ce que tout le monde devrait savoir sur la pose pour les portraits:un guide pour les sujets et les photographes
Que vous soyez celui derrière la caméra ou devant lui, la compréhension de la pose est la clé pour créer des portraits convaincants et flatteurs. Ce guide couvre les concepts essentiels applicables à tous.
pour le sujet (la personne photographiée):
1. Détendez-vous et soyez vous-même:
* L'authenticité est la clé: N'essayez pas d'être quelqu'un que vous n'êtes pas. Votre personnalité naturelle brillera dans un véritable sourire et une posture détendue.
* Release Tension: Prenez quelques respirations profondes avant la session. Faites attention à vos épaules, à la mâchoire et à votre front - ces zones ont souvent du stress.
* La communication est importante: Si quelque chose se sent gênant ou inconfortable, dites au photographe. Ils veulent que vous vous sentiez bien!
2. La puissance des angles et de l'asymétrie:
* Évitez de faire face à la caméra carrément: Tourner légèrement votre corps sur le côté est presque universellement plus flatteur. Il crée la définition et a élimenté la figure.
* "pop" une hanche: Déplacez légèrement votre poids vers une jambe. Cela crée une courbe subtile dans le corps et ajoute un look plus dynamique et naturel.
* membres inclinés: Gardez vos bras et vos jambes légèrement pliés plutôt que raidement droits. Les membres droits peuvent apparaître statiques et plus grands qu'ils ne le sont.
* Inclinaison de tête: Une légère inclinaison de la tête ajoute de l'intérêt et peut être très flatteuse. Expérimentez avec l'inclinaison vers la caméra ou loin, mais évitez les angles extrêmes.
3. Le placement des mains est important:
* Évitez les mains "suspendues": Ne laissez pas vos mains pendre molles à vos côtés. Ils ont l'air maladroits et inachevés.
* Engagez vos mains: Tenez quelque chose (un accessoire, une écharpe, votre propre bras), placez-les dans une poche ou touchez doucement votre visage ou vos cheveux. Le doux et naturel est le but.
* Soyez conscient des poings serrés: Les poings serrés transmettent la tension. Gardez vos mains détendues et ouvertes.
* Évitez les "mains de la plaque": Étendre vos doigts largement et à plat contre votre cuisse peut les rendre plus grands. Gardez-les légèrement incurvés.
4. La posture est votre ami:
* Tenez-vous debout (mais naturellement): Une bonne posture transmet la confiance et l'élégance. Imaginez une ficelle vous tirant de la couronne de votre tête.
* Engagez votre noyau: Un léger engagement de vos muscles de base vous aidera à maintenir une bonne posture et à être plus mince.
* Évitez les affaissiers: Souching peut vous rendre fatigué et peu sûr. Redressez votre dos et vos épaules.
5. La position du menton est cruciale:
* Évitez le "double menton" (même si vous ne pensez pas en avoir un): Poussez votre menton légèrement en avant et en descendant. Cela aide à définir votre mâchoire et à allonger votre cou. Le photographe peut fournir des instructions spécifiques à cela.
* "Casse de tortue": Évitez de pencher vos épaules vers l'avant et de retirer votre tête en arrière.
* Gardez votre cou long: Imaginez l'allonger votre cou. Cela aide à prévenir l'effet "double menton" et crée un look plus gracieux.
6. Contact visuel (ou son absence):
* Engagez l'objectif: Le contact visuel direct avec la caméra peut créer une connexion puissante avec la visionneuse.
* Regarder les yeux: Regarder un peu de caméra peut créer une humeur plus contemplative ou mystérieuse. La direction que vous regardez peut transmettre différentes émotions.
* Considérez l'histoire: Quel sentiment essayez-vous de transmettre? Votre contact visuel (ou son absence) devrait soutenir cette histoire.
7. Soyez conscient des vêtements et des accessoires:
* Choisissez des vêtements flatteurs: Portez des vêtements qui s'adaptent bien et vous faites vous sentir en confiance. Évitez quelque chose de trop serré ou trop ample.
* Considérez les couleurs et les motifs: Les couleurs solides sont généralement plus flatteuses que les motifs occupés. Choisissez des couleurs qui complètent votre teint.
* Accessoiriser de manière réfléchie: Les bijoux et les accessoires peuvent ajouter de la personnalité à votre portrait, mais n'en faites pas trop.
* coordonnée (le cas échéant): Si vous êtes photographié avec d'autres, coordonnez vos vêtements pour créer un look cohérent.
8. Le pouvoir d'un véritable sourire:
* Pensez aux pensées heureuses: Rappelez-vous un souvenir agréable ou imaginez quelque chose de drôle pour vous aider à sourire naturellement.
* Engagez vos yeux: Un véritable sourire atteint les yeux, créant des «pieds de corbeau». Un sourire forcé n'implique que la bouche.
* N'en faites pas trop: Un sourire léger et subtil est souvent plus attrayant qu'un large sourire à pleines dents (à moins que ce soit votre personnalité!).
* La pratique rend parfaite: Entraînez-vous à sourire devant un miroir pour voir ce qui vous convient le mieux.
pour le photographe:
1. La communication est essentielle:
* Expliquez votre vision: Communiquez clairement vos idées et vos attentes au sujet.
* fournir des conseils: Offrez des instructions et des suggestions spécifiques pour la pose.
* Demandez des commentaires: Vérifiez régulièrement le sujet pour vous assurer qu'ils sont confortables et satisfaits des poses.
* Encourager et complimenter: Un renforcement positif peut aider le sujet à se détendre et à se sentir plus confiant.
2. Éclairage et composition:
* Maître les principes fondamentaux: La compréhension de l'éclairage et de la composition est essentielle pour créer des portraits flatteurs.
* Utilisez la lumière pour sculpter: Utilisez la lumière et l'ombre pour définir les fonctionnalités du sujet et créer de la profondeur.
* Considérez les arrière-plans: Choisissez des arrière-plans qui complètent le sujet et ne distraire pas du portrait.
* Règle des tiers: Utilisez la règle des tiers pour créer des compositions visuellement équilibrées et intéressantes.
3. Techniques de pose:
* Démarrez simple: Commencez par des poses de base et progressez progressivement vers des plus complexes.
* Observer et ajuster: Faites attention au langage corporel du sujet et effectuez des ajustements au besoin.
* Créer un mouvement: Encouragez le sujet à se déplacer et à interagir avec leur environnement.
* Capture des moments francs: N'ayez pas peur de capturer des moments spontanés où le sujet est détendu et naturel.
* Connaissez votre sujet: Sont-ils naturellement sortants ou plus réservés? Adaptez votre approche en conséquence.
4. Équipement et paramètres:
* Choisissez le bon objectif: Les lentilles de portrait (par exemple, 50 mm, 85 mm) sont idéales pour créer des portraits flatteurs.
* Contrôlez votre profondeur de champ: Utilisez une profondeur de champ peu profonde pour brouiller le fond et souligner le sujet.
* ajustez vos paramètres: Utilisez l'ouverture, la vitesse d'obturation et les paramètres ISO appropriés pour réaliser l'exposition et la profondeur de champ souhaitées.
* Envisagez d'utiliser un réflecteur ou un flash externe: Bounce Light pour remplir les ombres et créer plus d'illumination.
5. Post-traitement:
* améliorer, ne changez pas: Utilisez un logiciel de post-traitement pour améliorer le portrait, pas pour le modifier complètement.
* Retouchez soigneusement: Retouch les imperfections et les imperfections, mais évitez de rendre le sujet contre nature.
* Ajustez les couleurs et les tons: Ajustez les couleurs et les tons pour créer une image visuellement attrayante et équilibrée.
* aiguisez l'image: Affinez légèrement l'image pour améliorer les détails.
Les principaux plats pour tout le monde:
* La pratique rend parfaite. Plus vous posez ou plus vous posez de pose, mieux vous deviendrez.
* Connaissez vos angles (et les angles de votre sujet). Tout le monde a des angles qui les flattent.
* La confiance est la clé. Un sujet confiant constitue un meilleur portrait.
* N'ayez pas peur d'expérimenter. Essayez différentes poses, angles et expressions pour trouver ce qui fonctionne le mieux.
* Amusez-vous! Plus l'expérience est détendue et agréable, meilleure sera les portraits.
En comprenant ces principes de base, les sujets et les photographes peuvent travailler ensemble pour créer des portraits étonnants et mémorables. Bonne chance!