i. INTRODUCTION (Hook &Présentation - 0:00-0:30 secondes)
* visuels: Montrez un montage de superbes portraits d'ombre. Pensez à un contraste élevé, à des modèles de lumière intrigants et à des sujets expressifs.
* narrateur: "Bienvenue dans l'art des portraits d'ombre! Dans cette vidéo, nous allons débloquer les secrets pour créer des images qui sont à la fois captivantes et dramatiques, en utilisant la puissance de la lumière et de l'ombre. Nous couvrirons tout, de la compréhension des sources lumineuses à la pose et à la composition, afin que vous puissiez commencer à créer vos propres portraits à couper le souffle aujourd'hui!"
* les plats clés: Énumérez rapidement les principaux sujets qui seront couverts:
* Comprendre la direction et la qualité légères
* Choisir le bon équipement
* Mastering Composition for Shadow Photography
* Posant votre sujet pour maximiser les ombres
* Édition de techniques pour un effet dramatique
ii. Comprendre la lumière (0:30 - 2:00 minutes)
* Source de lumière:
* lumière naturelle:
* visuels: Montrez des exemples de prise de vue avec une lumière de fenêtre, la lumière du soleil pombuée à travers les arbres et la lumière directe du soleil.
* narrateur: "Commençons par la lumière. La première étape consiste à reconnaître différents types de lumière et comment ils interagissent avec votre sujet. La lumière naturelle est excellente pour les ombres douces et diffusées, tandis que la lumière directe du soleil peut créer des formes plus sévères et plus définies."
* Conseils: Expliquez comment modifier la lumière naturelle avec des rideaux, des réflecteurs ou en choisissant différents moments de la journée. Soulignez l'heure d'or (Sunrise / Sunset).
* lumière artificielle:
* visuels: Démontrer à l'aide d'une vitesse (flash), d'une lumière continue (panneau LED) et même d'une lampe domestique.
* narrateur: "La lumière artificielle vous donne plus de contrôle. Une seule vitesse avec un modificateur comme une boîte à soft ou un parapluie peut créer de belles ombres contrôlées. Expérimentez différents modificateurs pour adoucir ou affiner la lumière."
* Conseils: Montrez comment utiliser un snot ou une grille pour concentrer la lumière dans une petite zone définie.
* Direction de la lumière et angle:
* visuels: Démontrez le déplacement de la source lumineuse autour du sujet et montrez comment les ombres changent.
* narrateur: "L'angle de la lumière est crucial. La lumière provenant du côté créera des ombres plus longues et plus dramatiques que la lumière de l'avant. Expérimentez avec différents angles pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre sujet."
* Conseils: Montrez des exemples d'éclairage latéral (classique pour les portraits dramatiques), l'éclairage du dos (créant des silhouettes ou l'éclairage de jante) et l'éclairage supérieur (peuvent créer des ombres à paupières intéressantes).
iii. Équipement (2h00 - 3h00)
* caméra:
* visuels: Afficher différentes caméras (reflex numérique, sans miroir, même un smartphone).
* narrateur: "Vous n'avez pas besoin d'équipement coûteux pour créer de grands portraits d'ombre. Tout appareil photo qui vous permet de contrôler l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO fonctionnera."
* Conseils: Suggérez la prise de vue en mode manuel pour avoir un contrôle total sur l'exposition. Expliquez comment ajuster l'ouverture pour la profondeur du champ et la vitesse d'obturation pour un flou de mouvement (si vous le souhaitez).
* Lens:
* visuels: Montrez des exemples de différentes lentilles (50 mm, 85 mm, objectif zoom).
* narrateur: "Un objectif principal comme un 50 mm ou 85 mm est idéal pour les portraits, mais un objectif zoom peut vous donner plus de flexibilité."
* Conseils: Discutez des avantages de différentes longueurs focales pour les portraits (compression, bokeh).
* Modificateurs de lumière (si vous utilisez une lumière artificielle):
* visuels: Softbox, parapluie, réflecteur, snot, grille.
* narrateur: "Ces outils vous aident à façonner et à contrôler la lumière. Une boîte softbox crée une lumière douce, même légère, tandis qu'un snot concentre la lumière dans une poutre étroite."
* Autre:
* visuels: Toile de fond noire, trépied.
* narrateur: "Une toile de fond noire est utile pour isoler votre sujet et mettant l'accent sur les ombres. Un trépied peut empêcher la secousse de la caméra, en particulier dans les situations de faible luminosité."
iv. Composition et pose (3h00 - 5h00)
* Composition:
* visuels: Affichez des exemples en utilisant la règle des tiers, des lignes principales et de la symétrie.
* narrateur: "La composition est essentielle pour créer des portraits d'ombre visuellement attrayants. Utilisez la règle des tiers pour placer votre sujet hors centre, ou utilisez des lignes de tête pour dessiner l'œil du spectateur dans l'image."
* Conseils: Discutez de l'espace négatif et comment il peut améliorer le drame. Montrez des exemples de cadrage du sujet avec des ombres.
* posant:
* visuels: Démontrez différentes poses, montrant comment elles affectent les ombres sur le visage et le corps du sujet.
* narrateur: "La pose est l'endroit où vous sculptez vraiment avec la lumière et l'ombre. Encouragez votre sujet à tourner leur visage vers la lumière pour créer de fortes ombres, ou les faire passer à des positions qui mettent l'accent sur leurs fonctionnalités."
* Conseils: Soulignez l'importance de l'expression du sujet. Suggèrent des poses qui transmettent une humeur ou une émotion spécifique.
* Exemples:
* poses faciales: Tête inclinée, yeux fermés, regardant vers le haut, expressions dramatiques.
* Posées du corps: Les mains interagissant avec une figure légère et silhouettée, un mouvement dynamique.
v. Exemples de prise de vue (5h00 - 7h00)
* visuels: Montrez plusieurs scénarios de tournage, démontrant les techniques discutées plus tôt.
* Scénario 1:Lumière de fenêtre: Montrez comment poser un sujet près d'une fenêtre et utilisez un réflecteur pour remplir les ombres.
* Scénario 2:speedlight unique: Démontrez à l'aide d'un speedlight avec une softbox pour créer des ombres contrôlées.
* Scénario 3:Sunlight Dappled: Montrez comment utiliser la lumière du soleil pachée pour créer des motifs intéressants sur le visage du sujet.
* narrateur: "Maintenant, mettons le tout.
* Conseils: Expliquez les paramètres de la caméra utilisés pour chaque photo (ouverture, vitesse d'obturation, ISO). Expliquez * pourquoi * ces paramètres ont été choisis.
vi. Édition (7h00 - 9h00)
* visuels: Afficher un enregistrement d'écran des logiciels d'édition (Lightroom, Photoshop, capture un).
* narrateur: "L'édition est la dernière étape pour créer des portraits d'ombre dramatiques. Nous utiliserons des logiciels d'édition pour améliorer le contraste, ajuster les ombres et les reflets, et ajouter une touche de netteté."
* Étapes d'édition de clé:
* Contraste: Augmentez le contraste pour souligner la différence entre la lumière et l'ombre.
* ombres / points forts: Ajustez ces curseurs pour affiner les ombres et les reflets.
* Noirs / Blancs: Ajustez-les pour définir vos points les plus sombres et les plus légers.
* Clarity / Texture: Ajoutez un peu de clarté ou de texture pour faire ressortir les détails.
* Conversion en noir et blanc (facultatif): Montrez comment convertir l'image en noir et blanc pour un look plus dramatique. Discutez de l'importance d'ajuster les curseurs de couleur avant la conversion pour contrôler la tonalité.
* esquive et brûler: L'éclaircissement et l'assombrissement sélectifs peuvent davantage souligner les ombres.
* Conseils: Soulignez l'importance des ajustements subtils. Évitez la surexploitation. Afficher les comparaisons avant / après.
vii. Conclusion (9h00 - 9h30)
* visuels: Un dernier montage de superbes portraits d'ombre.
* narrateur: "C'est tout! Vous avez maintenant les connaissances et les outils pour créer vos propres portraits ombragés dramatiques. N'oubliez pas d'expérimenter différentes sources lumineuses, de techniques de pose et d'édition pour trouver votre propre voix unique. N'ayez pas peur de enfreindre les règles et de vous amuser!"
* appel à l'action: "Maintenant, c'est à votre tour! Sortez et tirez sur des portraits d'ombre incroyables. Partagez vos résultats avec nous dans les commentaires ci-dessous. Et assurez-vous de vous abonner pour plus de conseils de photographie et de tutoriels."
Éléments clés pour en faire une excellente vidéo:
* visuels de haute qualité: Utilisez des photos claires et bien éclairées de vos sujets, des configurations d'éclairage et des processus d'édition.
* Narrateur engageant: Parlez clairement et avec enthousiasme. Gardez le ton conversationnel et encourageant.
* Explications claires: Décomposer des concepts complexes en étapes faciles à comprendre.
* Exemples pratiques: Montrez, ne vous contentez pas de le dire. Démontrez les techniques que vous décrivez.
* bon montage: Gardez la vidéo concise et bien rythmée. Utilisez des transitions, des graphiques et de la musique pour améliorer l'expérience de visualisation.
* musique: Utilisez de la musique non comprise avec l'ambiance qui correspond à l'ambiance de la vidéo. Quelque chose de cinématographique et d'atmosphérique fonctionnerait bien.
En couvrant ces éléments, vous aurez un tutoriel vidéo convaincant et informatif sur la création de portraits dramatiques avec une photographie d'ombre! Bonne chance!