i. Équipement dont vous aurez besoin:
* flash (speedlight / strobe): Le cœur de votre configuration. Un speedlight (également connu sous le nom d'un flash à chaussures chaud) est un bon point de départ en raison de son abordabilité et de sa portabilité. Un stroboscope (Studio Flash) offre plus de puissance et de temps de recyclage plus rapides, mais est généralement plus cher.
* Modificateur lumineux (crucial): C'est là que vous façonnez et adoucissez la lumière. Essentiel!
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Un choix populaire et abordable. Les parapluies de pousse créent une source lumineuse douce et large. Les parapluies réfléchissants offrent plus de contraste et de directionnalité.
* softbox: Offre un éclairage plus contrôlé et même par rapport aux parapluies. Différentes tailles créent différents niveaux de douceur.
* Plat de beauté: Crée un look plus dramatique et sculpté, souvent utilisé pour la beauté et la photographie de mode. Nécessite plus de précision dans le placement.
* support lumineux: Pour tenir votre flash et votre modificateur. Un incontournable pour le flash hors caméra.
* déclencheur flash (déclencheur distant): Pour tirer le flash sans fil lorsqu'il est hors caméra. Les déclencheurs de la radio (comme Godox Xpro, Yongnuo YN-622C / N, etc.) sont plus fiables que les déclencheurs optiques.
* Facultatif mais utile:
* réflecteur: Un réflecteur aide à rebondir la lumière dans l'ombre, en les remplissant et en ajoutant une dimension. Les réflecteurs en argent sont plus brillants, les réflecteurs blancs sont plus doux.
* gels (correction des couleurs ou créatif): Utilisé pour ajuster la température de couleur de votre flash ou ajouter des effets de couleur créatifs. Un gel CTO (température de couleur orange) peut réchauffer votre flash pour correspondre à la lumière ambiante.
* Spot de grille / snot: Pour concentrer la lumière dans un faisceau étroit, créant un effet de projecteur.
* Portes de grange: Pour contrôler la propagation de la lumière et éviter le déversement de lumière.
ii. Comprendre les principes d'éclairage de base:
* loi carrée inverse: L'intensité de la lumière diminue rapidement à mesure que la distance de la source de lumière augmente. Un petit changement de distance peut affecter considérablement la luminosité de la lumière sur votre sujet.
* Qualité de la lumière: La taille de la source de lumière (par rapport au sujet) détermine la douceur de la lumière. Des sources lumineuses plus grandes produisent une lumière plus douce avec des transitions progressives entre la lumière et l'ombre.
* Direction lumineuse: L'angle auquel la lumière touche votre sujet affecte considérablement l'humeur et l'apparence du portrait.
* lumière ambiante: Soyez conscient de la lumière existante dans votre scène. Vous pouvez l'utiliser de manière créative ou la maîtriser avec votre flash.
* Flash Power: La quantité de lumière que votre flash émet. Ajustez-le pour équilibrer votre flash avec la lumière ambiante et obtenir l'exposition souhaitée.
iii. Configuration d'éclairage commun avec un flash:
Voici quelques configurations populaires et efficaces, expliquées en détail:
* 1. Lumière clé (lumière principale) uniquement: C'est la configuration la plus élémentaire. Placez le flash avec votre modificateur (parapluie, softbox, etc.) à un angle de 45 degrés par rapport au sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux.
* Objectif: Crée une seule source de lumière dominante, résultant en des ombres définies et un look de portrait classique.
* pros: Simple, facile à configurer.
* contre: Peut être dur si la lumière n'est pas correctement adoucie. Les ombres peuvent être profondes.
* Variations:
* déplacez la lumière plus loin: Crée des ombres plus dramatiques et un faisceau de lumière plus étroit.
* Enrez la lumière plus près: Adoucit la lumière et remplit davantage les ombres.
* Changez la hauteur: La haute lumière crée des ombres plus dramatiques. La faible lumière peut être peu flatteuse.
* 2. Lumière clé + réflecteur: Utilisez la configuration de la lumière clé ci-dessus, mais ajoutez un réflecteur du côté opposé du sujet pour rebondir la lumière dans l'ombre.
* Objectif: Pour remplir les ombres créées par la lumière clé, créant un portrait plus équilibré et flatteur.
* pros: Ajoute une dimension et une profondeur à l'image. Facile à implémenter.
* contre: Nécessite un assistant pour tenir le réflecteur ou un stand si vous travaillez seul.
* Choix de réflecteur: Blanc pour un remplissage doux, argent pour un remplissage plus lumineux, or pour un remplissage chaud.
* 3. Lumière de jante (lumière des cheveux / kicker): Placez le flash derrière le sujet, incliné vers eux. Utilisez un point de grille ou un snot pour rétrécir le faisceau de lumière et empêcher le déversement.
* Objectif: Pour séparer le sujet de l'arrière-plan en créant un point culminant autour de leurs cheveux et épaules. Ajoute une touche dramatique et artistique.
* pros: Crée un effet frappant et visuellement attrayant.
* contre: Peut être difficile à positionner correctement. Nécessite un contrôle précis de la lumière.
* Considérations:
* Réduisez la puissance flash pour éviter de surexposer la lumière de la jante.
* Assurez-vous que la lumière clé illumine encore correctement le devant du sujet.
* 4. Bounce Flash: Faites rebondir le flash d'un mur ou d'un plafond pour créer une grande source de lumière douce.
* Objectif: Pour créer un éclairage doux et diffusé qui est flatteur et naturel.
* pros: Facile à installer dans un petit espace. Crée une lumière très douce et même même.
* contre: Nécessite une surface appropriée pour rebondir (murs / plafonds blancs ou neutres). Peut ne pas être possible à l'extérieur.
* technique: Visez la tête flash vers le plafond ou le mur sous un angle. Ajustez la puissance du flash selon les besoins.
* 5. Éclairage à clapet: Positionnez le flash au-dessus et légèrement devant le visage du sujet avec le modificateur. Placez ensuite le réflecteur ci-dessous, sous le menton du sujet.
* Objectif: Crée une lumière magnifiquement uniforme et flatteuse sur le visage, minimisant les ombres et mettant en évidence les yeux.
* pros: Idéal pour les portraits de beauté, accentue les caractéristiques, lisse la peau.
* contre: Nécessite un positionnement précis de la lumière et du réflecteur, mieux utilisé dans un environnement contrôlé.
iv. Étapes pour prendre le portrait parfait à un flash:
1. Choisissez votre emplacement: Considérez l'arrière-plan et la lumière ambiante. Un fond simple et épuré est souvent le meilleur. Évaluez la direction et l'intensité de la lumière ambiante.
2. Définissez les paramètres de votre appareil photo:
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée (par exemple, f / 2.8 pour une profondeur de champ peu profonde, f / 8 pour une plus grande profondeur de champ).
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: Réglez votre vitesse d'obturation pour synchroniser avec votre flash (généralement 1 / 200e de seconde ou plus lent). Les vitesses d'obturation plus rapides peuvent entraîner des bandes sombres dans votre image. Votre vitesse d'obturation contrôlera principalement la quantité de lumière ambiante capturée.
* Shoot in Raw: Permet une plus grande flexibilité dans le post-traitement.
3. Positionnez votre sujet: Considérez leur pose et leur expression. Communiquez avec eux pour créer un look confortable et naturel.
4. Configurez votre flash: Choisissez votre configuration d'éclairage (lumière clé, lumière clé + réflecteur, lumière de jante, etc.) et positionnez votre flash en conséquence. Assurez-vous que votre déclencheur flash est connectée et fonctionne correctement.
5. Prenez des photos de test: Prenez plusieurs photos de test et ajustez votre puissance flash, votre position de modificateur lumineux et les paramètres de la caméra au besoin. Faites attention aux ombres et aux faits saillants de votre image.
6. affiner et capturer: Une fois que vous êtes satisfait de l'éclairage, concentrez-vous avec soin et capturez l'image finale.
7. Revoir et ajuster: Passez en revue vos images sur l'écran LCD de l'appareil photo et effectuez les ajustements nécessaires à vos paramètres ou à votre éclairage.
v. Conseils importants pour réussir:
* Démarrez simple: N'essayez pas de devenir trop sophistiqué au début. Maître la configuration de la lumière clé de base avant d'expérimenter avec des techniques plus complexes.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous vous comprenez à comprendre à quel point la lumière fonctionne et comment créer de beaux portraits.
* Expérimentez avec les modificateurs: Essayez différents parapluies, boîtes softbox et autres modificateurs pour voir comment ils affectent la lumière.
* faites attention aux détails: De petits ajustements en puissance ou position flash peuvent faire une grande différence dans l'image finale.
* Apprenez à lire la lumière: Observez comment la lumière tombe sur votre sujet et comment il crée des ombres et des reflets. Cela vous aidera à anticiper les effets de votre configuration d'éclairage.
* post-traitement: N'oubliez pas de modifier vos images en post-traitement pour améliorer leurs couleurs, leur contraste et leur netteté.
* La puissance n'est pas tout: Il est souvent préférable de reprendre la puissance du flash et d'utiliser une ouverture plus large ou une ISO inférieure pour obtenir l'exposition souhaitée. Le flash maîtrisé peut créer des résultats durs et non naturels.
* La distance compte: Plus la source lumineuse est proche du sujet, plus la lumière est douce. Plus loin, plus la lumière est difficile.
* arrière-plans: Faites attention à vos antécédents. Un arrière-plan occupé ou distrayant peut nuire à votre sujet. Utilisez une ouverture plus large pour brouiller l'arrière-plan.
Exemple de scénario:Lumière de clé soft avec réflecteur en studio
* Objectif: Créez un portrait doux et flatteur en studio.
* équipement: Speedlight, Softbox de taille moyenne, support d'éclairage, réflecteur.
* Configuration:
1. Positionnez la boîte à soft à un angle de 45 degrés par rapport au visage du sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux.
2. Placez le réflecteur du côté opposé du sujet, incliné pour faire rebondir la lumière dans l'ombre.
3. Réglez la caméra sur le mode manuel, avec une ouverture de f / 2,8, ISO 100 et une vitesse d'obturation de 1 / 200e de seconde.
4. Commencez avec un réglage de l'alimentation flash faible (par exemple, 1/32 puissance) et prenez une photo de test.
5. Ajustez la puissance du flash et la position du réflecteur au besoin pour atteindre l'exposition et le remplissage d'ombre souhaités.
* Conseils: Utilisez un réflecteur blanc pour un remplissage doux. Expérimentez avec la distance entre la boîte soft et le sujet pour ajuster la douceur de la lumière.
En comprenant ces principes et en pratiquant ces techniques, vous pouvez créer de superbes portraits avec un seul flash! Bonne chance et amusez-vous à expérimenter!