avec une jambe légèrement en avant, avec leur poids encore principalement sur la jambe arrière. Cela crée un sentiment de mouvement vers l'avant et est plus naturel qu'une position entièrement statique.
* la pose "triangle": Créez des formes triangulaires avec le corps. Par exemple, les bras légèrement loin du torse créent un espace négatif. Cela ajoute un intérêt visuel et empêche le corps de paraître en bloc.
b. Posés assis:
* le Sit détendu: Assis sur une chaise, un tabouret ou des marches. Se penchant en avant ou en arrière légèrement. Un bras reposant sur un genou. Jouez avec l'angle des jambes.
* le sit contemplatif: Assis sur le bord d'un bureau ou d'une table, l'air réfléchi. Bon pour transmettre l'intelligence et l'introspection.
* Le salon décontracté: Assis sur le sol, appuyé contre un mur ou un arbre. Les jambes sont tendues ou croisées.
* le "genou" assis: Assis avec un genou tiré vers la poitrine, l'autre jambe s'étendait. Peut avoir l'air décontracté et accessible.
* bras sur le dos d'une chaise: Peut être très confiant.
* jambes croisées: Traverser une jambe sur l'autre au genou ou à la cheville est souvent naturel.
c. Poses avec accessoires / environnement:
* tenant une tasse de café: Dans un café ou dans la rue.
* Lire un livre: Dans une bibliothèque ou un parc.
* Travailler sur un ordinateur portable: Dans un bureau ou un café.
* avec un instrument de musique: Jouer de la guitare, du piano, etc.
* dans un atelier: Travailler avec des outils (le cas échéant au sujet).
* à l'extérieur: Randonnée, vélo ou simplement profiter du paysage.
* Utilisation de l'architecture: Utilisez des lignes et des formes de bâtiments pour améliorer la photo.
d. Poses de couple (le cas échéant):
* l'étreinte: Un simple câlin. Concentrez-vous sur la capture d'une émotion authentique.
* la main: Marcher main dans la main.
* le lean-in: Une personne se penchant pour chuchoter quelque chose à l'autre.
* le front touche: Une pose tendre et intime.
* dos à dos: S'appuyant les uns contre les autres pour le soutien.
* Piggy Back Ride: Une personne donnant à l'autre une balade en arrière.
iv. Conseils pour diriger votre sujet
* Soyez clair et concis: Utilisez un langage simple et direct. Au lieu de dire "pouvez-vous peut-être mettre votre main un peu?", Dites "Soulevez votre main gauche à la hauteur de l'épaule."
* démontre: Montrez au sujet ce que vous voulez qu'ils fassent. C'est souvent plus facile que d'essayer de l'expliquer.
* Utilisez des signaux visuels: Préparez où vous voulez que leurs yeux regardent ou où vous voulez qu'ils placent leur main.
* Fournir des commentaires: Dites-leur ce qu'ils font bien et ce qui a besoin d'amélioration. Soyez positif et encourageant.
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont nets et engageants.
* Capture des moments francs: N'ayez pas peur de laisser le sujet se détendre et être eux-mêmes. Parfois, les meilleures photos sont celles qui ne sont pas planifiées.
* parlez-leur: Discutez avec votre sujet pour les aider à se détendre et à se sentir à l'aise. Une véritable connexion s'affiche sur les photos.
* Passez en revue les images ensemble: Montrez au sujet les photos pendant que vous les prenez. Cela leur permet de voir ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
* Variant des poses et des expressions: Ne restez pas coincé sur une pose. Expérimentez avec différents angles, expressions et compositions.
* N'ayez pas peur de enfreindre les règles: Ce ne sont que des directives. En fin de compte, la meilleure pose est celle qui a l'air la plus naturelle et la plus flatteuse pour votre sujet.
v. Erreurs courantes pour éviter
* raideur: Le problème le plus courant. Encouragez la relaxation.
* Placement de main maladroit: Comme mentionné ci-dessus, les mains peuvent être difficiles.
* Posture médiocre: La tendance est peu flatteuse.
* Forcer un sourire: Un véritable sourire est toujours meilleur qu'un forcé.
* Ignorer l'environnement: Assurez-vous que l'arrière-plan complète le sujet.
* ne communiquant pas efficacement: Une communication claire est essentielle pour obtenir les poses que vous souhaitez.
vi. Pratique et expérimentation
La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose est de pratiquer. Photographiez des amis, de la famille ou même de vous-même. Expérimentez avec différentes poses et techniques d'éclairage. Étudiez le travail d'autres photographes que vous admirez.
Prise des clés:
* La confiance est la clé: Aidez votre sujet à vous sentir confiant devant la caméra.
* La relaxation est essentielle: Évitez la raideur et encouragez le mouvement naturel.
* Les angles et la distribution du poids sont importants: Utilisez-les à votre avantage.
* Communiquez clairement et fournissez des commentaires.
* Pratique, pratique, pratique!
Bonne chance et bonne prise de vue!