i. Planification et préparation:
1. Scoutisme de localisation: La clé est de trouver un emplacement qui complète votre sujet et l'esthétique souhaitée. Considérer:
* Background: Recherchez des arrière-plans épurés et épurés qui ne distraient pas de votre sujet. Pensez aux lignes, des textures et des couleurs de premier plan. Évitez les antécédents occupés avec des éléments contrastés durs.
* lumière: L'élément le plus crucial. Idéalement, vous voulez une lumière douce et diffuse. Cela se trouve souvent pendant l'heure d'or (lever du soleil et coucher de soleil) ou à l'ombre par une bonne journée. Évitez le soleil dur de midi, ce qui crée des ombres fortes et les pliants des sujets.
* Accessibilité: L'emplacement est-il facile à atteindre? Avez-vous besoin de permis ou d'autorisations? Envisagez de vous garer, de l'accès à votre équipement et des changements météorologiques potentiels.
* confidentialité: Assurez-vous une intimité suffisante pour le confort de votre sujet, surtout si vous modifiez des vêtements ou nécessitant un espace personnel.
2. Équipement:
* caméra: Un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir avec un objectif de bonne qualité (par exemple, 50 mm, les objectifs de premier ordre 85 mm sont excellents pour les portraits).
* Éclairage: Bien que la lumière naturelle soit primaire, envisagez d'utiliser des réflecteurs pour remplir les ombres ou les diffuseurs pour adoucir la lumière dure. Les stroboscopes ou les feux portables peuvent être ajoutés pour plus de contrôle, mais utilisez-les subtilement pour améliorer, pas submerger, la lumière naturelle.
* Trépied: Hautement recommandé pour les images plus nettes, en particulier dans des conditions de lumière inférieure.
* Assistant: Un assistant peut être incroyablement utile de détenir des réflecteurs, de déplacer de l'équipement et d'aider généralement au tournage.
* outils de pose: Un petit tabouret ou un beau-parent peut aider à la pose.
* Backs (facultatif): Bien que l'environnement naturel soit votre toile de fond, vous pouvez utiliser une toile de fond de couleur neutre pour créer un look plus propre dans certains scénarios.
3. Communication avec votre sujet:
* Consultation pré-shoot: Discutez des choix de style, d'humeur et de vêtements souhaités avec votre sujet à l'avance.
* Créez une atmosphère confortable: Créez des relations et mettez votre sujet à l'aise. Guidez-les doucement à travers des poses et des expressions. Le renforcement positif est la clé.
ii. Pendant la séance photo:
1. Contrôle de la lumière: Faites une attention particulière à la lumière. Déplacez votre sujet et vous-même pour optimiser la qualité de la lumière. Observez comment les ombres tombent et s'ajustent en conséquence.
2. Composition: Utilisez la règle des tiers, des lignes de tête et d'autres techniques de composition pour créer des images visuellement attrayantes.
3. posant: Guidez votre sujet dans des poses naturelles et détendues. Évitez les postures raides et non naturelles. Expérimentez avec différents angles, perspectives et langage corporel.
4. Expressions: Encouragez de véritables sourires et émotions. Utilisez des invites ou des histoires pour provoquer des expressions naturelles.
5. Techniques de prise de vue:
* ouverture: Utilisez une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8 - f / 5.6) pour une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et concentrant l'attention sur le sujet.
* vitesse d'obturation: Choisissez une vitesse d'obturation assez rapidement pour éviter le flou du mouvement.
* ISO: Gardez ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
iii. Post-traitement:
1. Édition: Améliorez vos images à l'aide du logiciel de retouche photo (par exemple, Lightroom, Photoshop). Concentrez-vous sur des ajustements tels que l'exposition, le contraste, la balance des blancs et les retouches cutanées. Gardez-le naturel, en évitant le trop-traitement.
2. Couleurs de couleur: Choisissez une palette de couleurs qui améliore l'ambiance et le style des photos.
3. Affûtage: Aiguisez vos images subtilement pour améliorer les détails.
Exemples d'emplacements de studio en plein air:
* jardins: Offrez divers arrière-plans, textures et couleurs diverses.
* forêts: Créez une sensation mystique et atmosphérique.
* plages: Fournissez un réglage brillant, aéré et ouvert (attention au vent!).
* champs: Offrez de vastes espaces ouverts avec des textures naturelles.
* Parcs urbains: Fournir un mélange d'éléments naturels et urbains.
N'oubliez pas que l'objectif est de capturer des portraits authentiques qui reflètent la personnalité et la beauté de votre sujet, améliorés par l'environnement naturel. Pratiquez, expérimentez et amusez-vous!