i. Principes fondamentaux des hommes de pose:
* masculinité et confiance: Pensez à projeter la force, la confiance et l'approvisionnement. Cela ne signifie pas agressif ou raide, mais un sentiment de mise à la terre et de soi-même.
* Naturality First: Les meilleures poses semblent souvent sans effort. Commencez par une position détendue et faites de petits ajustements.
* Le langage corporel compte: Chaque partie du corps communique. Faites attention aux mains, aux épaules, à la mâchoire et à la direction du regard.
* Mouvement délibéré: Pensez à se faire passer pour un instantané d'un mouvement. Un léger changement de poids, un geste de la main ou un tour de tête peut ajouter la vie.
* Connaissez votre sujet: Considérez la personnalité, le style de l'homme et ce que vous voulez transmettre à l'image. Un coup de tête de l'entreprise diffère considérablement d'un éditorial de la mode.
* Direction, pas la dictée: Donnez une direction claire et concise, pas des commandes robotiques. Utilisez des mots descriptifs comme "Lean", "Engage", "Détendez-vous" ou "Shift" au lieu de simplement "bouger votre bras".
* Connexion avec l'appareil photo / visionneuse: Regarde-t-il directement la caméra (création de connexions), sur le côté (créant de l'intrigue) ou s'engager dans une activité (raconter une histoire)?
* Évitez la maladresse: Soyez conscient des membres raides, des poings serrés ou des expressions faciales non naturelles. Les rappels doux pour se détendre peuvent aller très loin.
ii. Poses debout:
* la position classique:
* Shift de poids: Le plus important! Demandez-lui de déplacer son poids principalement sur une jambe. Cela détend la pose et crée une courbe plus naturelle.
* Angle léger: Ne lui faites pas face à la caméra de front. Un léger angle (45 degrés est un bon point de départ) est plus flatteur.
* Placement des mains:
* poches: Les mains dans les poches (le pouce est plus élégant) est détendu et décontracté.
* Armes croisées: Peut transmettre la confiance (mais faire attention à la recherche sur la défensive). Gardez les bras légèrement à l'écart du corps pour éviter un aspect carrés.
* tenant un objet: Une mallette, une veste, une tasse de café ou même des clés peuvent donner aux mains quelque chose à faire et ajouter du contexte.
* placement de l'épaule: Les épaules ne devraient * pas * être carrées jusqu'à la caméra. Laissez-les trouver une position naturelle.
* penchant:
* contre un mur: Demandez-lui de s'appuyer avec désinvolture contre un mur, une épaule en contactant. Poids sur la jambe opposée. Une main peut être dans une poche ou se reposer sur le mur.
* contre un post / arbre: Semblable au mur, mais ajoute de la texture et de l'intérêt visuel.
* sur une balustrade: Se pencher en avant sur une balustrade crée une pose dynamique.
* marche:
* candide: Capturez-le au milieu de la chaîne, en l'air naturel et détendu. Concentrez-vous sur une bonne posture et une démarche confiante.
* intentionnel: Faites-le marcher vers la caméra avec un but, établissant un contact visuel.
* la pose de puissance:
* position large: Pieds à la largeur des épaules, mains sur les hanches ou légèrement loin du corps. Cela transmet l'autorité et la force.
* poitrine vers le haut: Encouragez une bonne posture et un coffre ouvert.
iii. Posés assis:
* sur une chaise:
* Corps incliné: Demandez-lui de vous asseoir à un angle de la caméra, pas droit.
* penché en avant: Se pencher légèrement en avant avec des coudes sur les genoux crée un look réfléchi et engagé.
* jambes croisées: Une pose classique. Assurez-vous que la jambe sur le dessus pointe vers la caméra pour montrer une forme.
* bras à dos de chaise: Une pose détendue et confiante.
* au sol:
* les jambes croisées: Occasionnel et accessible.
* une jambe étendue: Plus dynamique et détendu.
* Se pencher en arrière: Soutenez-le avec ses mains derrière lui, créant une posture détendue.
* sur les étapes:
* Assis sur des marches, incliné, avec un genou et une jambe étendue peut créer un intérêt visuel et une sensation décontractée.
iv. Des poses d'action:
* Sports / Hobbies: Capturez-le en faisant ce qu'il aime - jouer au basket, travailler sur une voiture, lire un livre.
* fonctionne: Le photographier dans son environnement de travail (le cas échéant) peut être très convaincant.
* Interaction: Avec d'autres personnes, objets ou environnement.
v. Mains et bras - Détails clés:
* MAINS RETUPTÉS: Encouragez les doigts détendus et légèrement incurvés.
* Évitez les poings serrés: Sauf si c'est intentionnel pour un effet spécifique.
* Placement des mains: Pensez au but des mains. Le soutiennent-ils, tiennent-ils quelque chose, faisaient un geste ou se reposent-ils?
* symétrie: Évitez les positions des bras d'image miroir (sauf si c'est l'objectif). L'asymétrie est généralement plus attrayante visuellement.
* triangles: Recherchez ou créez des triangles avec les bras. Par exemple, un bras plié au coude crée un triangle entre le bras et le corps. Les triangles sont dynamiques et visuellement agréables.
vi. Tête et visage:
* mâchoire: Jutant légèrement le menton vers l'avant peut définir la mâchoire et le rendre plus confiant. Mais n'en faites pas trop - cela devrait sembler naturel.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct crée une connexion. Regarder légèrement hors caméra crée des intrigues.
* sourire: Un véritable sourire est toujours le meilleur. Encouragez-le à penser à quelque chose qui le rend heureux. Un léger sourire narquois peut également être efficace.
* pliage: Un léger sol peut rendre les yeux plus intenses.
* Inclinaison de tête: Une légère inclinaison de la tête peut ajouter de la chaleur et de l'approvisionnement.
vii. Vêtements et style:
* Fit: Les vêtements doivent bien s'adapter - pas trop serrés, pas trop amples.
* toilettage: Faites attention au toilettage - cheveux, barbe et tout tatouage visible.
* Couleur et motif: Considérez la palette de couleurs et les motifs des vêtements par rapport à l'arrière-plan et à l'humeur globale.
* Accessoires: Les montres, les anneaux et les autres accessoires peuvent ajouter de la personnalité.
viii. Éclairage:
* lumière directionnelle: L'éclairage latéral peut accentuer les fonctionnalités et créer des ombres qui ajoutent de la profondeur.
* lumière douce: Généralement plus flatteur que la lumière dure.
* Remplir la lumière: Utilisez un réflecteur ou remplissez Flash pour adoucir les ombres.
* rétro-éclairage: Peut créer un effet dramatique et artistique.
ix. Composition:
* Règle des tiers: Placer les éléments clés de la pose le long des lignes ou les intersections de la règle des tiers.
* lignes de tête: Utilisez des lignes en arrière-plan pour dessiner l'œil du spectateur sur le sujet.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide autour du sujet pour créer un sentiment d'équilibre et de calme.
x. La communication est essentielle:
* Créer des relations: Parlez à votre sujet et mettez-le à l'aise. Un sujet détendu entraînera de meilleures photos.
* Fournir des commentaires: Donnez un renforcement positif et des critiques constructives.
* Soyez patient: La pose peut prendre du temps, surtout si le sujet n'est pas habitué à être photographié.
* Afficher les exemples: Si vous avez une vision spécifique à l'esprit, montrez-lui des exemples de poses que vous aimez.
xi. Conseils importants:
* Pratique: Entraînez-vous à poser avec des amis ou des membres de la famille.
* Étudiez le travail d'autres photographes: Faites attention à la façon dont ils posent des hommes.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez différentes poses et voyez ce qui fonctionne le mieux.
* être authentique: Les meilleures poses sont celles qui reflètent la personnalité et le style de l'homme.
* Révisez au fur et à mesure: Prenez quelques clichés, puis passez-les * ensemble *. Demandez:"Que pensez-vous de cette pose?" et "Qu'est-ce qui se sent bizarre?"
En résumé, la pose des hommes consiste à trouver l'équilibre entre la force et la vulnérabilité, la confiance et l'accouchement. En comprenant les principes de la pose et en communiquant efficacement avec votre sujet, vous pouvez créer des images convaincantes qui capturent leur essence.