i. Comprendre les principes:
* La simplicité est la clé: Évitez les arrière-plans trop occupés qui distraient de votre sujet. Recherchez des zones avec un minimum d'encombrement.
* Harmonie de couleur: Considérez comment les couleurs en arrière-plan se complèteront ou contrasteront avec le teint, les cheveux et les vêtements de votre sujet.
* Profondeur de champ: N'oubliez pas que l'arrière-plan n'a pas besoin d'être parfaitement tranchant. Souvent, un fond flou (profondeur de champ peu profonde) peut aider à isoler le sujet.
* Éclairage: L'éclairage de l'arrière-plan affecte l'ambiance globale. Même la lumière diffuse est généralement flatteuse. Évitez les ombres dures et les reflets brillants.
ii. Scoutisme pour les emplacements:
* Parcs et jardins locaux: Des choix évidents, mais explorez-les soigneusement. Rechercher:
* Éléments naturels: Arbres, fleurs, étangs, roches texturées, champs herbeux.
* Structures: Arbors, clôtures, bancs, ponts (s'ils sont esthétiquement agréables et pas trop encombrés).
* Zones isolées: Des endroits plus calmes offrent moins de distraction.
* Environnements urbains: Les villes offrent des possibilités uniques.
* Caractéristiques architecturales: Des murs intéressants (brique, pierre, peint), portes, escaliers, ponts, ruelles.
* peintures murales et street art: Peut ajouter une touche de couleur et de personnalité. Soyez conscient des problèmes de droit d'auteur en cas de tournage à des fins commerciales.
* Textures uniques: Métal, béton, verre.
* Nature conserve et sentiers de randonnée: Offrez divers décors naturels.
* forêts: Recherchez un filtrage lumineux intéressant à travers les arbres, les chemins et les clairières.
* champs: L'heure d'or dans un champ de fleurs sauvages peut être magique.
* cascades et ruisseaux: Ajouter le mouvement et l'intérêt visuel (faites attention à la sécurité).
* plages et lacs: Choix classiques pour les portraits.
* dunes de sable: Formes et textures intéressantes.
* Réflexions de l'eau: Peut créer de beaux effets, en particulier au lever du soleil ou au coucher du soleil.
* roches et piles: Fournir des ancres visuelles.
* votre propre arrière-cour ou quartier: Ne sous-estimez pas le potentiel d'un environnement familier.
* clôtures: Peut être habillé avec des fleurs ou de la verdure.
* porches: Offrez une zone ombrée avec un fond défini.
* arbres et arbustes: Fournir des cadres naturels.
* Considérez la saison: Chaque saison offre des opportunités de fond uniques.
* printemps: Blossoms, verdure fraîche.
* Été: Feuillage luxuriant, couleurs vives.
* automne: Feuillage d'automne, couleurs chaudes.
* hiver: Neige (si vous l'avez), arbres nus avec des textures intéressantes.
iii. Techniques pour trouver et évaluer les antécédents:
1. scout à venir (sans votre sujet): Visitez les emplacements potentiels à différents moments de la journée pour voir comment la lumière change. Prenez quelques clichés avec votre téléphone ou votre appareil photo pour avoir une idée de l'espace.
2. Promenez-vous et levez les yeux: Ne vous concentrez pas seulement sur ce qui est au niveau des yeux. Recherchez des angles, des modèles et des textures intéressants. Utilisez votre vision périphérique pour remarquer des éléments qui pourraient faire un bon arrière-plan.
3. Utilisez une large ouverture (petit numéro F): Lors du scoutisme, utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 1,8, f / 1.4) pour voir comment l'arrière-plan se brouillera. Cela vous aide à visualiser l'image finale.
4. Considérez l'angle de vue: Changer votre angle de tir peut modifier considérablement l'arrière-plan. Essayez de tirer sous un angle bas pour rendre le sujet plus grand, ou sous un angle élevé pour créer une perspective différente.
5. faites attention aux lignes: Recherchez des lignes de tête en arrière-plan qui attirent l'œil du spectateur vers le sujet. Les routes, les clôtures et les chemins peuvent tous servir de lignes de tête.
6. Simplifiez en se déplaçant: Souvent, l'arrière-plan parfait n'est pas «là» exactement mais peut être créé en vous repositionnant légèrement ou en ce sujet. Même quelques étapes à gauche ou à droite peuvent supprimer un élément distrayant.
7. Utilisez des applications d'arrière-plan: Certaines applications téléphoniques vous permettent de simuler la profondeur de champ, vous permettant de prévisualiser à quoi ressemblerait l'arrière-plan lorsqu'il était flou.
iv. Considérations pendant le tournage:
* Communiquez avec votre sujet: Faites-leur savoir ce que vous recherchez et guidez-les dans la meilleure position par rapport à l'arrière-plan.
* ajustez vos paramètres: Utilisez l'ouverture de votre appareil photo, la vitesse d'obturation et l'ISO pour atteindre la profondeur de champ et l'exposition souhaitées.
* Utilisez un réflecteur ou un flash: Si la lumière est dure, utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le visage de votre sujet ou utilisez un flash pour remplir les ombres. Considérez soigneusement l'effet sur le fond également.
* post-traitement: Vous pouvez utiliser un logiciel de post-traitement pour améliorer encore l'arrière-plan en ajustant les couleurs, le contraste et la netteté.
v. Questions clés à vous poser:
* L'arrière-plan complète-t-il le sujet, ou distrait-il?
* L'éclairage en arrière-plan est-il flatteur?
* Le contexte aide-t-il à raconter une histoire sur le sujet?
* y a-t-il des éléments distrayants qui doivent être supprimés (physiquement ou en post-traitement)?
En suivant ces conseils, vous serez sur le point de trouver de grands arrière-plans pour vos portraits en plein air et de créer des images qui sont à la fois visuellement attrayantes et significatives. Bonne chance!