1. Comprendre les angles de lumière clés:
* Éclairage avant:
* Caractéristiques: La source lumineuse est directement devant le sujet.
* Effets: Fondit les caractéristiques, minimise les ombres et réduit la texture. Peut rendre la peau plus fluide, mais manque de profondeur.
* utilisez: Généralement moins souhaitable pour les portraits car il peut être peu flatteur. Cependant, peut être utile pour une esthétique spécifique, comme la photographie de beauté lorsque vous souhaitez minimiser les rides. Souvent utilisé comme lumière de remplissage plutôt que comme la principale lumière de la clé.
* Éclairage latéral (90 degrés):
* Caractéristiques: La source légère est perpendiculaire au visage du sujet.
* Effets: Crée des ombres dramatiques d'un côté du visage, mettant en évidence la texture et la structure osseuse. Ajoute de la profondeur et du mystère.
* utilisez: Peut être très percutant, créant de forts portraits avec un sentiment de drame ou d'humeur. Soyez conscient de la façon dont il met l'accent sur les fonctionnalités - il peut exagérer les défauts s'ils ne sont pas soigneusement contrôlés. Pensez à utiliser un réflecteur pour remplir certaines des ombres.
* Éclairage à 45 degrés (éclairage papillon ou primordial):
* Caractéristiques: La source de lumière est placée à un angle de 45 degrés au-dessus du nez du sujet.
* Effets: Crée une petite ombre en forme de papillon sous le nez. Améliore les pommettes, ajoute de la profondeur et fournit un motif de lumière flatteur.
* utilisez: Une configuration d'éclairage classique et polyvalente, idéale pour les portraits où vous voulez présenter la beauté et l'élégance. Largement utilisé dans la photographie de mode et de beauté.
* rétro-éclairage:
* Caractéristiques: La source de lumière est derrière le sujet, pointant vers la caméra.
* Effets: Crée un halo ou un bord de lumière autour du sujet, les séparant de l'arrière-plan. Peut produire des silhouettes ou des effets de rêve éthérés.
* utilisez: Excellent pour créer des images dramatiques, romantiques ou mystérieuses. Nécessite une exposition minutieuse pour éviter une surexposition de l'arrière-plan ou une sous-exposition du sujet. Vous devrez probablement exposer le visage du sujet (potentiellement à l'aide de Fill Flash ou un réflecteur) plutôt que de laisser le compteur de votre appareil photo être dupe par l'arrière-plan lumineux.
* Éclairage de jante:
* Caractéristiques: Semblable au rétro-éclairage, mais la source lumineuse est légèrement sur le côté, créant un bord lumineux mettant en évidence le profil du sujet.
* Effets: Met l'accent sur la forme du sujet et les sépare de l'arrière-plan.
* utilisez: Améliore la forme du sujet et ajoute un avantage dynamique au portrait.
* Éclairage supérieur:
* Caractéristiques: La source lumineuse est directement au-dessus du sujet.
* Effets: Crée de fortes ombres sous les yeux, le nez et le menton, ce qui peut être peu flatteur.
* utilisez: Généralement évité à moins d'être utilisé de manière créative pour créer des effets spécifiques, tels que des portraits de style film noir. Rarement flatteur seul.
* Éclairage inférieur (ou "Éclairage" Campfire "):
* Caractéristiques: La source lumineuse est en dessous du sujet.
* Effets: Crée des ombres non naturelles et peut donner un effet effrayant ou dramatique.
* utilisez: Rare, mais peut être utilisé pour des portraits théâtraux ou créatifs.
2. Utilisation d'un angle léger pour un coup de poing supplémentaire:
* Soulignez la texture: L'éclairage latéral est votre meilleur ami pour souligner la texture dans la peau, les vêtements ou les cheveux. Les ombres créées par la lumière accentueront les détails et créeront un aspect plus dimensionnel.
* Définir la structure osseuse: L'éclairage à 45 degrés (papillon / paramount) et l'éclairage latéral sont excellents pour améliorer les pommettes, les Jawlines et d'autres traits du visage.
* Créer une humeur:
* dramatique et de mauvaise humeur: L'éclairage latéral, l'éclairage de jante et le rétro-éclairage peuvent créer un sentiment de mystère, de drame ou d'intensité.
* doux et romantique: L'éclairage avant plus doux (utilisé comme lumière de remplissage) ou l'éclairage diffusé à 45 degrés peut créer une humeur plus douce et romantique. Le rétro-éclairage peut également y parvenir.
* séparez le sujet: L'éclairage et l'éclairage des jantes sont particulièrement efficaces pour séparer le sujet de l'arrière-plan, ce qui les fait se démarquer. Ceci est particulièrement utile dans des environnements animés ou encombrés.
* Ajouter la profondeur et la dimension: Évitez l'éclairage plat et avant. Expérimentez avec un éclairage latéral, un éclairage à 45 degrés ou même un rétro-éclairage pour créer des ombres et des reflets qui ajoutent de la profondeur et de la dimension à vos portraits.
* Contrôle le déversement de la lumière et les réflexions: Utilisez des drapeaux (tissu noir ou planches) pour bloquer la lumière indésirable des zones de frappe que vous souhaitez garder dans l'ombre, et les réflecteurs pour rebondir sur les zones de l'ombre pour les adoucir.
3. Outils et techniques:
* Réflecteurs: Les réflecteurs sont essentiels pour faire rebondir la lumière sur le sujet et remplir des ombres. Ils viennent en différentes couleurs (blanc, argent, or) pour ajuster la température de couleur de la lumière réfléchie.
* diffuseurs: Les diffuseurs adoucissent la lumière dure, créant un éclairage plus flatteur et même. Utilisez-les sur votre source de lumière (comme un flash) ou placez-les entre la source lumineuse et votre sujet.
* drapeaux / gobo: Les drapeaux sont utilisés pour bloquer la lumière et créer des ombres. Utilisez-les pour façonner la lumière et le contrôle où il tombe sur votre sujet.
* flash hors caméra: L'utilisation d'un flash hors caméra vous donne un plus grand contrôle sur l'angle et l'intensité de la lumière. Envisagez d'utiliser une boîte à soft ou un parapluie avec votre flash pour adoucir la lumière.
* lumière naturelle: Apprenez à observer et à travailler avec la lumière naturelle. Faites attention à la façon dont le soleil se déplace tout au long de la journée et comment la lumière change dans différents endroits. Considérez l'utilisation de l'ombre ouverte pour une belle lumière douce.
4. L'expérimentation est la clé:
* N'ayez pas peur d'expérimenter avec différents angles de lumière. Essayez de déplacer votre sujet ou votre source de lumière pour voir comment il affecte l'image.
* Prenez des photos de test et analysez les résultats. Faites attention aux ombres et aux faits saillants et comment ils affectent les caractéristiques du sujet.
* Développez votre propre style. Au fil du temps, vous développerez une idée de ce que les styles d'éclairage fonctionnent le mieux pour vous et vos sujets.
5. Considérations pour différents sujets:
* hommes: Bénéficient souvent d'un éclairage latéral plus fort qui met l'accent sur leur structure osseuse et leur masculinité.
* Femmes: Bénéficient souvent d'un éclairage plus doux et plus diffusé qui flatte leur peau et crée un look plus féminin. L'éclairage à 45 degrés est souvent flatteur.
* Enfants: Faites attention à leur niveau des yeux et ajustez la lumière en conséquence. La lumière naturelle et douce est souvent un bon choix.
* seniors: Soyez conscient des rides et des imperfections. L'éclairage plus doux et plus diffusé est généralement plus flatteur.
en résumé:
L'angle de la lumière est un outil puissant dans la photographie des gens. En comprenant comment différents angles de lumière affectent votre sujet, vous pouvez créer des portraits plus dynamiques, expressifs et visuellement attrayants. Expérimentez, pratiquez et développez votre propre style unique pour capturer de superbes portraits avec un punch supplémentaire. N'oubliez pas de considérer le sexe, l'âge et les caractéristiques faciales du sujet lors du choix d'un angle d'éclairage.