Les défis du soleil de midi:
* ombres durs: Crée des ombres profondes et peu flatteuses sous les yeux, le nez et le menton.
* pliage: La lumière brillante oblige votre sujet à des yeux, ce qui n'est pas esthétiquement agréable.
* Hotspots: Des zones surexposées et soufflées sur la peau.
* Contrast élevé: Rend la capture de détails dans les points forts et les ombres.
* Lumière peu flatteuse: La lumière directe aérienne est rarement flatteuse pour les portraits.
Stratégies de réussite:
1. Cherchez l'ombre:
* la meilleure option: Trouvez une grande ombre ouverte. Cela fournit une lumière diffusée uniforme. Recherchez la teinte coulée par des bâtiments, des arbres, des ponts ou même un grand véhicule.
* Open Shade vs Shade Dappled: L'ombre ouverte est l'idéal, offrant même un éclairage. Évitez l'ombre pombée (filtrage de lumière à travers les feuilles), car il crée des motifs de lumière distrayants et inégaux sur le visage de votre sujet. Si vous devez utiliser une teinte pachée, positionnez votre sujet pour que la lumière pachée tombe sur le fond, pas sur leur visage.
2. rétro-éclairage Votre sujet:
* Positionnement: Placez le soleil derrière votre sujet. Cela crée une belle lumière de jante autour de leurs cheveux et des épaules.
* traitant de sous-exposition: Étant donné que le soleil est derrière votre sujet, son visage sera probablement sous-exposé. Vous devrez utiliser ces outils pour compenser:
* réflecteur: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le visage de votre sujet. Positionnez le réflecteur en face du soleil pour remplir les ombres.
* Remplissant Flash: Un flash de remplissage peut également ajouter de la lumière au visage du sujet. Utilisez-le subtilement pour éviter que l'image soit artificielle. Réduisez la puissance flash à -1 ou -2 arrêts pour créer un remplissage d'aspect naturel.
* Shoot in Raw: Le tir en brut permet une plus grande flexibilité dans le post-traitement. Vous pouvez récupérer des détails dans l'ombre qui pourraient être perdus dans un JPEG.
3. Utilisez un diffuseur:
* Objectif: Un diffuseur est un écran translucide qui adoucit et écarte la lumière du soleil.
* placement: Positionnez le diffuseur entre le soleil et votre sujet. Cela créera plus de lumière, plus uniforme.
* Types de diffuseurs: Les réflecteurs sont souvent livrés avec un panneau de diffusion amovible. Vous pouvez également acheter des diffuseurs dédiés dans différentes tailles.
4. Les réflecteurs sont votre meilleur ami:
* comment ils fonctionnent: Les réflecteurs rebondissent sur votre sujet, remplissant des ombres et créant une exposition plus équilibrée.
* Types de réflecteurs:
* blanc: Fournit un remplissage doux et neutre.
* argent: Rebondit le plus léger, créant un remplissage plus brillant et plus contrasté.
* or: Ajoute de la chaleur aux tons de peau. Utilisez avec parcimonie, car il peut sembler contre nature s'il est exagéré.
* noir: Utilisé pour * soustraire * léger et augmenter le contraste. Peut être utile pour créer des portraits plus dramatiques, mais généralement moins utiles sous le soleil de midi.
* Positionnement: Expérimentez avec l'angle et la distance du réflecteur pour obtenir l'effet souhaité.
* Assistance: Avoir un assistant à tenir le réflecteur rend beaucoup plus facile le positionner correctement. Si vous tirez seul, vous pouvez le soutenir contre quelque chose ou utiliser un support de réflecteur.
5. Utilisez Flash:
* Remplissant Flash (le plus commun): Comme mentionné précédemment, un flash de remplissage peut être utilisé pour égayer le visage du sujet lors du rétro-éclairage ou de la prise de vue à l'ombre ouverte. Utilisez un réglage de faible puissance (par exemple, -1 ou -2, arrête la compensation d'exposition) pour garder la lumière naturelle.
* Sync à grande vitesse (HSS): Si vous souhaitez utiliser une ouverture plus large pour une profondeur de champ peu profonde en plein soleil, vous devrez probablement utiliser HSS. HSS vous permet d'utiliser votre flash à des vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Ceci est plus avancé et nécessite un équipement compatible.
* flash hors caméra: Pour plus de contrôle sur la lumière, envisagez d'utiliser un flash hors caméra avec un modificateur (par exemple, une boîte à soft ou un parapluie). Cela vous permet de sculpter la lumière et de créer des portraits plus flatteurs. Nécessite un système de déclenchement pour communiquer avec le flash.
6. Paramètres et techniques de la caméra:
* Shoot in Raw: Permet une plus grande flexibilité dans le post-traitement.
* Soutien: Portez une attention particulière à la mesure de votre appareil photo. Le soleil de midi peut tromper le compteur, conduisant à des images sous-exposées ou surexposées. Utilisez la mesure du point pour compteur sur le visage de votre sujet.
* Compensation d'exposition: Utilisez une compensation d'exposition pour égayer ou assombrir l'image au besoin. Si le visage de votre sujet est trop sombre, augmentez la compensation d'exposition (par exemple, +0,3 à +1 arrêt). Si l'image est trop brillante, diminuez la compensation d'exposition.
* Balance des blancs: Réglez votre équilibre blanc sur "Sunny" ou "Daylight" pour des couleurs précises. Vous pouvez également l'ajuster en post-traitement.
* ouverture: Une ouverture plus large (numéro F plus petit, par exemple, f / 2,8, f / 4) créera une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant votre sujet. Cependant, sous un soleil brillant, vous devrez utiliser une vitesse d'obturation plus rapide pour éviter la surexposition. HSS peut vous aider.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour exposer correctement l'image. Utilisez une vitesse d'obturation plus rapide en plein soleil.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit.
* focus: Concentrez-vous attentivement sur les yeux de votre sujet.
7. Conseils de pose:
* Évitez le soleil direct sur le visage: Positionnez votre sujet pour que le soleil ne se frappe pas directement le visage. Cela réduit les pliants et les ombres dures.
* pose inclinées: Demandez à votre sujet de vous incliner leur corps légèrement loin du soleil.
* Surveillez les ombres: Soyez conscient de l'endroit où les ombres tombent et ajustez la pose de votre sujet en conséquence.
* Expressions: Encouragez votre sujet à vous détendre et à sourire naturellement. Le pliage est souvent involontaire, alors essayez de leur dire de "adoucir leurs yeux" ou de penser à quelque chose qui les rend heureux.
8. Post-traitement:
* Traitement brut: Ajustez l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres, l'équilibre blanc et les couleurs dans votre éditeur brut (par exemple, Adobe Lightroom, capture un).
* Shadow and Highlight Recovery: Utilisez l'ombre et les curseurs en surbrillance pour récupérer les détails dans l'ombre et les reflets.
* lissage de la peau: Utilisez des techniques de lissage douce pour réduire les imperfections et les imperfections. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut rendre la peau contre nature.
* esquive et brûler: Esquive (éclaircir) et brûler (assombrir) des zones spécifiques de l'image pour améliorer la lumière et les ombres.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer l'ambiance et le style souhaités.
Prise des clés:
* Évitez de tirer au soleil direct du soleil à midi chaque fois que possible. Si vous le pouvez, planifiez votre tournage plus tôt le matin ou plus tard dans l'après-midi lorsque la lumière est plus douce et plus flatteuse.
* L'ombre et le rétro-éclairage sont vos meilleurs amis.
* maîtriser l'utilisation des réflecteurs.
* N'ayez pas peur d'utiliser Fill Flash.
* Tirez en brut pour une flexibilité maximale dans le post-traitement.
* La pratique rend parfaite! Expérimentez avec différentes techniques et trouvez ce qui vous convient le mieux.
En comprenant les défis du soleil de midi et en utilisant ces techniques, vous pouvez capturer des portraits magnifiques et flatteurs même dans des conditions d'éclairage moins qu'idéales. Bonne chance!