Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)
Remplissant Flash est une technique puissante qui peut améliorer considérablement vos portraits, en particulier lorsque vous traitez des situations d'éclairage difficiles. Il aide à équilibrer les ombres dures, à ajouter une touche de lumière aux yeux de votre sujet et à créer un look plus professionnel et poli. Voici une ventilation de la façon de maîtriser la photographie Flash et d'obtenir des portraits époustouflants même dans un éclairage moins qu'idéal:
1. Comprendre le problème:pourquoi vous avez besoin de remplir Flash
* Sunlight du soleil: La lumière directe du soleil crée des ombres sombres et sombres qui peuvent être peu flatteuses, ce qui fait que votre sujet plisse et obscurcissant les détails.
* rétro-éclairage: Lorsque votre sujet est rétro-éclairé (le soleil derrière eux), leur visage peut être sous-exposé, les laissant silhouetted sur un fond clair.
* ciel couvert: Bien que le ciel couvert fournit une lumière douce, ils peuvent également être plats et ternes, manquant de dimension et de vie.
2. Qu'est-ce que Fill Flash?
Fill Flash utilise un flash (intégré ou externe) pour ajouter une petite quantité de lumière à votre sujet à * remplir * dans les ombres créées par la source de lumière dominante (généralement le soleil). Il ne s'agit pas de faire exploser votre sujet avec de la lumière; Il s'agit d'une amélioration subtile.
3. Équipement nécessaire:
* Appareil photo avec flash intégré ou flash externe: La plupart des reflex numériques et des caméras sans miroir ont un flash intégré. Cependant, un flash externe offre plus de puissance, de contrôle et de flexibilité (y compris la possibilité de faire rebondir la lumière).
* diffuseur (facultatif mais recommandé): Un diffuseur adoucit la lumière dure du flash, créant un effet plus naturel et flatteur. Les options incluent:
* Diffuseur intégré: Certains flashs ont un petit diffuseur d'arrachement.
* Flash Bouncer / Dome: Se connecte à votre flash externe pour étaler la lumière.
* DIY Diffuseur: Utilisez un morceau de papier de soie ou une carte blanche collée sur le flash.
* support lumineux (facultatif): Pour le placement flash hors caméra.
* Déclencheur sans fil (facultatif): Pour une utilisation flash hors caméra.
4. Paramètres et techniques de base:
* Mode de prise de vue: Utilisez la priorité de l'ouverture (AV ou A) pour contrôler la profondeur de champ ou le manuel (M) pour un contrôle total sur l'exposition.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée (par exemple, f / 2,8 pour une profondeur de champ peu profonde, f / 8 pour plus de mise au point).
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit, généralement ISO 100 ou 200. Augmentez si nécessaire dans les situations de faible luminosité.
* vitesse d'obturation: En priorité à l'ouverture, la caméra choisira la vitesse d'obturation. En mode manuel, ajustez la vitesse d'obturation pour contrôler l'exposition à la lumière ambiante. important: Soyez attentif à la vitesse maximale de synchronisation du flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Le dépassement de cette vitesse entraînera des bandes ou des zones sombres dans votre image.
* mode flash: Utilisez ttl (à travers l'objectif) Mode pour le réglage automatique de l'alimentation flash. Alternativement, utilisez manuel (m) Mode pour un contrôle précis, mais il nécessite plus d'expérience et de réglages.
* Compensation de Flash: Ceci est la clé pour maîtriser le flash de remplissage. Il vous permet d'ajuster la sortie flash pour obtenir le bon équilibre de lumière.
* compensation positive (+1, +2): Augmente la sortie du flash, ce qui rend le sujet plus lumineux. Utilisez lorsque le flash ne fournit pas assez de remplissage.
* compensation négative (-1, -2): Diminue la sortie du flash, ce qui rend le sujet moins brillant. Utilisez lorsque le flash est trop fort et crée des reflets sévères.
5. Étapes pour prendre un portrait Flash à remplir:
1. mètre la lumière ambiante: Réglez votre ouverture, ISO et votre vitesse d'obturation (en mode manuel) pour exposer correctement l'arrière-plan ou la lumière ambiante.
2. Allumez votre flash: Définissez votre mode flash (TTL ou manuel).
3. Prenez une photo de test: Voyez comment le flash affecte le visage de votre sujet. Est-ce trop brillant? Trop sombre?
4. Ajustez la compensation de Flash:
* Si le sujet est trop brillant (surexposé): Réduisez la compensation de clignotement (par exemple, de 0 à -1).
* si le sujet est trop sombre (sous-exposé): Augmentez la compensation de clignotement (par exemple, de 0 à +1).
5. Prenez un autre coup de test: Répétez les étapes 3 et 4 jusqu'à ce que vous atteigniez l'équilibre souhaité.
6. amende: Faites attention aux feux de capture (points forts) dans les yeux de votre sujet. Ils doivent être visibles mais pas accablants. Ajustez la puissance et la diffusion du flash au besoin.
6. Des situations d'éclairage spécifiques et comment utiliser Fill Flash:
* lumière brillante: Utilisez Flash Flash pour réduire les ombres dures sous les yeux et le nez. Commencez par une compensation de clignotement négative (par exemple, -1 ou -2) et ajustez à partir de là. Envisagez de déplacer votre sujet dans une zone ombragée si possible et utilisez le flash comme remplissage de ces zones ombragées.
* rétro-éclairage: Le flash de remplissage est crucial pour exposer le visage du sujet. Commencez par une compensation de clignotement positive (par exemple, +1 ou +2) pour égayer le visage et empêcher qu'il ne soit silhouetté. Envisagez d'utiliser un réflecteur en plus du flash.
* ciel couvert: Remplir Flash peut ajouter une touche de lumière et de dimension au visage de votre sujet. Commencez avec une compensation de flash nulle ou légèrement positive (+0,3, +0,7) pour ajouter des reflets subtils.
* à l'intérieur avec lumière de fenêtre: Utilisez le flash de remplissage pour équilibrer la lumière vive de la fenêtre avec les zones plus sombres de la pièce.
7. Techniques avancées:
* flash hors caméra: Le positionnement du flash hors caméra (à l'aide d'un support léger et d'un déclencheur sans fil) vous donne plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière. Cela vous permet de créer des motifs d'éclairage plus dramatiques et intéressants.
* rebondissant le flash: Au lieu de pointer le flash directement sur votre sujet, rebondissez-le sur un mur, un plafond ou un réflecteur pour créer une lumière plus douce et plus diffuse. Cela fonctionne mieux avec un flash externe qui peut être incliné et pivotant.
* Sync à grande vitesse (HSS): Si vous avez besoin de tirer avec une large ouverture en lumière vive et que votre vitesse d'obturation dépasse la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo, vous devrez utiliser une synchronisation à grande vitesse (HSS). Cela vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides avec votre flash. Cependant, HSS réduit généralement la puissance efficace du flash.
* Synchronisation du deuxième curain: Cela tire le flash à la fin de l'exposition, créant un effet de flou de mouvement différent de la synchronisation de premier curain. Utile pour capturer des sentiers de mouvement derrière votre sujet.
8. Conseils pour réussir:
* Pratique, pratique, pratique: Expérimentez avec différents paramètres flash et situations d'éclairage pour savoir comment fonctionne Flash Flash et quels paramètres produisent les meilleurs résultats.
* moins c'est plus: L'objectif de Fill Flash est d'améliorer subtilement la lumière, et non de maîtriser la scène. Évitez d'utiliser trop de flash, qui peut sembler contre nature.
* faites attention aux légers: Les feuilles de feu sont les reflets de la lumière dans les yeux de votre sujet. Ils ajoutent la vie et l'éclat aux portraits. Assurez-vous qu'ils sont visibles mais pas distrayants.
* Utilisez un diffuseur: Un diffuseur adoucit la lumière dure du flash, créant un effet plus naturel et flatteur.
* Considérez le fond: Assurez-vous que l'arrière-plan est également correctement exposé. Utilisez Fill Flash pour équilibrer la lumière sur votre sujet avec l'arrière-plan.
* post-traitement: Vous pouvez affiner davantage vos photos Flash Flash dans le logiciel de post-traitement (comme Adobe Lightroom ou Photoshop) en ajustant l'exposition, le contraste et l'équilibre des couleurs.
Conclusion:
Remplir Flash Photography est une compétence précieuse pour tout photographe de portrait. En comprenant les principes et en pratiquant les techniques décrites ci-dessus, vous pouvez apprendre à créer de beaux portraits bien éclairés, même dans des conditions d'éclairage difficiles. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et votre vision! Bonne chance!