1. Comprendre l'objectif du cadrage de premier plan:
* Ajouter la profondeur et la dimension: Crée un sentiment de couches, rendant le portrait moins plat.
* Dirigez l'œil du spectateur: L'élément d'encadrement guide naturellement l'œil vers le sujet.
* Créer un contexte et raconter une histoire: Le premier plan peut offrir des indices sur l'environnement, la personnalité du sujet ou l'humeur que vous essayez de transmettre.
* Ajouter un intérêt visuel: Rompt les arrière-plans monotones et ajoute de la texture, de la couleur ou de la forme.
* isoler le sujet: Sépare le sujet d'un fond distrayant ou occupé.
2. Choisir les bons éléments de premier plan:
* Éléments naturels:
* feuillage: Feuilles, branches, fleurs, hautes herbes, fougères. Ceux-ci sont facilement disponibles dans les paramètres extérieurs. Expérimentez avec le type, la couleur et la texture.
* eau: Réflexions dans les flaques d'eau, les étangs ou les ruisseaux. Tirant à travers des roseaux ou des herbes le long du bord de l'eau.
* roches et terrain: Formations rocheuses intéressantes, rochers ou arches naturelles.
* arbres: Utilisez le coffre ou les branches comme cadre.
* Éléments architecturaux:
* arches: Portes de portes, fenêtres, ponts ou structures architecturales.
* clôtures et murs: Ajoute de la texture et un sens de la frontière. Recherchez des textures intéressantes comme la brique, la pierre ou le bois altéré.
* escaliers: Peut créer des lignes et des couches intéressantes.
* objets artificiels:
* rideaux et tissu: Ajoutez une sensation douce et romantique.
* Véhicules: Utilisez une fenêtre de voiture, un rétroviseur latéral ou le corps d'un véhicule pour encadrer le sujet.
* accessoires: Objets qui sont pertinents pour l'histoire ou la personnalité du sujet (par exemple, instrument de musique, livres, outils).
3. Paramètres et techniques de la caméra:
* ouverture:
* large ouverture (profondeur de champ peu profonde - par ex., f / 1,8, f / 2.8): Ceci est souvent préféré pour brouiller l'élément de premier plan, en gardant l'accent sur le sujet tout en fournissant un cadre subtil. Le flou crée un effet doux et rêveur.
* ouverture étroite (profondeur profonde du champ - par exemple, f / 8, f / 11): Cela gardera à la fois l'élément de premier plan et le sujet en vigueur, offrant un cadre plus net et plus défini. Utilisez-le lorsque vous souhaitez que la visionneuse remarque également les deux éléments.
* Large focale:
* objectifs à angle plus large (par exemple, 24 mm, 35 mm): Peut être utilisé pour exagérer le premier plan, ce qui en fait une partie plus importante de la composition. Bon pour montrer l'environnement.
* téléobjectif (par exemple, 85 mm, 135 mm): Comprime la scène, rapprochant l'arrière-plan et rendant le premier plan moins dominant. Utile pour isoler le sujet et créer une sensation plus intime.
* focus: Généralement, concentrez-vous sur le sujet. Expérimentez de vous concentrer sur l'élément de premier plan pour créer un effet différent.
* Composition:
* Règle des tiers: Envisagez de placer votre sujet le long de l'une des lignes ou à une intersection de la Grille de la règle des tiers.
* lignes de tête: Utilisez l'élément de premier plan pour créer des lignes qui mènent l'œil du spectateur vers le sujet.
* équilibre: Assurez-vous que l'élément de premier plan ne submerge pas le sujet. Maintenir un équilibre entre les deux.
* angle de vue: Expérimentez avec différents angles pour voir comment le cadrage de premier plan change. Le tir sous un angle inférieur peut souligner le premier plan.
* Position de la caméra: Déplacez-vous! Les petits ajustements dans votre position peuvent changer considérablement la façon dont le premier plan encadre votre sujet.
* Exposition: Assurez-vous que l'exposition est équilibrée pour le premier plan et le sujet. Vous devrez peut-être ajuster votre compensation d'exposition ou utiliser la mesure du point.
4. Conseils et considérations pratiques:
* Recherchez des opportunités: Entraînez-vous à repérer les éléments de cadrage potentiels partout où vous allez.
* Considérez la palette de couleurs: Assurez-vous que les couleurs de l'élément de premier plan complètent le sujet et l'humeur globale de l'image.
* Soyez conscient des distractions: Assurez-vous que l'élément de premier plan ne distrait pas du sujet. Évitez les premier plans trop occupés ou encombrés.
* Expérience! N'ayez pas peur d'essayer différents éléments de premier plan, paramètres de la caméra et compositions.
* Nettoyez le premier plan: Retirez tous les éléments distrayants (par exemple, les poubelles, les feuilles errantes) du premier plan pour assurer un aspect propre et professionnel.
* Utilisez des réflexions: Les surfaces réfléchissantes comme l'eau, le verre ou les miroirs peuvent créer un cadrage de premier plan intéressant et unique.
Exemples de scénarios:
* Portrait forestier: Utilisez des branches et des feuilles pour encadrer le sujet, en les brouillant légèrement avec une large ouverture pour un effet de rêve.
* Portrait urbain: Utilisez une arche ou une porte pour encadrer le sujet, en leur tirant l'œil au milieu de l'environnement de la ville animée.
* Portrait de plage: Utilisez des coquillages, des algues ou des hautes herbes pour encadrer le sujet, ajoutant une touche de nature à la scène.
* Portrait de fenêtre: Utilisez le cadre de la fenêtre comme cadre naturel, peut-être avec des gouttelettes de pluie ou des motifs de lumière ajoutant un intérêt supplémentaire.
En maîtrisant l'art du cadrage de premier plan, vous pouvez élever votre photographie de portrait et créer des images qui sont visuellement engageantes, convaincantes et racontées. Bonne chance et amusez-vous à expérimenter!