1. Comprendre les fondamentaux:
* Objectif de l'arrière-plan: L'arrière-plan doit * soutenir *, et non * distraire * du sujet. Il fournit un contexte, ajoute un intérêt visuel et peut aider à raconter une histoire.
* La simplicité est la clé: Moins c'est souvent plus. Évitez les arrière-plans trop encombrés ou occupés.
* Harmonie de couleur: Considérez comment les couleurs de fond interagissent avec les vêtements et le teint de votre sujet.
* Profondeur de champ: Utilisez une profondeur de champ peu profonde (obtenue avec une ouverture plus large) pour brouiller le fond et isoler davantage votre sujet.
* Composition: Le contexte devrait fonctionner dans votre composition globale (règle des tiers, des lignes de tête, etc.).
2. Avant le tournage:Scoutisme et planification
* Scoutisme de localisation:
* Recherche en ligne: Utilisez Google Maps, Instagram (recherchez des hashtags locaux et des balises de localisation), Pinterest et des forums de photographie pour trouver des spots potentiels.
* conduite: Prenez le temps d'explorer votre région spécifiquement à la recherche de textures, de couleurs et de motifs intéressants.
* Visitez à différents moments: La lumière et les ombres peuvent changer considérablement l'apparence d'un emplacement tout au long de la journée.
* Considérez le sujet:
* Personnalité: Le contexte devrait refléter la personnalité et le style du sujet. Un enfant ludique pourrait convenir à un parc dynamique, tandis qu'un professionnel sérieux pourrait préférer une toile de fond urbaine plus discrète.
* tenue: Choisissez un contexte qui complète les vêtements du sujet. Évitez les couleurs qui s'affrontent ou se mélangent trop.
* lumière: Considérez la lumière à l'emplacement que vous envisagez. Est-ce l'ombre ouverte? Devrez-vous tirer en lumière directe du soleil?
3. Pendant le tournage:techniques et considérations
* changez votre perspective: Ne vous contentez pas de rester à un seul endroit. Déplacez-vous, accroupissez-vous et tirez sous différents angles pour voir comment le fond change.
* Utilisez l'ouverture à votre avantage:
* large ouverture (par ex., f / 2,8, f / 1.8): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et isolant le sujet. Idéal pour concentrer l'attention.
* ouverture étroite (par exemple, f / 8, f / 11): Continue davantage l'arrière-plan en concentration, ce qui peut être utile pour les paysages ou lorsque vous souhaitez montrer l'environnement.
* faites attention aux détails:
* supprimer les distractions: Si possible, déplacez ou supprimez les éléments distrayants en arrière-plan (déchets, signes, etc.). Être respectueux de l'environnement.
* Recherchez les lignes de tête: Utilisez des lignes naturelles en arrière-plan (routes, clôtures, chemins) pour attirer l'œil du spectateur vers le sujet.
* Utiliser les éléments naturels:
* arbres: Fournir de l'ombre, de la texture et peut encadrer le sujet.
* eau: Reflète la lumière et ajoute un sentiment de profondeur.
* fleurs: Ajoutez de la couleur et une touche de romance.
* Rocks: Fournir une texture et peut créer des formes intéressantes.
4. Idées et types de fond spécifiques
* Paramètres naturels:
* Parcs et jardins: Offrez une variété de feuillage, de fleurs et de textures.
* forêts: Créez un sentiment de mystère et de profondeur.
* plages: Offrez une belle lumière et un sentiment d'immensité.
* champs: Fournir une toile de fond simple et naturelle.
* montagnes: Offrez des paysages dramatiques et un sentiment d'aventure.
* Paramètres urbains:
* murs de briques: Fournir une texture et une sensation industrielle.
* peintures murales: Ajouter la couleur et la personnalité.
* rue: Offrez des ombres intéressantes et une ambiance granuleuse.
* escaliers: Créez des lignes principales et un sentiment de drame.
* Bâtiments avec une architecture intéressante: Fournir une toile de fond propre et moderne.
* Arrière-plans abstraits:
* ciel: Utilisez un ciel ordinaire comme toile de fond pour les coups de silhouette.
* tissu: Accrochez un morceau de tissu pour créer un fond simple et texturé.
* bokeh: Créez un arrière-plan flou avec des lumières hors mise en marche.
5. Erreurs courantes à éviter:
* Éléments distrayants: Les lignes électriques, les poubelles, les chantiers de construction et les rues animées peuvent nuire à votre sujet.
* arrière-plans trop lumineux: Peut faire en sorte que votre sujet soit sous-exposé. Mètre la lumière soigneusement.
* arrière-plans qui s'affrontent avec le sujet: Faites attention aux harmonies de couleur et évitez les combinaisons discordantes.
* Ignorer la lumière: La lumière du soleil dure peut créer des ombres peu flatteuses. Recherchez une teinte ouverte ou utilisez un réflecteur pour remplir les ombres.
Prise des clés:
* Planifiez à l'avance: Les emplacements des éclaireurs et considérez la lumière et le sujet.
* Gardez les choses simples: Évitez les arrière-plans trop occupés.
* Utilisez l'ouverture pour contrôler la profondeur du champ.
* se déplacer et expérimenter avec différents angles.
* faites attention aux détails et supprimez les distractions.
En suivant ces conseils, vous serez sur le point de trouver de grands arrière-plans qui améliorent vos portraits en plein air et vous aideront à créer des images époustouflantes. Bonne chance!