i. Planification et préparation:
* Sujet et concept:
* Pensez à la personnalité et au style de votre sujet. Quel genre d'humeur ou d'histoire voulez-vous raconter? Cela guidera vos choix de peinture légère.
* Brainstorm Light Painting Ideas: Considérez les formes géométriques, les motifs abstraits, les orbes brillants, décrivant le sujet ou même écrivant des mots dans l'air.
* Planifiez la composition: Décidez où votre sujet sera positionné dans le cadre. Considérez l'espace négatif pour les éléments de peinture légers.
* esquissez-le: Un croquis approximatif peut aider à visualiser le résultat final et à planifier vos mouvements.
* Emplacement:
* Trouvez un espace très sombre: C'est crucial. Le plus sombre, mieux c'est. Des studios d'intérieur, des sous-sols ou des emplacements en plein air sur une nuit sans lune fonctionnent bien.
* Considérez le fond: Un fond simple (comme un mur noir ou un tissu sombre) est idéal pour souligner la peinture légère, mais des arrière-plans texturés ou intéressants peuvent également ajouter de la profondeur si vous les incorporez pensivement.
* Équipement:
* dslr ou caméra sans miroir: Avec des capacités de mode manuel.
* Trépied: Essentiel pour les longues expositions. Un robuste est le meilleur.
* Release d'obturation à distance (facultatif, mais recommandé): Réduit la shake de la caméra.
* outils de peinture légers:
* lampe de poche: Différentes tailles, formes et niveaux de luminosité. Les lampes de poche LED sont courantes.
* Fiber optic Whips: Créez de belles sentiers lumineux qui coulent.
* fil (fil électroluminescent): Des fils fins et flexibles qui brillent. Idéal pour le découverte.
* tubes légers ou baguettes: Créez une lumière uniforme et lisse.
* laine d'acier sur un fouet / chaîne (poignée avec un soin extrême!): Crée des étincelles et des sentiers légers. Nécessite des précautions de sécurité (voir ci-dessous).
* gels colorés: Placez les lampes de poche pour changer la couleur de la lumière.
* Écran du téléphone: Peut être utilisé pour afficher des motifs ou des couleurs.
* vêtements sombres pour le peintre léger: Vous aide à vous mélanger dans l'arrière-plan.
* bande (en option): Pour marquer la position du sujet ou le sol.
* Sécurité (en particulier avec la laine d'acier):
* laine d'acier:
* Extincteur: Absolument essentiel.
* eau: Pour éteindre les braises errantes.
* gants: Protégez vos mains des brûlures.
* Protection oculaire: Les lunettes de sécurité ou les lunettes sont indispensables.
* Vêtements en vrac: Évitez les vêtements lâches qui pourraient prendre feu.
* vent: Considérez la direction du vent pour éviter que les étincelles soufflent vers vous ou des matériaux inflammables.
* Emplacement: Évitez l'herbe sèche ou les surfaces inflammables. Le béton est le meilleur.
ii. Paramètres de la caméra:
* mode manuel (m): Vous donne un contrôle total.
* ISO: Commencez avec un ISO faible (100-400) pour minimiser le bruit. Ajustez au besoin pour la luminosité.
* ouverture: Commencez par F / 8 ou F / 11 pour une bonne profondeur de champ. Ajustez si vous avez besoin de plus de champ de champ léger ou moins profond.
* vitesse d'obturation: C'est la clé! Commencez par une longue exposition (par exemple, 5-30 secondes) et ajustez-le sur la base de la complexité de la peinture lumineuse et de la lumière ambiante. Plus l'exposition est longue, plus vous avez de temps pour créer la peinture légère.
* focus: Autofocus sur votre sujet * Avant * Éteindre les lumières. Ensuite, passez au focus manuel pour le verrouiller.
* Balance des blancs: Expérimentez avec différents réglages d'équilibre des blancs (tungstène, fluorescent) pour obtenir la coulée souhaitée. Vous pouvez également l'ajuster en post-traitement.
* Format brut: Tirez en brut pour permettre plus de flexibilité dans le post-traitement.
iii. Le processus:
1. Configuration: Positionnez votre appareil photo sur le trépied, encadrez votre photo et concentrez-vous sur votre sujet.
2. éteignez les lumières: Assombrir complètement la pièce.
3. Démarrez l'exposition: Utilisez le déclencheur à distance (ou l'auto-chronomètre de l'appareil photo).
4. Pose le sujet: Demandez à votre sujet de rester aussi immobile que possible pendant l'exposition. Expliquez que tout mouvement entraînera un flou.
5. peinture légère:
* Déplacez-vous avec objectif: Pensez aux motifs et aux formes que vous souhaitez créer. Déplacez-vous en douceur et délibérément.
* Contrôlez la lumière: Diriger la lumière où vous le souhaitez. Utilisez des techniques de plumes (agitant la lumière) pour des effets plus doux.
* Restez en dehors du cadre: Portez des vêtements sombres et déplacez rapidement entre les coups de peinture claire. Votre mouvement ne sera généralement pas visible pour la caméra tant que vous êtes dans l'obscurité.
* Pratique: Il faut de la pratique pour bien faire le moment et les mouvements. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
6. terminer l'exposition: La caméra cessera d'enregistrer lorsque la vitesse d'obturation que vous définissez est atteinte.
7. Revoir et ajuster: Vérifiez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo. Ajustez les paramètres de votre appareil photo (ISO, ouverture, vitesse d'obturation) et votre technique de peinture légère en fonction des résultats. Répétez jusqu'à ce que vous soyez satisfait.
iv. Conseils pour l'unicité:
* Expérimentez avec différentes sources lumineuses: Ne vous limitez pas aux lampes de poche. Essayez d'utiliser des projecteurs, des bougies (avec une extrême prudence!), Ou même des cierges magiques (également avec prudence!).
* Incorporez des textures et des motifs: Utilisez des pochoirs, de la dentelle ou d'autres objets pour lancer des ombres ou des motifs dans la lumière.
* Utilisez des couleurs de manière créative: Des gels colorés, des lumières colorées ou même des couleurs projetant sur votre sujet peuvent créer des effets frappants.
* Mélanger la peinture légère avec d'autres techniques: Essayez d'ajouter un stroboscope ou un flash pour congeler votre sujet en place, puis utilisez la peinture légère pour l'arrière-plan.
* Racontez une histoire: Utilisez la peinture légère pour ajouter des éléments symboliques à votre portrait qui représentent les intérêts, la personnalité ou l'histoire de votre sujet.
* Mouvement et flux: Au lieu de lignes rigides, expérimentez des traces de lumière dynamiques et fluide pour créer un sentiment d'énergie et de mouvement.
* Embrasser l'imperfection: La peinture légère est intrinsèquement imprévisible. Embrassez les imperfections et les accidents heureux qui se produisent.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo (comme Adobe Lightroom ou Photoshop) pour affiner l'exposition, le contraste, les couleurs et la netteté. Vous pouvez également supprimer tous les artefacts ou distractions indésirables.
v. Exemples d'idées uniques:
* Constellation Portrait: Utilisez une petite source lumineuse, pour créer des constellations autour du sujet, représentant leur signe du zodiaque ou une date importante.
* Portrait de flux d'énergie: Utilisez des fouets à fibre optique ou du fil EL pour créer des motifs tourbillonnants de lumière autour du sujet, représentant leur énergie ou leur aura.
* Cage lumineuse abstraite: Entourez le sujet d'une structure en forme de cage faite de sentiers légers.
* peinture légère avec réflexions: Utilisez des miroirs ou des surfaces réfléchissantes pour faire rebondir la lumière et créer des motifs intéressants.
* contours fantomatiques: Décrivez le corps du sujet avec la lumière, laissant leur visage légèrement obscurci pour un effet étrange.
* peinture lumineuse inspirée de la nature: Créez des motifs de peinture légère qui imitent les éléments naturels comme les fleurs, les arbres ou l'eau.
* Peinture lumineuse interactive: Demandez au sujet de tenir une source légère elles-mêmes et de participer à la peinture légère.
vi. Prise à emporter:
* La pratique est essentielle: La peinture légère prend du temps et de l'expérimentation. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et d'apprendre de vos erreurs.
* Sécurité d'abord: Prioriser toujours la sécurité, en particulier lorsque vous travaillez avec le feu ou l'électricité.
* La créativité est la clé: Sortez des sentiers battus et laissez votre imagination vous guider.
En combinant une planification minutieuse, des compétences techniques et une touche de créativité, vous pouvez créer des portraits peints à la lumière vraiment uniques et inoubliables. Bonne chance!