i. Principes clés pour les hommes de pose:
* masculinité (subtilement): Au lieu de "forcer" la masculinité, visez la confiance, le pouvoir et un sentiment de mise à la terre. Pensez aux lignes fortes, à l'angularité et à un sens du but dans la pose.
* naturel: Les meilleures poses semblent sans effort, même si elles sont soigneusement construites. Évitez la raideur. Encouragez votre sujet à vous détendre et à respirer.
* Objectif: Chaque pose devrait avoir une raison. Quelle histoire essayez-vous de raconter? Est-il un homme d'affaires, un athlète, un artiste, un ami occasionnel ou un partenaire romantique? La pose devrait soutenir ce récit.
* angles: Les angles créent un intérêt et peuvent être flatteurs. Évitez de poser quelqu'un directement, ce qui peut le rendre plus large. Expérimentez avec différents angles pour le visage et le corps.
* Composition du triangle: Les triangles sont visuellement attrayants et créent un sentiment de stabilité et de force. Recherchez ou créez des triangles dans la pose (par exemple, le bras plié crée un triangle entre le bras et le torse).
* Les mains sont importantes: Les mains sont souvent négligées mais peuvent faire ou casser une pose. Gardez-les détendus, évitez les poings serrés (à moins que cela ne fasse partie du récit, comme un boxeur) et trouverez des positions naturelles pour eux.
* menton et mâchoire: Une forte mâchoire est souvent considérée comme souhaitable. Expérimentez avec un peu l'inclinaison du menton vers le bas et vers l'avant ("décolleté") pour définir la mâchoire. Soyez subtil - trop semble contre nature.
* Connexion avec l'appareil photo: Le contact visuel est puissant. Décidez de l'émotion que vous souhaitez transmettre (confiance, convivialité, intensité, vulnérabilité) et demandez à votre modèle de canal à travers leurs yeux. Regarder légèrement hors caméra peut également créer un sentiment de mystère ou de réflexion.
* Armoire et réglage: Les vêtements et l'emplacement contribuent au message global. Assurez-vous qu'ils conviennent à la pousse et complétez les poses.
ii. Conseils et techniques de pose générale:
* Commencez par les pieds: Comment les pieds sont positionnés affectent tout le corps.
* Shift de poids: Le fait que le modèle déplace leur poids sur une jambe crée une position plus détendue et naturelle.
* pieds inclinés: Angleter les pieds légèrement vers l'extérieur pour un aspect plus dynamique. Évitez une position complètement droite avec les deux pieds parallèles.
* placement des pieds: Sachez où les pieds pointent, ils mènent l'œil du spectateur.
* Engagez le noyau: Dites à votre modèle de "rester debout" ou "engager son cœur". Cela améliore la posture et ajoute un sentiment de force. Ne pas sucer, mais engager des muscles comme vous se préparez à un coup de poing.
* épaules:
* Légère inclinaison de l'épaule: Une légère inclinaison des épaules peut créer une ligne plus dynamique et intéressante.
* Évitez directement: Évitez de poser les épaules directement vers la caméra, ce qui peut rendre le sujet plus large.
* épaules détendues: Assurez-vous que les épaules sont détendues et non tendues.
* armes:
* ARMES BENT: Les bras courbés créent des angles et ajoutent de l'intérêt. Évitez d'avoir des bras directement vers le bas sur les côtés, ce qui peut paraître raide.
* mains dans les poches: Une pose classique et détendue.
* bras croisés (subtilement): Peut transmettre la confiance, mais éviter de les traverser trop étroitement, ce qui peut sembler défensif ou fermé.
* bras sur les hanches: Une pose plus affirmée et puissante.
* bras interagissant avec l'environnement: S'appuyant contre un mur, tenant un accessoire, etc.
* mains (détails):
* Fingers détendus: Évitez les poings serrés ou les doigts trop rigides.
* boucles naturelles: Laissez les doigts se recroqueviller naturellement.
* Évitez de montrer le dos des mains directement à la caméra: Peut être distrayant.
* touchez doucement le visage ou les cheveux: Peut transmettre la réflexion ou l'introspection.
* tête et visage:
* Position du menton: Comme mentionné, expérimentez avec légèrement l'inclinaison du menton vers le bas et vers l'avant pour définir la mâchoire.
* Inclinaison de tête: Une légère inclinaison de la tête peut ajouter de l'intérêt et de l'émotion.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct crée une connexion avec la visionneuse. Regarder légèrement hors caméra peut transmettre la réflexion ou le mystère.
* sourire: Un véritable sourire est toujours un plus. Encouragez votre modèle à penser à quelque chose qui les rend heureux. Un léger sourire narquois peut également être efficace.
* Slignt légèrement ("squinching"): Un Sligint subtil peut rendre les yeux plus attrayants et confiants. Il s'agit de resserrer légèrement la paupière inférieure. Pratiquez cela vous-même pour comprendre l'effet.
* Mouvement:
* Moments candides: Capturez des moments candides entre les poses. Ceux-ci semblent souvent les plus naturels.
* marche: Demandez au modèle de marcher vers la caméra ou à travers le cadre.
* tournant: Demandez au modèle de tourner la tête ou le corps.
* La communication est la clé:
* donnez des instructions claires: Soyez précis sur ce que vous voulez que le modèle fasse.
* Fournir des commentaires positifs: Encouragez votre modèle et faites-leur savoir ce qu'ils font bien.
* Soyez patient: Il faut du temps pour trouver les bonnes poses.
* collaborer: Obtenez l'entrée du modèle. Ils peuvent avoir leurs propres idées.
iii. Des idées de pose spécifiques pour les hommes:
Voici une ventilation des idées de pose, classées pour différentes situations:
* Poses debout:
* le Lean classique: S'appuyant contre un mur, un arbre ou un autre objet. Le poids s'est déplacé vers une jambe, une main dans une poche ou en reposant sur l'objet.
* la position de puissance: Les pieds légèrement plus larges que la largeur des épaules, les mains jointes à l'avant ou derrière le dos. Confiant et faisant autorité.
* le stand décontracté: Poids décalé, une main dans une poche, l'autre bras se détendit sur le côté ou tenant quelque chose (un téléphone, un livre, etc.).
* les bras croisés (subtil): Les bras croisés doucement au niveau de la poitrine. Évitez de les traverser trop étroitement.
* "l'homme dans la pensée": La main touchant doucement le menton ou le côté du visage. Les yeux ont l'air légèrement hors caméra.
* le "regard en arrière": La tête se tourna pour regarder en arrière par-dessus l'épaule. Peut être mystérieux ou accueillant.
* le "coup de marche": Marcher vers la caméra ou à travers le cadre. Naturel et dynamique.
* le "coup de rire": Capturez un véritable rire.
* Assis poses:
* le Sit détendu: Assis sur une chaise, un banc ou un pas avec une jambe croisée sur l'autre ou en reposant une cheville sur le genou opposé.
* le penché en avant: Assis avec des coudes sur les genoux, se penchant légèrement en avant. Peut être pensif ou intense.
* le "Business Casual": Assis sur une chaise, les jambes légèrement séparées, se penchant en avant avec des avant-bras reposant sur les cuisses.
* la "pose de canapé": Assis sur un canapé, se penchant confortablement en arrière.
* le "assis au sol": Assis les jambes croisées sur le sol, se penchant en arrière sur les mains.
* "l'homme pensant": Assis d'une main soutenant la tête.
* Action poses:
* Sports: Capturer des plans d'action du sujet en train de faire leur sport préféré.
* fonctionne: Capturer le sujet travaillant sur un projet, comme construire quelque chose, peindre ou écrire.
* danse: Capturer la danse du sujet (le cas échéant).
* randonnée: Capturer la randonnée du sujet dans les montagnes ou la forêt.
* à vélo / moto: Capturer le sujet à vélo ou à moto.
* jouer un instrument: Capturer le sujet en jouant un instrument.
* Poses de couple (le cas échéant): (Ce ne sont que des points de départ, adaptez-vous à la personnalité du couple)
* l'étreinte: Un câlin ou une étreinte chaleureux.
* la main: Marcher main dans la main.
* le lean-in: Une personne se penchant dans l'autre.
* le front Kiss: Un doux front baiser.
* le "rire ensemble": Capturer un moment de rires authentiques.
* les "se regarder": Regardant les yeux les uns des autres.
iv. Accessoires et environnements:
* accessoires: Utilisez des accessoires pertinents pour les intérêts ou la profession du sujet.
* Livres: Pour un look intellectuel ou réfléchi.
* Instruments de musique: Pour les musiciens.
* Équipement sportif: Pour les athlètes.
* outils: Pour les constructeurs ou les artisans.
* voitures / motos: Pour les passionnés.
* boissons (café, bière): Pour une ambiance décontractée et détendue.
* Environnements: Choisissez des emplacements qui complètent le sujet et l'humeur souhaitée.
* urbain: Les rues de la ville, les bâtiments, les murs de graffitis.
* nature: Parcs, forêts, plages, montagnes.
* industriel: Usines, entrepôts, bâtiments abandonnés.
* Accueil: Un espace confortable et personnel.
* bureau: Pour un look professionnel.
v. Erreurs de pose courantes à éviter:
* raideur: Le plus grand ennemi d'une bonne pose. Encouragez la relaxation.
* Placement de main maladroit: Faites attention aux mains!
* pose directement: Évitez de poser le sujet directement vers la caméra.
* Masculinité de forçage: Laissez la confiance et le naturel briller.
* Ignorer l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan n'est pas distrayant ou peu flatteur.
* ne communiquant pas: Gardez les lignes de communication ouvertes avec votre modèle.
vi. Pratique et expérimentation:
La clé pour maîtriser la pose masculine est la pratique. Expérimentez avec différentes poses, angles et éclairage. Étudiez le travail d'autres photographes spécialisés dans les portraits masculins. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de voir ce qui fonctionne le mieux pour vous et vos sujets. Bonne chance!